Tivadar Kostka Chontvari, pintura "Old Fisherman": foto, o mistério da pintura

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Desconhecido em vida, o artista Tivadar Kostka Chontvari, um século depois de sua morte, de repente se tornou famoso graças à sua pintura "O Velho Pescador". O próprio mestre estava confiante em seu destino messiânico, embora seus contemporâneos o chamassem de esquizofrenia. Agora, símbolos ocultos e alusões veladas estão sendo procurados em suas pinturas. Eles estão lá? Uma dessas obras, que passou por uma análise abrangente, é a pintura "O Velho Pescador".

Artista não reconhecido

Em 1853, o futuro pintor nasceu na aldeia húngara de Kishseben. O destino de Tivadar e seus cinco irmãos foi predeterminado desde a infância. Eles foram treinados para continuar o trabalho de seu pai. E o pai era farmacêutico e tinha prática médica. Mas antes de ingressar na farmacologia, o jovem conseguiu se formar no ensino médio, trabalhar como balconista e estudar na Faculdade de Direito. E depois de tudo isso, ele se voltou para os negócios da família. Chegando na farmácia, Tivadartrabalhou aqui por quatorze longos anos.

Um dia, quando ele tinha 28 anos, em um dia normal de trabalho, ele pegou um receituário e um lápis e desenhou um enredo: uma carroça que estava passando pela janela naquele momento, com búfalo atrelado a ela. Antes disso, ele não mostrou uma inclinação para o desenho, mas mais tarde em sua autobiografia ele escreveu que naquele dia ele teve uma visão que profetizou o destino do grande pintor.

Na primavera de 1881, Tivadar Kostka abriu sua farmácia no norte da Hungria e economizou dinheiro suficiente para viajar para a Itália. Como todos os jovens artistas, ele sonhava em ver as obras-primas dos antigos mestres. Ele foi especialmente atraído pelas pinturas de Rafael. Devo dizer que mais tarde ele se decepcionou com o ídolo, não encontrando na natureza em suas telas a vivacidade e sinceridade adequadas. Depois de Roma, Kostka vai para Paris e depois para sua terra natal.

Chontvari (esse pseudônimo foi adotado pelo artista em 1900) começou a se envolver seriamente na pintura em meados da década de 1890. Ele deixa sua farmácia para os irmãos e vem para Munique estudar pintura. Em muitas fontes, Kostka é chamado de autodidata, mas enquanto isso ele estudou na escola de arte de seu famoso compatriota, mais bem-sucedido no campo da arte - Shimon Kholoshi. O professor era quase dez anos mais novo que seu aluno.

Em Munique, Chontvari cria vários retratos. A impressão de tristeza nos rostos dos modelos os diferencia em relação ao restante mais alegre de sua obra. Ele pinta retratos naturais apenas durante seus estudos, depois perdendo o interesse por isso. Depois de sair de Munique, o artista vaiem Karlsruhe, onde continua a ter aulas, agora com Kallmorgen. Os biógrafos do artista dizem que ele vivia confortavelmente naquela época, comprando as melhores telas belgas para trabalhar.

Anos recentes

Estudo não trouxe satisfação para Chontwari. Parecia que ele compreendia as leis da pintura apenas para quebrá-las. Em 1895, ele foi novamente para a Itália para trabalhar na natureza em seu gênero de paisagem favorito. O artista visita não apenas a Itália, mas também a França, Grécia, Oriente Médio e Líbano.

Em 1907-1910, várias de suas exposições pessoais foram realizadas em Paris, Budapeste e em casa. Eles não lhe trazem fama especial, embora alguns críticos falem muito favoravelmente. Na Hungria, o artista é geralmente considerado louco. Não é segredo que ele sofria de crises de esquizofrenia, mas ainda esperava o reconhecimento de seus compatriotas.

Em 1910, a doença começou a progredir. Os ataques tornaram-se cada vez mais difíceis, o trabalho era difícil. Chontwari quase não escreve mais, fazendo apenas pequenos esboços. Ele não completou nenhum trabalho, embora tenha feito tentativas. Aos sessenta anos, o artista morreu em Budapeste, onde foi sepultado.

Legado criativo

Mais de cento e cinquenta pinturas e desenhos deixaram Tivadar Kostka Chontvari. A pintura "O Velho Pescador", escrita em 1902, é talvez a mais famosa de todas, "significativa". A maioria das obras foi criada no curto período entre 1903 e 1909. Foi o florescimento criativo do artista, um lampejo de gênio. Em seu estilo, eles são semelhantes ao expressionismo. Simbolismo, pós-impressionismo e até surrealismo também são atribuídos ao seu trabalho.

Confissão póstuma

Após a morte de Chontvari, suas obras sobreviveram apenas por um milagre. A irmã voltou-se para os avaliadores para saber quanto eles poderiam conseguir pelas pinturas. Eles garantiram a ela que seu valor artístico é zero. Então a mulher raciocinou que se as pinturas são ruins, então as telas, pelo menos, serão úteis para alguém. E colocá-los à venda. Todo o trabalho foi levado pelo arquiteto Gedeon Gerlotsi, superando o preço do traficante de sucata. Mais tarde, ele exibiu as pinturas na Escola de Belas Artes de Budapeste e, em 1949, as exibiu na Bélgica e na França.

Antes de sua morte, o arquiteto doou sua coleção a Zoltan Fülep, futuro diretor do Museu Chontvari. Já foi um sucesso. Mas o artista teria permanecido conhecido apenas por um estreito círculo de admiradores em sua terra natal, se, quase um século após sua morte, um dos funcionários do museu não tivesse descoberto um certo segredo que a pintura “Velho Pescador” ainda guardava. Desde então, o nome de Chontwari, que não vendeu uma única pintura em vida, tornou-se conhecido em todo o mundo.

"Velho pescador": descrição da pintura

Quase todo o espaço da tela é ocupado pela figura de um homem idoso. A ventania bagunça seu cabelo e roupas velhas e gastas. O pescador está vestindo uma blusa preta, uma boina cinza e uma capa de chuva. Ele se apoia em um cajado e olha diretamente para o espectador. Seu rosto é de pele áspera e coberto com uma rede frequente de rugas. Ao fundo, o artista colocou a baía. Ondas quebram na praia, fumaça espessa sai das chaminés das casas na praia. Na linha do horizonte estão montanhas, ou melhor, suas silhuetas, escondidas por uma névoa leitosa. Em relação à figura do pescador, a paisagem é secundária e desempenha o papel de fundo.

A pintura "O Velho Pescador" de Chontvari é resolvida em um esquema de cores contido, prevalecendo cores suaves e suaves: pomba, cinza, areia, tons de marrom.

O mistério da pintura "Velho Pescador"

Que descoberta o funcionário do museu fez? Vamos quebrar a intriga: ele descobriu que se você fechar metade da tela e refletir o resto simetricamente, você obtém uma obra de arte completamente acabada. E funciona nos dois casos: tanto no lado direito quanto no esquerdo da imagem. Este é o segredo que a pintura “Velho Pescador” guardou por quase cem anos. Fotos das metades montadas agora podem ser facilmente encontradas na Internet. O reflexo da metade direita é um velho bonito, branqueado de cabelos grisalhos, contra o fundo da superfície do mar. Se você virar para o lado esquerdo, vemos um homem com um chapéu pontudo com olhos puxados e ondas furiosas atrás dele.

Interpretação

A pintura "Velho Pescador" marcou o início da busca por indícios místicos nas obras de Chontwari. Adicionado combustível ao fogo e o fato de que durante sua vida o artista muitas vezes mudou para um tom profético. Esta tela é geralmente interpretada como um símbolo da natureza humana dual: ambas as metades claras e escuras, bem e mal coexistem em um homem. Ela às vezes também é chamada de "Deus e o Diabo", refletindo novamente seu dualismo.

Na verdade, a história de sucesso de Tivadar Kostka Chontwari é um exemplo de uma série de acidentes felizes (ou um grande destino que lhe apareceu em visões, quem sabe?). A pintura "O Velho Pescador" - gênio e loucura - ironicamente se tornou sua chave para a fama mundial. Infelizmente, o reconhecimento não veio a ele durante sua vida. Mas hoje Chontvari é considerado um dos melhores e mais originais artistas da Hungria.