2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47
Aqueles que querem ver algo que não estava realmente lá podem recorrer a pinturas de um determinado gênero. Tais telas retratam criaturas fabulosas, heróis de lendas e tradições, eventos folclóricos. Artistas do gênero mitológico escrevem assim.
Como dar vida a uma pintura
Sem dúvida, para exibir eventos que não viu com seus próprios olhos, o mestre deve ter excelente imaginação e conhecer o enredo da obra com base na qual vai criar. Para que o espectador goste da imagem, é preciso usar habilmente o pincel, então as imagens que existem na cabeça do artista ganharão vida e se transformarão em um conto de fadas na realidade. Mestres que podem fazer isso tornaram-se famosos em todo o mundo. Nomes famosos incluem: Botticelli, Vasnetsov, Mantegna, Cranach, Giorgione.
Origem
O gênero mitológico na arte surgiu quando as pessoas deixaram de acreditar no que seus ancestrais diziam. Trabalhos sobre o tema de eventos passados tornaram-se simples histórias em que a existência de seus heróis era realmente posta em questão. Entãoos artistas foram capazes de dar asas à sua imaginação e retratar os participantes de eventos antigos na tela como eles os imaginavam. O gênero mitológico nas artes visuais floresceu de maneira especial no Renascimento. Além disso, em cada século, diferentes lendas tornaram-se objetos de criatividade, já que não f altavam. Inicialmente, o gênero mitológico assumiu a imagem dos heróis da Grécia antiga e os eventos associados às suas vidas. Gradualmente, no século XVII, cenas repletas de significados especiais apareceram nas pinturas, afetando problemas estéticos e morais próximos das realidades da vida. E já nos séculos 19-20, o campo de atividade de um artista que trabalha em uma direção como o gênero mitológico tornou-se especialmente amplo. Mitos celtas, germânicos, indianos e eslavos servem de base para a imagem.
Sandro Botticelli
Este pintor foi o primeiro a usar o gênero mitológico para criar obras de arte. Antes dele, tramas desse tema eram usadas para ornamentos decorativos. Os clientes particulares faziam um pedido, muitas vezes sugerindo o que deveria ser representado e qual carga semântica ele carregaria. Portanto, eles eram compreensíveis apenas para aqueles que compravam esse trabalho. É interessante que o mestre pintou suas pinturas de forma que elas fossem combinadas com qualquer peça de mobiliário e vida cotidiana. Portanto, o tamanho ou a forma incomum de suas pinturas é justificado pelo fato de que, em combinação com o assunto para o qual foram pintadas, tudo parecia bastante harmonioso. Entre suas obras são conhecidas "NascimentoVênus", "Primavera". Botticelli também usou o gênero mitológico para pintar altares. Obras famosas desse tipo incluem a Anunciação de Cestello e a Madona e o Menino com João Batista.
Andrea Mantegna
O gênero mitológico nas artes visuais trouxe fama a este artista. Em particular, sua pintura "Parnassus" foi feita nessa direção. Somente um conhecedor da antiguidade como Mantegna poderia criar uma tela dessas, repleta de alegorias sutis, algumas das quais ainda não foram resolvidas. O enredo principal da imagem é o amor de Marte e Vênus. Foram suas figuras que o artista colocou no centro. Isso é adultério, então Mantegna considerou necessário refletir a indignação do marido enganado - Hefesto. Ele saiu de seu quarto e fica na entrada da forja, mandando maldições para o casal apaixonado. Dois deuses, Apolo e Mercúrio, que contribuem para a convergência de Marte e Vênus, também estão presentes na imagem. Além disso, nove musas dançantes são retratadas aqui, capazes de causar uma erupção vulcânica com seu canto. Mas à direita do centro da imagem está Pegasus. Este cavalo alado, segundo a lenda, foi capaz de parar a erupção batendo o casco.
Giorgione
O mestre pintou várias pinturas do gênero mitológico. Entre eles está "Sleeping Venus", que o autor não conseguiu terminar, pois no processo de criação ele adoeceu com a peste e morreu. Até agora, as disputas continuam sobre quem completou a tela. Também famosa é Judith. Esta imagem foi criada com base em uma história bíblica. Este tema também ocupou outros artistas, mas na tela de Giorgione é retratadomodesto, gentil e cheio de dignidade. Ela pisa na cabeça de Holofernes com o pé. Este é um personagem negativo, mas sua aparência não repele o espectador, embora naquela época os heróis negativos fossem retratados como feios.
Viktor Vasnetsov
O criador das telas, nas quais os contos de fadas favoritos de todos ganharam vida, representa o gênero mitológico da pintura em suas obras. Não é surpresa que as crianças amem suas pinturas. Afinal, eles retratam os heróis de todas as obras favoritas e familiares da infância do folclore russo. O gênero mitológico permite ao artista mostrar sua imaginação e retratar na tela o que ele imagina em sua imaginação. Mas as obras de Vasnetsov tocam tanto as cordas espirituais de uma pessoa que ressoam em cada coração.
Talvez porque ele amava e conseguia transmitir em suas obras a versatilidade da natureza russa. As bétulas favoritas de todos não podem deixar de tocar com sua tristeza silenciosa. Tudo o que uma pessoa vê nas pinturas de Vasnetsov lhe é familiar. Mesmo personagens de contos de fadas são reconhecíveis, embora não pudessem ser vistos em nenhum lugar antes. As obras do mestre não apenas retratam, elas ensinam como deve ser a pura beleza feminina, masculinidade e força heróica. Portanto, seu trabalho é familiar a todos. Estas são pinturas como "A Donzela da Neve", "Alenushka", "Bogatyrs", "Ivan Tsarevich e o Lobo Cinzento", "Koschey, o Imortal".
Mikhail Vrubel
O gênero mitológico tornou-se a base da obra do não menos famoso pintor Mikhail Vrubel. Todos o conhecempintura "A Princesa Cisne", baseada no conto de fadas de Pushkin. Embora a imagem seja bastante mitológica, na verdade, Vrubel retratou sua esposa em um traje de palco. Ela cantou na ópera, cujo cenário também foi pintado pelo marido. As cores usadas pelo mestre enchem a imagem de ternura e leveza. O autor tentou transmitir o momento em que o pássaro se transforma em uma linda princesa. Ele conseguiu muito bem. Até agora, o efeito mágico de suas pinturas faz com que muitas pessoas se tornem fãs de seu trabalho.
O gênero mitológico é interessante, desperta a imaginação não só do artista, mas também do espectador. E o mais importante, há muitas fontes de inspiração, então o escopo para a criatividade é infinito.
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