A música do autor é Definição, características e curiosidades

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Músicas com melodias cativantes que podem ser cantadas mesmo em recitativo, o que as faz não perder o encanto, mas parecem adquirir um significado ainda maior. Eles eram uma espécie de hino de afirmação da vida de seu tempo.

Música do autor - o que é isso?

Em meados do século 20, nasceu um novo gênero de música. Pode ser descrito como cantar poesia. A principal característica distintiva desse gênero é que o autor da letra é o autor da música e o intérprete em uma pessoa. E também este gênero é caracterizado pela prioridade da letra sobre a música e acompanhamento de guitarra.

O fenômeno da canção de autor russo ou soviético não foi suficientemente estudado. Hoje, muitos são indiferentes a isso, mas na era da URSS, as obras desse gênero, com sua melodia e versos profundos e cheios de alma, tiveram um grande número de fãs. “Essas músicas não penetram nos ouvidos, mas diretamente na alma”, disse V. Vysotsky.

Fatos interessantes

Canção do artista - bardos - um montefamiliar aos nossos ouvidos. Literalmente a partir do momento em que o gênero surgiu, os intérpretes da canção do autor passaram a ser chamados de bardos. Era uma vez, entre os antigos celtas e gauleses, cantores e poetas folclóricos eram chamados assim. Eles eram os guardiões dos rituais e tradições nacionais, e as pessoas os amavam por isso.

Um fato interessante: um dos bardos soviéticos mais populares, Vladimir Vysotsky, escreveu mais de 800 canções em sua vida, muitas das quais ficaram conhecidas pela maioria dos moradores da URSS.

"Canção do autor" é um termo introduzido pela primeira vez por V. Vysotsky. Com essa definição, ele enfatizou a natureza pessoal e puramente individual das músicas desse gênero, separando-as do folclore urbano comum e das obras pop populares.

Há uma lenda de que o início do gênero foi dado por Nikolai Vlasov, que compôs uma música que se tornou quase o hino dos alunos, chamada "Student Farewell":

Vamos nos formar na universidade e através de vilarejos remotos

Espalhe para terras distantes.

Você irá até a rena, Vou partir para o quente Turquestão.

No entanto, o famoso e inimitável Alexander Vertinsky ainda é considerado o principal precursor da canção do autor.

Outro famoso bardo soviético - Bulat Okudzhava. Uma de suas canções de amor mais líricas chamada "Farewell to the New Year Tree" não foi dedicada ao seu misterioso amante, como muitos acreditavam, mas para se despedir da falecida poetisa Anna Akhmatova.

Características do gênero

Músicas do autor com guitarra é uma tentativauma pessoa para compartilhar com a sociedade sua visão de mundo, seus sentimentos e experiências. O início pessoal determina o conteúdo das canções, a maneira individual de sua execução, a imagem cênica do próprio autor e o caráter do herói lírico, gradualmente presente em cada canção. Este gênero é, em certo sentido, arte íntima e até confessional.

A poesia cantada não é dirigida a absolutamente todos. Ao contrário dos sucessos populares, é compreensível apenas para aqueles que estão na mesma sintonia com o autor e são capazes de simpatizar ativamente com seus pensamentos e sentimentos. O género originou-se em companhias amigáveis, não é um concerto, mas sim "cotidiano", mas ainda tem um toque de algum elitismo. A música do autor é "uma forma de comunicação espiritual de pessoas que pensam da mesma forma" - o próprio Bulat Okudzhava deu tal característica ao gênero.

Os primeiros bardos soviéticos

Na União Soviética, quase todo o país conhecia as canções de V. Vysotsky ou A. Galich. E isso apesar do fato de que essas obras naqueles dias dificilmente podiam ser ouvidas no rádio ou na televisão. O fenômeno desse fenômeno foi que as pessoas primeiro reconheceram as músicas, e não seus autores. Poemas e melodias eram passados de boca em boca ou memorizados de ouvido a partir de gravações em fitas.

Com esse amor popular e popularidade, os bardos poderiam se tornar milionários se os direitos autorais de suas músicas fossem levados em consideração. Mas naqueles dias esse gênero era absolutamente desprovido de orientação comercial. "E eu vou pelo nevoeiro, pelo nevoeiro, pelos sonhos e pelo cheiro da taiga" - os jovens cantavam por toda parte depoispor trás do autor destas palavras - Yuri Kukin.

Para os bardos de uma era passada, compor não era uma profissão. Eles eram cientistas, médicos, professores, etc., e escreviam poesia e música a pedido de seus corações e almas e generosamente compartilhavam suas criações não apenas com amigos, mas com o mundo inteiro. Aqui estão os mais famosos cantores e compositores da era soviética:

• Evgeny Klyachkin;
• Ada Yakusheva;
• Yuri Vizbor;
• Novella Matveeva;
• Alexander Galich;
• Bulat Okudzhava;
• Vladimir Vysotsky;
• Yuri Kim;
• Alexander Dolsky;
• Alexander Sukhanov;
• Yuri Kukin;
• Alexander Gorodnitsky;
• Viktor Berkovsky.

. Nikitina), "Um pouco mais lento, cavalos" (V. Vysotsky) e muitos outros. Hoje, essas obras são imortalizadas em gravações de áudio, grandes filmes, programas de rádio e programas de TV.

Clubes de música artística

A canção do autor era tão popular entre as pessoas que para numerosos adeptos do gênero nas grandes cidades, centros de canção do autor foram organizados em nível oficial. Eles foram brevemente chamados de KSP (clube de música amador).

Após a ascensão da economia de mercado, o KSP passou por tempos difíceis, pois os governos locais na maioria das comunidades pararam de financiararrendamento de instalações para clubes. Apesar disso, os PCBs sobreviveram em muitos lugares no espaço pós-soviético. Agora não há tantos deles, e eles não são tão massivos, mas eles ainda vivem e ainda reúnem pessoas com ideias semelhantes.

Anteriormente, o gênero da música de bardo estava inextricavelmente ligado ao turismo. A maioria dos autores ou estava ativamente envolvida em esportes turísticos, ou cantava em suas obras o romance de estradas distantes, a conquista de picos de montanhas e rios. Músicas amistosas com o violão parado são um atributo indispensável de qualquer campanha. Nos clubes turísticos da cidade, centros de música amadora também foram criados massivamente.

Encontros para amantes da música artística

Desde que a canção do bardo na URSS ganhou imensa popularidade entre os jovens e estudantes, festivais de canções de autor começaram a ser realizados. Tanto cantores e compositores quanto inúmeros fãs do gênero vieram de todo o país para participar deles.

Festival Grushinsky

Este evento anteriormente tinha o nome oficial: "The All-Russian Festival of Author's Song nomeado após Valery Grushin". O nome do festival foi dado em memória de um estudante que sacrificou sua vida para salvar crianças que se afogavam no rio Uda, na Sibéria. Esse cara estudou no Instituto de Aviação, fez caminhadas e compôs suas próprias músicas, que cantava para os amigos com um violão. Morreu quando tinha apenas 22 anos.

Pela primeira vez, um encontro de bardos foi organizado em 1967 em Zhiguli, então cerca de 600 amantes da música artística se reuniram. Desde então, o evento foianualmente no meio do verão, perto da cidade de Samara, nas Ilhas Mastryukovsky. Uma jangada em forma de violão serve como plataforma de palco para os artistas. O recorde para o número de espectadores e participantes foi de 1979. Então, mais de 100 mil fãs fiéis da música do autor se reuniram perto de Samara.

Outras reuniões de bardos famosos

Além disso, festivais de bardos locais são realizados em muitas regiões da Rússia durante os dias de verão. Por exemplo, o evento "Vela da Esperança" é organizado na região de Voronezh, "Autógrafo de agosto" na região de Lipetsk, "Robinsonade" na região de Leningrado, etc.

Canção de autor estrangeiro

Na URSS dos anos 60-70, a chanson francesa era muito popular. Esta também é uma música de autor, só que, ao contrário de nossos criadores, os cantores franceses inicialmente se apresentavam com seus programas como cantores e compositores profissionais, excursionaram pelo mundo, lançaram discos, estrelaram filmes musicais.

Aqui estão seus nomes:

• Jacques Brel;
• Charles Aznavour;
• Serge Gainsbourg;
• Gilbert Beco;
• Yves Montand;
• Georges Brassens;
• Charles Trenet;
• Salvatore Adamo e outros

Cantores e compositores estrangeiros, assim como os nossos, cantavam os melhores sentimentos humanos, mas não havia conotações políticas em seus poemas, como alguns bardos soviéticos (V. Vysotsky, A. Galich).

Canção do autor na Rússia hoje

A música do autor russo ainda é popular entre os mais velhosgerações e entre os jovens. Os autores e intérpretes modernos mais brilhantes de canções de bardo são:

• Alexander Rosenbaum;
• Sergey e Tatyana Nikitin;
• Veronica Dolina;
• Oleg Mityaev;
• Sergei Trofimov (Trofim);
• Semyon Slepakov.

A maioria dos bardos nomeados começou sua carreira nos tempos soviéticos. Então, Alexander Rosenbaum começou a escrever suas próprias músicas em 1968. Depois de se formar na faculdade de medicina, ele trabalhou como médico e, ao mesmo tempo, estudou em uma escola de música noturna. Desde 1983, passou a se apresentar ativamente com a música do autor em casas de shows em várias cidades do país.

Hoje dificilmente há uma pessoa que não tenha ouvido nada sobre o trabalho de A. Rosenbaum. Muitos de nossos contemporâneos adoram e ouvem seus sucessos famosos como: "W altz-Boston", "Canção do alfaiate judeu", "Esaul", "Capercaillie on the current", "Draw me a house" e outros.

Conclusão

A música do autor é uma alternativa ao pop contemporâneo irrefletido e às vezes francamente vulgar. Ouvindo as obras dos bardos, as pessoas se tornam mais limpas, melhores e mais românticas. As melhores músicas originais permitem pensar em valores eternos como amor, amizade, fidelidade, dignidade e honra.