Piano precursores: história da música, primeiros instrumentos de teclado, variedades, estrutura do instrumento, estágios de desenvolvimento, aparência e som modernos

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

A primeira coisa que vem à mente quando perguntado sobre quais instrumentos musicais você conhece é o piano. De fato, esta invenção de teclado é um clássico na arte da música. É com a ajuda dele que se estuda a alfabetização musical e o solfejo.

Mas ele apareceu imediatamente na forma em que o conhecemos, e se não, qual instrumento musical foi o precursor do piano?

Desde o início: monoacorde

O mais antigo e famoso progenitor do piano é o instrumento monocórdio. Geralmente é referido como um grupo de cordas dedilhadas, no entanto, o propósito para o qual foi usado se assemelha a um dos papéis do futuro instrumento de teclado.

O precursor do piano traz sua história de volta à antiguidade grega (século VI aC). Os criadores incluem Pitágoras.

Definição:

Monochord é uma invenção musical, cujo objetivo é definir intervalos fixando certos comprimentospartes excitadas por uma corda

Ele era:

• da base;
• dois peitoris;
• suporte móvel;
• uma string esticada.

Para uma compreensão mais precisa, marcadores indicando a escala das divisões das cordas podem ser aplicados ao antecessor do piano.

Problema: O monocórdio tem sido um elemento integrante no estudo da teoria musical desde a antiguidade e chegando às fronteiras do Barroco. Era um manual de alfabetização elementar (solfeggio) e servia como a melhor ferramenta de reconhecimento musical.

Instruções mais detalhadas sobre como usar esta ferramenta, com foco nos princípios de Pitágoras, podem ser encontradas na "Divisão do Cânone" de Euclides. O autor do trabalho científico era natural da Grécia Antiga, onde estudou a teoria da matemática.

Durante a prática do monocórdio, Pitágoras conseguiu descobrir como o tom pode afetar a divisão da corda. De acordo com o princípio desta invenção, os poliacordes com um grande número de cordas também foram criados por entusiastas.

Os métodos de extração de som eram diferentes: arrancar, bater, usar bandolins (palhetas). No entanto, um grande passo no desenvolvimento do instrumento e precursor do piano foi a criação de um mecanismo de teclado.

Clavichord

O clavicórdio é um dos instrumentos mais antigos que surgiram do monocórdio. A hora exata da criação não é datada até agora. No entanto, há evidências do primeiro clavicórdio sobrevivente, cuja data de produção cai em 1543. Inventado por DomingosPisan. Além disso, a menção documental mais antiga do instrumento remonta a 1396.

Se o monocórdio pertencesse inteiramente ao grupo das cordas dedilhadas, então o princípio de um instrumento de cordas de teclado já tinha sua origem no clavicórdio.

Construção

Construindo o teclado vintage e precursor do piano:

• cap;
• sintonizadores personalizados;
• tangentes - hastes de metal com topo plano;
• strings;
• chaves.

O tamanho do clavicórdio pode ser o volume de um livro e atingir o comprimento do corpo de 1,5 metros.

Na prática

Princípio de funcionamento: o som foi extraído usando as mesmas tangentes. Quando a tecla foi pressionada, o pino atingiu a corda como um martelo. Havia uma corda para cada tecla (ao contrário do piano, onde até três cordas funcionam em uma tecla ao mesmo tempo).

A principal atuação foi a técnica bebung - uma das opções de vibrato de teclado, cuja reprodução só era possível no cravo.

Como a faixa dinâmica era muito ruim, duplicar ou até triplicar as cordas para cada tom foi usado para aumentar o volume.

O volume do som variou das duas oitavas e meia originais para quatro (no século 16), e depois expandiu os limites para cinco oitavas.

Esse instrumento de teclado e precursor do piano era mais utilizado na produção de música caseira, porém, havia opções com teclados e pedais maiores,permitindo que os organistas pratiquem neles.

Variações

Havia duas versões do clavicórdio: conectado e livre.

1. A visualização conectada tinha um conjunto de strings simplificado. Neste caso, tangentes no valor de duas ou três teclas batem na mesma corda, mas apenas em suas diferentes partes. Esta opção permitia reduzir o número de cordas, mas ao mesmo tempo limitava a possibilidade de tocar várias notas ao mesmo tempo.

2. A forma livre tinha um conjunto completo, onde cada chave correspondia a uma determinada string individual.

O instrumento teve seu momento de glória nos séculos XVII-XVIII. Compositores famosos como Bach e seu filho Carl, assim como Mozart e Ludwig van Beethoven, escreveram para o clavicórdio.

No início do século 19, o precursor do piano foi completamente substituído por seu filho.

Cravo: história

O cravo, como o clavicórdio, é um instrumento de teclado de cordas, cujo som é dedilhado.

A história documentada do cravo remonta a 1397 de uma fonte de Pádua (italiana). A primeira tentativa de representar o instrumento foi feita em 1425 na cidade de Minden (Alemanha) no altar da catedral.

A primeira descrição escrita deve-se a Arno, natural da Holanda, que retratou um instrumento semelhante a um cravo em um desenho. A obra data de 1445. Infelizmente, porém, nenhum cravo do século XV foi preservado.

Com base em dados atualizados,os instrumentos tinham pequenos volumes curtos com um corpo bastante maciço. A maioria das amostras foi feita na cidade científica e educacional italiana de Veneza.

Os registros eram bastante elegantes, o corpo era feito de madeira de cipreste. O ataque do som ficou muito mais claro e nítido, o que distinguiu o cravo do antecessor do piano descrito anteriormente - o clavicórdio.

Também um importante centro de fabricação de ferramentas foi a segunda maior cidade de Antuérpia, localizada na Bélgica. Esta produção foi liderada pela família Ruckers, criando posteriormente toda uma dinastia de artesãos. Seu trabalho individual se distingue por cordas alongadas e corpo pesado.

Desde 1590, cravos foram inventados com dois teclados (manuais).

No século 17, representantes da França, Alemanha e Inglaterra seguem os passos de seus antecessores flamengos, cujas obras sobreviveram até hoje. As caixas de amostra foram feitas de nogueira.

Em 1690, o trabalho dos Ruckers foi continuado por colegas franceses, a produção da família Blanche torna-se especialmente bem sucedida.

A família de Kirkman e Shudi eram considerados famosos mestres ingleses. Seu trabalho era reconhecível por seu corpo de madeira de carvalho coberto de compensado e pelo som amplo do timbre colorido do instrumento.

Na cidade alemã e centro de fabricação de cravos de Hamburgo, foram criados cravos com manuais triplos.

O precursor do piano moderno manteve seu status solo até o final do século XVIII, até que um instrumento jovem e mais avançado suplantou o primeiro emsegunda metade do mesmo século.

Em 1809, a empresa Kirkman criou a última amostra, e um ano depois o cravo finalmente caiu em desuso.

No entanto, depois de um tempo, a ferramenta se regenera, cujo instigador foi o mestre de ferramentas Arnold Dolmech. Ele cria o primeiro instrumento na virada dos séculos 19-20 em Londres (1896). Após uma experiência bem-sucedida, Arnold abre oficinas na França (Paris) e Boston (EUA).

A partir de 1912, nasceu uma era de estética diferente do cravo. Por iniciativa da pianista Wanda Landowska, a oficina Pleyel abre a produção de instrumentos de concerto com uma estrutura metálica maciça. O destaque de tais samples estava na estrutura de piano do teclado e dos pedais.

Infelizmente, na segunda metade do século 20, a moda dos produtos para concertos passa. Os artesãos de Boston Hubbard e Dowd são os primeiros a começar a fazer réplicas de precursores de pianos vintage novamente.

Construção

Em sua forma original, a ferramenta foi criada em formato quadrangular. No século XVII, foi modernizado em uma figura geométrica de um triângulo com início pterigóide e oblongo. As cordas foram colocadas horizontalmente e paralelas ao teclado.

Foi dada atenção suficiente à aparência do instrumento: o corpo foi finalizado com entalhes, desenhos e embutidos (decoração com materiais diferentes dos da superfície original).

Os seguintes detalhes estavam presentes:

• case;
• deca;
• cap;
• steg;
• socket;
• cavilhas de afinação;
• teclado.

Recursos de registro

O som do cravo é muito reconhecível: retininte, agudo e até brilhante, mas o precursor do piano como instrumento musical carecia de melodiosa. Isso ocorreu devido à incapacidade de aumentar e diminuir suavemente a dinâmica do som. Nesse sentido, foram criados vários registros que realmente podiam ser comutados por meio de mecanismos manuais (alavancas), geograficamente localizados ao longo dos limites laterais do teclado. Deslocadores para pernas e joelhos existem desde o final da década de 1750.

Dependendo do modelo, foram distinguidos os seguintes registros:

• eight-foot - notação musical correspondente;
• alaúde - veio de um peso de oito libras, ao trocar quais as cordas eram abafadas usando um mecanismo especializado feito de couro ou feltro;
• four-foot - soou uma oitava acima;
• dezesseis pés - soou uma oitava abaixo.

Intervalo

O alcance do cravo (um instrumento na frente do piano) no século 15 era de três oitavas. Um século depois, as possibilidades de sonorização se expandiram para quatro unidades de oitava. No século 18, o alcance foi capaz de atingir seu máximo - cinco oitavas.

Os representantes típicos de cravos têm dois teclados (manuais), dois (8 pés) ou um (4 pés) conjunto de cordas, que podem ser usados de cada vez usando as chaves de registro inventadas. O mecanismo de cópula também apareceu, dando uma chanceuse os registros do segundo teclado ao tocar o primeiro.

Variações

O clavicórnio e o cravo não foram os únicos instrumentos de teclado e precursores do piano. Havia amostras menores com um único conjunto de cordas e quatro oitavas.

1. Spinet - as cordas foram esticadas diagonalmente da esquerda para a direita.



2. Claviceterium - tinha elementos de cítara, pois a disposição do corpo e das cordas era vertical.
3. Virginel - o manual estava à esquerda do centro, e as cordas eram perpendiculares às teclas.
4. Muselar - o manual já estava à direita da base, as cordas ainda estavam perpendiculares.

Presente

Na virada dos séculos 18 e 19, as figuras musicais começaram a sentir com bastante força a f alta de expressividade na versão para teclado, que não seria inferior em som ao violino.

O próprio piano foi inventado por Bartolomeo Cristofori, um mestre da Itália. Em 1709, ele trabalhou em um mecanismo que funcionava com o princípio de um martelo, e após 2 anos a experiência de atividade foi descrita em uma revista veneziana pelo crítico de arte Scipio Maffei, que deu ao instrumento o nome de "pianoforte". Na tradução completa, soa assim: "Um instrumento de teclado tocando suave e alto."

A obra de estreia escrita para piano pertence ao século 1732, uma sonata de Ludovic Giustini.

Varias de piano

Muitas pessoas já ouviram falar sobre os instrumentos sobpiano de cauda e piano, mas ainda há confusão sobre suas diferenças.

• Piano - uma versão menor do piano, onde as cordas e o tampo são dispostos verticalmente.



• Royale - a forma principal do piano, cujo corpo é em forma de asa. As cordas, o tampo e a mecânica estão dispostos horizontalmente.

O piano de cauda tem uma grande vantagem em termos de som: o timbre é mais rico e a gama de dinâmicas é cem vezes maior.

Característica

Para sons localizados no registro mais baixo, uma corda funciona, para o resto (médio e agudo) um par ou grupo de cordas triplas.

O intervalo vai da subcontraoita de Lá até a quinta oitava, para um total de 88 semitons ou, mais simplesmente, tonalidades.

Result

A história do piano e seus antecessores remonta aos tempos antigos da antiguidade. Cada instrumento subsequente foi um passo em direção a uma forma mais perfeita, sem a qual a música não é possível agora.