2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2025-01-24 21:16
Quando a palavra "surrealismo" aparece em uma conversa ou texto, as primeiras associações que vêm à mente são "pintura" e "Salvador Dali". Para muitos, o grande mistificador é a personificação da tendência da primeira metade do século passado. No entanto, o surrealismo começou, antes, com a poesia, e depois se desenvolveu na pintura. André Breton é considerado o fundador da mesma direção. O artista, escritor e poeta criou a ideologia do surrealismo. E toda a minha vida eu fui seu centro.
Andre Breton: biografia desde o nascimento até a Primeira Guerra Mundial
O escritor francês nasceu em 1896 (19 de fevereiro) na Normandia. Os pais sonhavam que seu filho teria uma profissão lucrativa e se tornaria uma pessoa respeitada. André estudou em uma escola da igreja, depois em uma faculdade em Paris, e finalmente entrouSorbonne na Faculdade de Medicina. E embora André Breton nunca tenha se tornado médico, ele manteve seu interesse pela psiquiatria nessa época ao longo de sua vida. As conclusões e ideias que surgiram nele no processo de estudo e compreensão das obras de Charcot, e depois de Freud, no futuro se tornarão um dos fundamentos da ideologia do surrealismo.
Pontos de Virada
Já durante seus estudos, André começou a estudar literatura. Durante a Primeira Guerra Mundial, ele serviu como ordenança e no hospital conheceu Guillaume Apollinaire, um famoso poeta que mais tarde cunharia a palavra "surrealismo". Isto foi seguido por uma reunião com Phillip Supo. Após o retorno a Paris no final da guerra, André, Philippe, assim como seu amigo Louis Aragon, iniciaram uma atividade literária ativa, o que resultou na criação de uma nova direção estilística.
Depois da guerra
André Breton, após a desmobilização, mergulhou de cabeça no mundo da poesia. Ele admirava as obras de Apollinaire, gostava de ler W. Blake e Lautreamont e, ao mesmo tempo, continuou a estudar psiquiatria.
Em 1919, André, juntamente com Flipp Soupault e Louis Aragon, abriu a revista Literatura. Ao mesmo tempo, Breton passou a participar das atividades dos propagandistas do dadaísmo, o movimento de vanguarda, que considerava a destruição sistemática de qualquer estética como sua ideia principal. Ele conhece o fundador do movimento, Tristan Tzara. No entanto, muito rapidamente André "superou" o dadaísmo. Em 1922, ele se afastou dessa direção e continuou a criar seu próprio estilo. No mesmo ano, André Breton, cuja vida pessoalcheio de eventos de sucesso e promissores, reuniu-se com Sigmund Freud em Viena. O poeta ficou muito impressionado com as experiências do criador da psicanálise no campo dos sonhos hipnóticos. Breton então usa sua compreensão das obras de Freud para desenvolver a ideologia do surrealismo.
Nova direção
A primeira coletânea de poemas de André Breton foi publicada em 1923. Foi chamado de "Luz da Terra". E no ano seguinte, 1924, tornou-se chefe de um grupo que reunia artistas e poetas surrealistas. Entre os adeptos da nova tendência estavam Pablo Picasso, Francis Picabia, Max Ernst, Paul Eluard e, claro, Aragon e Supo, além de muitos outros jovens artistas. A essa altura, a maioria dos elementos do surrealismo já havia tomado forma, mas a nova direção carecia de harmonia e clareza. André e seus companheiros surpreenderam o público com brigas e escândalos em exposições e salões de banquetes, com apresentações ultrajantes de sua arte. Breton, no entanto, rapidamente percebeu a futilidade do movimento artístico, que se baseia em tais formas de autoexpressão.
Manifesto do Surrealismo
As principais ideias da nova direção artística foram delineadas no primeiro Manifesto do Surrealismo, escrito em 1924 por André Breton. As citações do documento certamente acompanharão qualquer texto sobre a história ou programa desse movimento até hoje.
Surrealismo em francês significa "super-realidade". Breton definiu seu objetivo em seu Manifesto como a remoção mais completa da fronteira entre sonho e realidade (e aqui é difícil não notar a consonância com as ideias de Freud). Um pouco mais tarde, no ensaio "Surrealismo e Pintura", André confirmará o título da nova direção não como um estilo artístico, mas como um modo de vida e de pensamento, livre dos princípios obsessivos e artificiais da lógica e da moral inerentes ao cultura da época.
Método principal
Breton ofereceu a seus companheiros uma nova forma de criar uma obra de arte, especialmente poesia e prosa. Eles se tornaram "escrita automática" - um método de livre expressão de pensamentos sem restringir e limitar o controle da mente, estética ou moralidade. Com sua ajuda, em 1920, André Breton, junto com Philippe Soupault, escreveu "Magic Fields", publicado na revista "Literature".
Em sua plena expressão, a "escrita automática" deveria representar a criatividade, não influenciada por preferências de gosto, percepção subjetiva, humor momentâneo. É livre de influências internas e externas, é um pensamento puro, sem impurezas e restrições.
O ideólogo do surrealismo foi capaz de transformar a "escrita automática" para as necessidades das artes plásticas. André Breton comparou as pinturas em certo sentido ao texto. Sob a influência de suas ideias, artistas mundialmente famosos criaram suas obras-primas até hoje.
Breton praticamente não tem pinturas no sentido usual da palavra. Você pode pensar em "Paracelsus", uma carta de baralho com a imagem de dois polvos, criada por André antes de partir para os EUA, ou "Paisagem surrealista", escrita durante seu período dadaísta.
No entanto, as obras gráficas mais interessantes do autor são tãochamados poemas, incorporando a síntese de arte visual e poesia. Palavras neles foram substituídas por objetos específicos. Depois de muitos experimentos, Breton chegou à conclusão de que as imagens são muito melhores para transmitir significado. É verdade que o autor sempre supria seus poemas com comentários verbais.
Líder autoritário
Breton não tinha um caráter acomodatício. Muitos de seus associados se rebelaram contra a dureza da ditadura do líder e deixaram o movimento. Eles sempre foram substituídos por novos. Assim, Aragão e Supo deram lugar a Buñuel e Dali. Naquela época (anos 30 do século passado), a revista Literatura havia recebido um novo nome, A Revolução Surrealista, o romance Nadia de Breton, ilustrado pelo autor (1928, uma das obras mais famosas do autor), e o já citado ensaio "Surrealismo e Pintura" (1928), bem como o ensaio "Revolução primeiro e para sempre" (1925). O surrealismo como um estilo de vida incomum e "fresco" e uma maneira de entender a realidade começou a se espalhar pelo mundo.
Os novos adeptos da direção trouxeram consigo forças e ideias adicionais. A influência do surrealismo em geral e do bretão em particular na arte só se intensificou. A importância de André é especialmente ilustrada pelo fato de que após sua morte a direção não durou muito, apenas alguns anos.
Anos recentes
Durante a Segunda Guerra Mundial, Breton morou nos Estados Unidos, onde continuoucriar e aprovar o surrealismo. Junto com Duchamp e Ernst, ele abriu a Exposição Internacional de Arte. Ele lecionou sobre surrealismo na Universidade de Yale. Em 1945 Breton retornou à França. Aqui ele procurou ativamente recriar o movimento anterior, mas as tentativas foram em vão.
Depois de retornar à França, André participou das exposições de Paris, escreveu muitas prosas e obras poéticas ("Arcane 17", "Ode to Charles Fourier", "Lamp in the clock", "Poems" e assim por diante). Os biógrafos também notam o crescente interesse do ideólogo do surrealismo nos últimos vinte anos de sua vida pelo ocultismo. Em 1966 (28 de setembro) ele morreu de pneumonia.
Influência
É fácil entender o que André Breton lembrou em primeiro lugar. Pinturas com títulos e ilustrações do mestre não são tão fáceis de encontrar. Hoje Breton é, antes de tudo, o fundador do surrealismo, poeta e prosador, mestre das palavras. Sua influência é perceptível em muitos movimentos literários de meados e final do século passado. No entanto, um grande número de artistas se inspirou nas obras do mestre e continua a fazê-lo até agora.
Tudo o que André Breton criou: pinturas, descrições das principais ideias do principal movimento artístico da primeira metade do século XX, obras jornalísticas e poéticas - encarnavam os princípios do surrealismo. Breton organizou uma nova tendência, combinando os humores e tendências da cultura de sua época e, assim, deu uma poderosa carga criativa para a arte do futuro. Surrealismo e hojeinspira um grande número de pessoas a criar novos trabalhos em uma variedade de direções artísticas, desde pintura e cinema até prosa e música.
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