A pintura "Paris" e outras obras de Konstantin Korovin

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Nascido em Moscou (1861) e visitando a capital da França pela primeira vez em 1887, K. A. Korovin se apaixonou para sempre por esta cidade festiva e pela arte dos impressionistas. Às vezes, tem-se a sensação de que diante dos olhos de Konstantin Alekseevich sempre houve uma imagem barulhenta e alegre - Paris. Ele chegou a ele em 1892, 1893, depois repetidamente na primeira década do século 20 e, a partir de 1923, viveu nele. A cidade ocupava sua imaginação a qualquer hora do dia.

Despertar de Paris

O artista olha a cidade de cima. Esta é uma foto de Paris. Manhã (1907). Sem luzes, a cidade é iluminada apenas por uma mancha alaranjada do sol. Tudo está envolto em neblina cinzenta, através da qual quase não se avistam paredes, janelas com cornijas, uma rua estreita com transeuntes ocasionais. Nuvens de fumaça sobem das chaminés. Todas as casas perderam clareza. A pintura "Paris. Manhã" cria a impressão de frieza e vida de trabalho desconfortável. As paisagens noturnas e noturnas de Paris evocam um clima completamente diferente.

Memórias de contemporâneos sobre K. Korovin

Ele era um interlocutor alegre e encantador que, com suas histórias, conseguia cativar tanto as jovens românticas Turgenev quanto suas tias e avós. Ele era a alma e o favorito de qualquer empresa. Este coringa com um alegreNão foi por acaso que encontrou o seu próprio estilo artístico. Qualquer pintura "Paris" (1907, 1933) dirá mais sobre o pintor do que todas as memórias. No final da tarde e à noite, a luz forte inunda as praças e avenidas, por onde os parisienses caminham ou voltam de teatros e restaurantes. E como é bom o Moulin Rouge - uma fonte de alegria e prazer de uma vida agitada.

De que cores contrastantes ele é preenchido com força! Brilhante, iluminado como o sol pelas luzes da tarde, o verde das árvores emoldura o moinho vermelho, cujas lâminas são pontilhadas de luzes. A fachada ultramarina do lado esquerdo do edifício funde-se harmoniosamente com a cor verde iridescente das copas das árvores e contrasta com a lateral, pintada em alegre escarlate. Sob o teto plano do Moulin Rouge, é insuportavelmente iluminado por um grande número de luzes. Esta luz inunda, ligeiramente enfraquecendo, toda a área à sua frente. Os contornos de pessoas e carros mal são visíveis nela. Lindo, feito para se divertir, o Moulin Rouge atrai o espectador.

Cidade da noite

A imagem "Paris depois da chuva" é cheia de tristeza e desânimo. Involuntariamente, as falas de Paul Verlaine vêm à mente: "O céu acima da cidade está chorando, meu coração está chorando também". A cidade é escura, escura, os contornos dos troncos sem folhagem e as silhuetas das casas são pouco visíveis. E nas proximidades, em contraste, você pode colocar a noite "Paris Boulevard", que vai ao longe, onde um céu azul inexprimível se abre.

Seus reflexos tornam-se azuis na calçada e cobrem as bordas das casas ao longe com uma cor preto-azulada. Da luz das lanternas e luzes publicitárias em pequenos cafés, é bomfachadas de tijolos vermelhos visíveis de casas com janelas luminosas, carros brilhantes na calçada. Ele brinca com tons dourados avermelhados sob sua luz. Mais uma vez, uma cidade-férias, uma cidade-sonho se abre diante de nós, onde cada pessoa terá prazer em passear, especialmente se tiver um caderno de desenho ou um cavalete nas mãos.

Romance de Paris

Cheio de emoções e sentimentos elevados e entusiasmados, o clima é criado pelas pinturas de K. Korovin da noite e da noite em Paris: luz brilhante e reflexos de suas luzes, vaidade ou movimento sem pressa de transeuntes inteligentes, carros piscando. Olhamos para o quadro e vemos o espetáculo como num palco, embora o artista não tenha se colocado em cena. A imagem real de Paris dá entretenimento e fantasia. A vista da janela ou da varanda abre uma performance teatral na rua. Há sempre algo acontecendo nele. Apenas um artista pára um momento de beleza diante de nós.

A visão de mundo romântica do pintor é transmitida ao espectador pelo poder dos contrastes de cores. O outono "Paris" (1933) é inundado de luz dourada. Folhagem vermelho-dourada brilhante nas árvores. Tons violetas aparecem no céu prateado da noite. Os contornos das casas se escondem e se dissolvem, mas os cafés e restaurantes sob os toldos brilham intensamente, numerosos pedestres atravessam a estrada, os carros dirigem rapidamente, a vida é cheia de aventuras desconhecidas para nós e encontros repentinos ou planejados.

Depois de outra chuva

E choveu de novo, mas que alegria trouxe! Paris tem muitas faces.

Antes de você, a imagem "Paris depois da chuva." Uma fotografia dificilmente pode transmitir todos os tons festivos de uma rua elegante, a f alta de vida cotidiana em tudo. Um céu roxo-azulado, todo em tons complexos, lança reflexos na calçada. Eles se misturam com a luz vinda dos inúmeros cafés, refletindo nas paredes de tijolos vermelho-alaranjados dos prédios residenciais. Janelas emolduradas com persianas azuis brilham com ouro quente. Em três cores clássicas: vermelho, amarelo e azul, o esquema de cores da imagem é construído. Fazem lembrar as cores favoritas do Renascimento, transferidas para o século XX. A pintura "Paris depois da chuva" (autor K. Korovin) reflete a música da alma do artista. Algum tipo de charme indescritível vive nesta tela, uma nova compreensão do belo, da trepidação e do charme.

"Audição absoluta" para sinais de vida permitiu ao mestre ver o que os outros não percebem. Isso não pode ser aprendido. Se isso é dado ao pintor por natureza, então, juntamente com diligência e habilidades, nascem obras-primas, das quais K. Korovin tem muitas.