Dança acrobática - uma combinação de contrastes

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Há poucas pessoas no mundo que não se impressionam com acrobacias: frágeis acrobatas flutuando no ar, extraordinária flexibilidade e plasticidade dos atletas, execução precisa do programa. Da mesma forma, a dança clássica reuniu muitos amantes em todo o mundo. Agora imaginem que maravilha a combinação do primeiro e do segundo! A dança acrobática, ou dança acrobática, é um estilo clássico, mas com a adição de inserções acrobáticas. Isso determina sua orientação esportiva, uma espécie de coreografia que combina dois tipos diferentes de arte plástica, em sua performance de dança. Hoje, o estilo é conhecido entre amadores e dançarinos profissionais. Por exemplo, este é um dos principais gêneros do famoso Cirque du Soleil. A dança acrobática às vezes é abreviada para "acro".

Acrobacias dançantes

Danças acrobáticas esportivas, no entanto, não são fáceis, pois o performer deve saber dançar e fazer truques. A forma física impecável do performer é obrigatória, pois as cargas durante a dança são bastante sérias. Apesar da popularidadeacro dança, poucas escolas especializadas a ensinam por f alta de financiamento ou f alta de conhecimento para a formação acrobática de seus alunos. neste dia ele lá é ensinado, e os dançarinos participam de várias competições. Há 9 anos, esta direção foi registrada como uma disciplina esportiva, e até hoje é a disciplina oficial da Federação Sul-Africana de Ginástica. O campeonato de dança acrobática da Rússia também não passou.

Dança acrobática infantil

Acrobacia para crianças ensina controle muscular, flexibilidade, equilíbrio e, mais importante, disciplina e concentração. Todas essas qualidades são necessárias para qualquer criança e que ela sempre estará em excelente forma - não há dúvida sobre isso. Devido à presença de um elemento esportivo, os jovens artistas não acham acro chato, também são atraídos por enredos e imagens brilhantes. Também acena que esse estilo não é uma dança de “marionetes”. Bons professores sempre dão aos atletas a liberdade de se expressarem. Sim, e na dança não deve haver regras que restrinjam o movimento. Às vezes, para adaptar o número a um determinado artista, são adicionados movimentos de dança moderna, jazz, sapateado, balé.

História da dança acrobática

Esta direção de dança surgiu no início do século passado no Canadá e nos EUA. Foi um dos showsvaudeville. Note-se que nas últimas décadas do século XIX, dança clássica individual e acrobacias aconteciam em performances, mas então não eram tão populares e não representavam uma síntese bem coordenada. Não há um autor definido dessa tendência na história. A dança apareceu pouco a pouco no vaudeville e em muitas formas diferentes, de modo que o fundador do acro não pode mais ser identificado.

O declínio do vaudeville tornou-se o ponto de partida para a evolução do Acrodancer. Um dos momentos importantes na transformação da direção no que temos a oportunidade de observar hoje é a inclusão da técnica do balé no programa de dança como base para passos inusitados. O resultado disso foram os movimentos polidos da dançarina, dos quais o vaudeville não podia se gabar. A desvantagem do acro no vaudeville era que ele estava apenas realizando truques com acompanhamento musical, e as apresentações modernas são principalmente uma dança que inclui movimentos acrobáticos.

Composição de dança acrobática

A composição desta direção é baseada em uma combinação figurativa de combinações arbitrárias. Tal estilo de estudo-figurativo exige do intérprete não apenas boa formação técnica, mas também a presença de habilidades artísticas e expressivas. Além disso, a dança acrobática também implica uma seleção muito cuidadosa da música para uma performance, muita atenção ao seu conteúdo, a preparação de um enredo individual e a busca de uma variedade de meios de expressão. A música para dança acrobática é usada das mais diversas. Também é necessário ter cuidadodominando e estudando truques de movimentos e combinações, e tudo mais, os performers devem ser capazes de criar e incorporar imagens artísticas, emocionais e plásticas.

Meios de expressividade da dança

Os principais meios de expressividade do acro são, antes de tudo, as posturas e movimentos harmoniosos dos atletas. Igualmente importantes são as expressões faciais e a capacidade de sentir o andamento, o ritmo, a dinâmica do movimento, ter em mente o padrão espacial da dança e sua composição, a expressividade plástica do performer.

Os bailarinos não estão proibidos de usar elementos de outros estilos de dança - jazz, dança folclórica ou clássica, moderna e outras, uma condição é que esses movimentos não devem dominar o personagem principal da dança. O figurino do artista deve corresponder ao estilo figurativo da performance.

Proibido

Não há tantas proibições nesse sentido. Foi imposto um veto à inclusão de elementos das seguintes disciplinas na composição: rock and roll acrobático e aeróbica esportiva. Isso se deve ao fato de que essas danças possuem um estilo marcante de execução e isso contraria o próprio conceito de dança acrobática. No entanto, como foi escrito acima, não é proibido incluir elementos de outras disciplinas no número.

Também é proibido aos próprios atletas usar ou estar na pista de dança de quaisquer adereços adicionais.