2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47
A pintura “dourada” brilhante em utensílios de madeira, conhecida por todos os russos, invariavelmente atrai a atenção. É difícil imaginar a cultura tradicional russa sem elementos tão brilhantes da decoração nacional. Produtos decorados com padrões intrincados também são populares no exterior. Este é o cartão de visita do nosso artesanato nacional russo.
A história da pintura de Khokhloma, bem como sua distribuição e significado na vida moderna do país, são descritos em nosso artigo.
Tipos de pinturas
O artesanato popular não é chamado assim à toa, porque foi inventado por pessoas comuns. Quase todos os cantos da Rússia são famosos por suas características especiais e estilo único no trabalho dos artesãos.
A história do surgimento e desenvolvimento da pintura Khokhloma é muito interessante. No entanto, existem outros tipos também. Apresentamos o artesanato de arte mais marcante e reconhecível praticado na Rússia:
- Gzhel. Talvez o elemento de decoração mais reconhecível do mundo. Padrões azuis, arejados e sutis em um fundo branco chegaram até nós desde o século XIV. Este tipo de arte popular já tem centenasanos é um atributo essencial da cultura russa.
- Zhostovskaya. Esta é talvez a pintura mais bonita em utensílios domésticos de metal. É difícil imaginar a casa de um comerciante russo sem uma bandeja colorida ou um samovar. Em um fundo preto, obras de arte inteiras aparecem diante de nossos olhos - flores brilhantes e pássaros de fogo fabulosos. Eles parecem estar prontos para voar dos galhos pintados.
- Pintura de Khokhloma. Também uma embarcação russa muito reconhecível. Folhas douradas brilhantes, cachos de sorveira, morangos vermelhos maduros, cinzas de montanha, groselhas em utensílios de madeira são apreciados pelas pessoas não apenas na Rússia, mas também muito além de suas fronteiras.
- A pintura de Gorodets da cidade de Gorodets é reconhecível graças às suas figuras positivas que retratam o povo russo comum. Brinquedos e homenzinhos coloridos em vestidos de verão e camisas elegantes sempre animam. Este é um gênero especial de arte aplicada russa.
- Fedoskino miniatura laca é um reflexo alegre da vida russa. A pintura em caixões e tabaqueiras nos remete ao mundo da folia, dos bazares e das férias. Troikas de cavalos correm homens e mulheres lindamente vestidos direto para o centro das festividades.
pintura Khokhloma
Seus dois elementos essenciais são a madeira e o "ouro". Hoje, esses pratos são, antes de tudo, elementos decorativos. Móveis, caixas, painéis e pinturas incrivelmente bonitos também se encaixam harmoniosamente nos interiores modernos de nossos apartamentos.
HistóriaA pintura de Khokhloma tem mais de cem anos. No entanto, mesmo agora esse tipo de arte popular não perde sua relevância. Como essa arte incrível chegou à Rússia?
Uma Breve História
Anteriormente, os camponeses usavam apenas utensílios de madeira. Colheres, tigelas, jarros e conchas eram utensílios de cozinha padrão em qualquer família. Como pratos rústicos simples de repente se tornaram uma obra de arte? A história do surgimento da pintura Khokhloma tem suas raízes no distante século XVII. A vila de mesmo nome Khokhloma, que existia na região do Volga, tornou-se sua terra natal.
A região do Volga é uma terra rica em florestas e paisagens pitorescas. Foi essa cor única que se tornou objeto de inspiração. A antiga província de Nizhny Novgorod sempre foi famosa por seus artesãos.
A história da pintura de Khokhloma está intimamente ligada a outros ofícios da região do Volga. Esta região era famosa pela sua talha e pelo fabrico de vários artigos em madeira. Ele também é famoso por pintores de ícones. Há uma suposição de que a cor dourada dos pratos foi emprestada desses mestres da tecnologia de molduras douradas para ícones. Em seguida, os artesãos usaram pó de prata, que foi usado para cobrir detalhes individuais em suas criações. Ao interagir com o fogo, a prata se transformou em "ouro", ou seja, mudou de cor. Foi essa tecnologia que os artistas começaram a usar ao pintar pratos de madeira.
A técnica de aplicação da pintura Khokhloma é bastante complicada. O pó de prata foi posteriormente substituído por um material mais acessível - estanho. A pintura foi feita antes e está sendo feita agoratintas resistentes manualmente que resistem ao tratamento térmico. Primeiro, os contornos do padrão futuro são aplicados. Em seguida, o fundo é preenchido com tinta, na qual as hastes das flores são desenhadas com um pincel fino, pinceladas e pontos brilhantes são colocados. Após a aplicação do padrão com as tintas vermelha, preta, marrom e verde, o produto é envernizado e enviado ao forno. O trabalho é envernizado 5-6 vezes, cada camada é completamente seca.
Etapas de desenvolvimento
Como mencionado acima, havia muitos artesãos na região do Volga. Seus segredos foram passados de geração em geração, contribuindo para o surgimento de novos profissionais em sua área. A história da pintura Khokhloma, originária do século XVII, começou a se desenvolver ativamente. Isso foi facilitado por um grande número de artesãos e pela constante interação dos ofícios. A localização favorável da região reuniu um grande número de pessoas de diferentes cidades nas feiras. Os talheres "dourados" com frutas vermelhas esgotaram muito rapidamente, sua popularidade cresceu em todas as regiões do país.
A história do desenvolvimento da pintura de Khokhloma não deixou de ter uma lenda. Ela conta que no século 17, o glorioso mestre Andrey Loskut fugiu da capital para Khokhloma. Ele pintou ícones, mas após a introdução dos cânones do Patriarca Nikon, decidiu deixar a capital, pois não gostava da nova ordem. No deserto da região do Volga, ele começou a pintar pratos. Nikon descobriu isso e enviou soldados para prender Andrey. O mestre se trancou na cabana e se queimou, e antes de sua morte legou para proteger sua arte.
No início, em Khokhloma e aldeias vizinhas, os pratos não eram feitos assimcolorido e brilhante como vemos agora. O fato é que o pó de prata, que ficou “dourado” durante o processamento, era muito caro. Via de regra, era aplicado apenas como orla para produtos, os chamados cintos. Pratos volumétricos foram dados com a ajuda de cal. No século 19, eles aprenderam a fazer um fundo dourado com pó de estanho. Este material era muito barato. Por isso, passou a ser utilizado para aplicação em todo o produto. Todos os tipos de padrões foram desenhados nele. Whitewash foi descontinuado. Nessa época, havia uma divisão do trabalho. Em algumas aldeias, a madeira foi colhida, em outras, os objetos foram cortados, e em outras (principalmente em Khokhloma), eles foram pintados, dando o aspecto final aos produtos.
Com o desenvolvimento maciço da indústria, a louça artesanal foi suplantada por produtos de fábrica, que custam muito menos. A pintura de Khokhloma foi revivida nos anos 20 do século passado. Nessa época, foram estabelecidas escolas onde ensinavam marcenaria e desenho. Os mestres da pintura de Khokhloma participaram repetidamente em exposições internacionais. Graças à sua arte, pessoas de todo o mundo têm a opinião de que pessoas talentosas vivem na Rússia.
Modernidade
O ouro sobre fundo preto, decorado com bagas escarlates e galhos descomplicados, gosta tanto do povo russo que hoje é tão popular quanto no passado. Alguns mestres desenham padrões brilhantes em um fundo vermelho ou dourado. O tema dos enredos é sempre dedicado à natureza. Pode ser não apenas plantas, mas também pássaros com um brilhoplumagem. Muitas vezes, em parcelas, são usados cachos de bagas maduras ou espigas de milho, que falam da riqueza de sua terra natal. Agora eles fazem não apenas pratos tão bonitos. Nas exposições, podemos até ver carros pintados com padrões Khokhloma.
Exemplos de trabalho
A história da pintura de Khokhloma pode ser brevemente considerada em utensílios domésticos expostos em museus. Eles dão uma ideia clara de como esse artesanato popular começou, como se desenvolveu e mudou. A rica variedade de pratos sempre surpreende a imaginação. Nossos olhos são xícaras e canecas pintadas, pratos de diferentes diâmetros e tigelas fundas, saleiros, barris e jarras.
Atualmente, a pintura de Khokhloma tornou-se um elemento da alta moda. Não se trata apenas de roupas masculinas e femininas, mas também de todos os tipos de elementos decorativos. Padrões brilhantes de Khokhloma podem ser vistos em capas de telefone, joias femininas e vários itens de interior.
Os motivos Khokhloma em têxteis também não ocupam o último lugar. Os mestres usam tecnologias modernas para aplicar seu padrão favorito a quase qualquer item. Quem desejar pode adquirir cortinas, colchas e roupas de cama no estilo "Khokhloma".
A pintura Khokhloma é usada ativamente na produção de móveis. Muitos se lembram das mesas e cadeiras infantis, decoradas com um padrão familiar. Hoje, armários, mesas, cômodas e estantes tornaram-se elementos do interior "russo".
Para crianças
A história do surgimento da pintura de Khokhloma paracrianças é muito interessante. A simplicidade e a ornamentação dos elementos podem ser muito educativas para a geração mais jovem. O estudo dos fundamentos do artesanato popular é realizado com sucesso em círculos para crianças. É extremamente interessante que as crianças exibam folhas e bagas brilhantes em um fundo preto.
A pintura utiliza uma série de elementos que desenvolvem não só as habilidades de desenho, mas também a imaginação dos pequenos artistas. Os ornamentos mudam. O resultado são belas fotos. As crianças não apenas desenham padrões, mas também pintam objetos diretamente, o que é muito mais interessante para o desenvolvimento da criatividade.
A história da pintura de Khokhloma para crianças contém explicações de como as pessoas costumavam imaginar a natureza, como ela era retratada. As crianças são ensinadas a desenhar grama, gotas, arbustos, bagas, cachos, antenas, círculos. A partir desses detalhes eles fazem padrões, pintando colheres de papel, pratos, pratos.
Conclusão
Ao longo dos trezentos anos de sua existência, a pintura de Khokhloma não só não perdeu sua relevância, como se tornou muito mais diversificada. Os ornamentos e desenhos intrincados são únicos. Esta é a nossa história, a nossa marca. Belos pratos brilhantes com pintura Khokhloma são sempre apropriados em uma cozinha moderna. Cria uma sensação de conforto, enche o ambiente de calor e positividade.
Recomendado:
Piano precursores: história da música, primeiros instrumentos de teclado, variedades, estrutura do instrumento, estágios de desenvolvimento, aparência e som modernos
A primeira coisa que vem à mente quando se fala em instrumentos musicais é o piano. Na verdade, é a base de todos os fundamentos, mas quando surgiu o piano? Não havia realmente nenhuma outra variação antes disso?
As melhores combinações de cores. Círculo de cores. Paleta de cores
Um designer na era digital certamente não precisa se limitar às cores que podem ser obtidas de tintas, tintas ou outros pigmentos, embora haja muito a aprender com a abordagem da cor nas belas artes também. O olho humano pode distinguir milhões de tons diferentes, mas às vezes até combinar duas cores pode ser um desafio
História de Hollywood: estágios de desenvolvimento, fatos interessantes, fotos
Hollywood é uma área da cidade americana de Los Angeles, localizada na Califórnia. Agora é conhecido por todos como o centro da indústria cinematográfica global. Os atores e diretores mais famosos vivem aqui, e os filmes que são produzidos aqui têm a maior classificação mundial. Tendo revisto brevemente a história de Hollywood, pode-se notar que durante sua existência relativamente curta, o cinema passou por um forte aumento no desenvolvimento
Harmonia de cores. Círculo de combinações de cores. Combinação de cores
A harmonia das combinações de cores é muito importante para muitos aspectos da nossa vida. Afinal, é necessário levar em conta o grau de interação de vários tons e combinações de cores no interior, nas roupas, nos vários tipos de arte e em muitas outras indústrias
Cinema francês: história e estágios de desenvolvimento, características
Na história da produção cinematográfica mundial, é o cinema francês que mais interessa, pois esta arte teve origem neste país. O primeiro filme foi exibido aqui, o primeiro estúdio de cinema apareceu, muitos atores e diretores de destaque nasceram