Simbolismo na pintura de artistas russos

Simbolismo na pintura de artistas russos
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Vídeo: Simbolismo na pintura de artistas russos

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Anonim

O simbolismo na Rússia difere significativamente dessa tendência na arte de outros países europeus. Com origem no final do século XIX, o simbolismo russo possui características próprias que o tornam reconhecível e único. Sua origem está associada às atividades de publicitários e poetas famosos - Z. Gippius, D. Merezhkovsky, V. Bryusov. O simbolismo em seu trabalho é principalmente religioso e místico, cristão. Em outras palavras, a compreensão de um símbolo é um ato de conhecimento de Deus. S. M. Solovyov e F. M. Dostoiévski.

simbolismo na pintura
simbolismo na pintura

Basicamente, o simbolismo literário é uma unidade de ideia, uma direção e significado comum. O simbolismo na pintura é contraditório e ambíguo, e de alguma forma entra em conflito ideológico com a base literária. A resposta às buscas espirituais dos escritores é uma pura demonstração de espiritualidade ("Visão ao rapaz Bartolomeu", "O Eremita", "Obras de São Sérgio" de M. Nesterov), numahumor patético - ironia e grotesco ("Primavera" de M. Chagall, "Banho do Cavalo Vermelho" de Petrov-Vodkin e assim por diante).

simbolismo russo
simbolismo russo

O simbolismo na pintura foi o primeiro a ser utilizado por M. Vrubel. Brilhante, tensa, pode-se dizer, a pintura em mosaico deste grande mestre é épica, monumental. Sente a contradição entre o mundo real circundante e a fantasia do autor. Suas obras nos mergulham na era dos heróis épicos, da antiguidade venerável, que se apresenta diante de nós como algo fabuloso e fantasioso.

artistas simbolistas
artistas simbolistas

Um exemplo vívido de como o simbolismo é mostrado na pintura é a famosa obra "Pérolas" de Vrubel. O universo infinito, cintilando misteriosa e fabulosamente com tons de madrepérola, é refletido em uma pequena pérola. Ou outro, não menos famoso, "Seated Demon". Graças às técnicas de composição, o olhar do personagem retratado na imagem hipnotiza e fascina, evocando uma sensação de medo e desconforto interior. Mas apesar desses sentimentos confusos, é impossível desviar o olhar dele.

O maior desenvolvimento do simbolismo na pintura foi devido ao trabalho de uma associação de artistas chamada "Blue Rose". O representante mais proeminente desse grupo foi V. E. Borisov-Musatov. O período de criatividade deste artista coincide com a virada do século, o que se refletiu em sua maneira de pintar. Partindo de esboços impressionistas, ele gradualmente chegou a um novo estilo de pintura em painel, transmitindo organicamente a imagem que carrega o simbolismo na pintura. trabalho famoso"Tapestry" parece à primeira vista mundano e não atrai a simplicidade do enredo. No entanto, na maneira como as duas mulheres conversando são retratadas, esconde-se uma profundidade incomensurável. O espectador recebe uma tensão especial da composição. Há uma sensação de que a "Tapeçaria" esconde os misteriosos sinais do ser superior e algo desconhecido.

Com o tempo, artistas simbolistas se unem em torno da revista "World of Art". A virada na história do estado foi, por assim dizer, prevista no próprio espírito do simbolismo, e mais tarde transmitida e compreendida nas pinturas dos artistas. Em tempos pós-revolucionários, as técnicas deste estilo serviram como ferramenta para expressar uma nova era: "New Planet" de K. F. Yuon, "Bolshevik" de B. M. Kustodiev, etc.

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