Sylvester Shchedrin, artista russo: biografia, criatividade

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Sylvester Shchedrin esteve nas origens da paisagem romântica russa. Apesar de sua vida ter sido curta, ele deixou muitas belas obras. O ciclo mais famoso do artista é Nova Roma. Castelo do Santo Anjo. Graças às obras de Shchedrin, a paisagem na Rússia atinge um novo patamar e começa a ser citada como gênero independente.

Juventude na Rússia

Sylvester Shchedrin nasceu em um dia gelado de inverno em uma antiga família nobre. A biografia do artista está ligada principalmente à Itália, aqui ele criou suas melhores telas. Na Rússia, apenas a juventude do pintor passou. Apesar dos anos passados no exterior, o artista sempre se sentiu como um russo e estava profundamente interessado no destino de sua terra natal. Ele nasceu em fevereiro de 1791 na família do reitor da Academia de Artes, Feodosy Fedorovich Shchedrin. Tio, Semyon Fedorovich, era professor na Academia e dava sua aula. Escusado será dizer que, com parentes tão talentosos, o destino do menino estava selado.

Aos 9 anos, Shchedrin tornou-se aluno da Academia. Quando chegasse a hora de escolher uma especialização, ele ia se matricular na turma do tio, especializando-se empaisagem sentimental. Mas Semyon Fedorovich morre repentinamente, e o jovem escolhe o professor Mikhail Ivanov como seu mentor.

1808 trouxe ao aluno a primeira e pequena medalha de prata por desenhar da vida. No ano seguinte, ele foi premiado com uma pequena medalha de ouro por seu sucesso na pintura. E em 1812, Shchedrin se formou na Academia com uma grande medalha de ouro pela pintura Vista da Ilha Petrovsky. Tal prêmio deu ao graduado o direito de viajar para a Itália para se familiarizar com a rica natureza e obras-primas da arte clássica, a chamada "aposentadoria". Mas por causa da guerra com Napoleão, a viagem teve que ser adiada. Somente em 1818 o artista conseguiu finalmente partir para a Itália. Ele não vai voltar para a Rússia.

Itália

Aos 27 anos, Shchedrin acaba em Roma. No início, ele se estabeleceu com o poeta Konstantin Batyushkov. Após o rigoroso frio de Petersburgo com chuvas eternas, a ensolarada natureza italiana parecia ao artista um paraíso terrestre. Ele trabalha exclusivamente com a natureza, o que foi um movimento revolucionário para a época. O artista não apenas escreve, ele aprecia as vistas pitorescas dos vales verdes e do mar azul. Ele consegue transmitir perfeitamente os efeitos de iluminação, atmosfera e ar. Sylvester Shchedrin torna-se um verdadeiro cantor de natureza italiana. Não apenas russos, mas também colecionadores locais sofisticados querem comprar as pinturas do artista.

Depois de Roma, Shchedrin foi para Nápoles. No entanto, a agitação revolucionária estava se formando lá e não era seguro ficar. Pintor novamenteinstalou-se em Roma. Em 1823 ele criou sua pintura mais famosa, Nova Roma. Castelo do Santo Anjo. No mesmo ano, expirou a pensão da Academia de Artes, era hora de retornar à sua terra natal. Mas o trabalho de Shchedrin fez tanto sucesso na Itália que ele decidiu ficar aqui. Novamente o artista se muda para Nápoles. Ele passa os invernos na cidade e, na estação quente, viaja para pequenas cidades litorâneas, fazendo esboços da natureza.

Não se sabe se Shchedrin planejava retornar à Rússia. Da correspondência fica claro que o destino da Pátria e da arte doméstica o preocupava muito, embora não tivesse pressa de deixar a Itália. De um jeito ou de outro, ele não estava destinado a voltar. O artista foi aleijado por uma doença grave, da qual nem o tratamento caro em resorts nem as drogas charlatães ajudaram. Sylvester Feodosievich Shchedrin morreu aos 39 anos, em novembro de 1830.

Criatividade

A formação da paisagem como tal, e romântica em particular, é associada na Rússia aos nomes de Shchedrin e Aivazovsky. Antes desses mestres, a imagem da natureza era considerada um gênero de salão elegante e não tinha muito peso. Foi dada preferência a retratos e telas históricas. A natureza era vista principalmente como pano de fundo para a colocação de um modelo ou batalhas militares. A paisagem romântica foi precedida por uma sentimental, geralmente retratando pastorais pacíficos ou vistas nostálgicas de propriedades rurais. O romantismo humanizou a natureza, agora torna-se personagem da imagem, expressa o pensamento do artista. Trama favorita dos artistas -românticos - o mar e as montanhas. Shchedrin começou dentro da estrutura do classicismo, mas rapidamente se afastou dele. Seus pitorescos vales ensolarados e vistas do mar ao luar fazem parte do gênero romântico.

Muitas das obras do artista nunca chegaram à Rússia, dispersando-se em coleções particulares italianas. Nem todo o patrimônio do pintor é conhecido e levado em consideração. No Museu Russo de São Petersburgo você pode ver "Vista de Amalfi perto de Nápoles", "Vista do Coliseu em Roma", "Cachoeira em Tivoli perto de Roma". Na Galeria Tretyakov há Moonlight Night em Nápoles, Grotto Matromanio, Big Harbour na Ilha de Capri, Small Harbor em Sorrento. Algumas obras são mantidas em museus regionais, como "Vista de Nápoles da Estrada Posilippo" ou "Gruta com vista para o Vesúvio".

Castelo do Santo Anjo

"Castelo do Santo Anjo" (1823-1825) - o enredo mais famoso de Shchedrin. A rigor, não era uma pintura, mas um ciclo completo de oito telas sob um título comum. O primeiro trabalho foi um sucesso tão retumbante que, por demanda popular, Shchedrin fez mais algumas repetições, variando a iluminação e a hora do dia. Uma das obras está na Galeria Tretyakov.

Na tela, o artista retratou a margem do Tibre não muito longe da casa onde ele mesmo morava. O pano de fundo é dado à Roma "antiga". Aqui você pode ver o castelo e a catedral, perdidos na névoa do ar. Em primeiro plano estão os antigos edifícios residenciais, o aterro e os barcos de pesca. Estatuetas de pescadores pobres, cuidadosamente pintadas, dão particular credibilidade ao trabalho. A pintura vive e respira. Shchedrinenfatiza os contrastes: o luxuoso passado romano e não o presente mais cerimonial coexistem na tela.

Varanda coberta de uvas

O motivo de pavilhões e terraços verdes foi um dos favoritos de Shchedrin durante o período maduro da criatividade. Ele mesmo chamou de "Pergolata". Pérgola em italiano - uma varanda ou beco sob um telhado, coberto com vegetação de escalada. Nessas pinturas, o artista experimentou uma transmissão plausível de luz e espaço aéreo, alcançando a vivacidade da tela. A pintura mais famosa sobre este assunto é “Varanda entrelaçada com uvas” (1828). Tarde italiana quente. Um grupo de pessoas parou para descansar na frescura do terraço. Não sabemos se são familiares ou companheiros de viagem aleatórios. Pode-se ver que eles estão cansados do calor sufocante. As pessoas aqui não são apenas figurantes, cada figura é expressiva e não acidental. Eles estão em unidade com a natureza e a complementam, sem eles a imagem ficaria incompleta. A sombra fértil se alterna com quadrados solares dourados, ao fundo o mar fica azul. Olhando para a foto, o próprio espectador se encontra neste quente verão italiano.

Nápoles em uma noite de luar

No último período de sua vida, Sylvester Shchedrin se interessou por paisagens marinhas com iluminação dramática. Ele pintou várias cenas noturnas retratando o mar banhado pelo luar perturbador. Um deles está em São Petersburgo, este é Nápoles em uma noite enluarada (1829). A imagem pode ser dividida em três partes. À direita, um mar escuro com silhuetas de barcos. À esquerda estão os edifícios da cidade e um cais onde os pescadores se aquecem junto à fogueira. coroasuma imagem de um céu romântico coberto de nuvens, onde uma luminária noturna espreita no espaço entre as nuvens. Nesta tela, o artista resolve uma tarefa difícil: combinar o luar frio e a chama quente de um fogo ardente em uma composição.

Pesquisadores do trabalho de Shchedrin dizem que seus trabalhos posteriores são significativamente inferiores às paisagens ensolaradas anteriores em harmonia e integridade.