2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47
As obras de Malevich são uma das manifestações mais marcantes da arte abstrata moderna. O fundador do suprematismo, o artista russo e soviético entrou na história da arte mundial com a pintura "Quadrado Negro", mas seu trabalho não se limitou a esse trabalho. Qualquer pessoa culta deve conhecer as obras mais famosas do artista.
Teórico e praticante da arte contemporânea
As obras de Malevich refletem claramente a situação da sociedade no início do século XX. O próprio artista nasceu em Kyiv em 1879.
De acordo com suas próprias histórias em sua autobiografia, as exposições públicas do artista começaram em Kursk em 1898, embora nenhuma evidência documental disso tenha sido encontrada.
Em 1905 tentou entrar na Escola de Pintura, Escultura e Arquitetura de Moscou. No entanto, ele não foi aceito. Naquela época, Malevich tinha uma família em Kursk - sua esposa Kazimir Zgleits e filhos. Houve uma divisão em suas vidas pessoais, portanto, mesmo sem se matricular, Malevich não queria retornar a Kursk. O artista se estabeleceu em Lefortovo em uma comuna artística. Cerca de 300 mestres da pintura viviam na enorme casa do artista Kurdyumov. Malevich viveu na comuna por seis meses, mas apesar do aluguel extremamente baixo,seis meses depois o dinheiro acabou, ele ainda tinha que voltar para Kursk.
Malevich finalmente se mudou para Moscou apenas em 1907. Frequentou as aulas do artista Fyodor Rerberg. Em 1910, ele começou a participar de exposições da associação criativa do início da vanguarda "Valete de diamantes". Começaram a aparecer imagens que lhe trouxeram fama e reconhecimento mundial.
Composição suprematista
Em 1916, a obra de Malevich já era bastante conhecida na capital. Nessa época, surgiu a “Composição Suprema”. É pintado em óleo sobre tela. Em 2008, foi vendido na Sotheby's por US$ 60 milhões.
Foi colocado em leilão pelos herdeiros do artista. Em 1927, ela expôs em uma exposição em Berlim.
Na inauguração da galeria, ela foi representada pelo próprio Malevich, mas logo teve que retornar, pois as autoridades soviéticas não estenderam seu visto estrangeiro. Ele teve que deixar todo o trabalho. Eram cerca de 70. O arquiteto alemão Hugo Hering foi nomeado responsável. Malevich esperava voltar para pintar em um futuro muito próximo, mas ele nunca foi lançado no exterior.
Antes de sua morte, Hering transferiu todas as obras de Malevich, que manteve por muitos anos, para o Museu da Cidade de Amsterdã (também conhecido como Museu Steleleik). Hering firmou um acordo, segundo o qual todos os anos, durante 12 anos, o museu tinha que lhe pagar uma certa quantia. Em última análise, imediatamente após a morte do arquiteto, seus parentes, que projetaramherança, recebeu o valor total de uma só vez. Assim, a "Composição Suprema" foi parar nos fundos do Museu da Cidade de Amsterdã.
Os herdeiros de Malevich tentam devolver estas pinturas desde os anos 70 do século XX. Mas eles não tiveram sucesso.
Somente em 2002, 14 obras do Museu de Amsterdã foram apresentadas na exposição "Kazimir Malevich. Suprematismo". Foi realizada no Museu Guggenheim nos EUA. Os herdeiros de Malevich, alguns dos quais são cidadãos americanos, entraram com uma ação contra o museu holandês. A gestão da galeria concordou com um acordo pré-julgamento. De acordo com seus resultados, 5 das 36 pinturas do artista foram devolvidas aos seus descendentes. Em troca, os herdeiros renunciaram a outras reivindicações.
Esta pintura ainda é a pintura mais cara de um artista russo já vendida em leilão.
Quadrado Preto
"Black Square" de Malevich é uma de suas obras mais discutidas. Faz parte do ciclo de trabalhos do artista dedicados ao Suprematismo. Nele, explorou as possibilidades básicas de composição e luz. Além do quadrado, este tríptico contém as pinturas "Cruz Negra" e "Círculo Negro".
Malevich pintou o quadro em 1915. O trabalho foi feito para a exposição final dos futuristas. As obras de Malevich na exposição "0, 10" em 1915 foram postadas, como se costuma dizer, no "canto vermelho". No local onde o ícone tradicionalmente ficava pendurado em cabanas russas, ficava a Praça Negra. O mais misterioso e o mais terrívelpintura na história da pintura russa.
Três principais formas suprematistas - um quadrado, uma cruz e um círculo, na teoria da arte foram considerados padrões que estimulam ainda mais a complicação de todo o sistema suprematista. É delas que já nascem novas formas suprematistas no futuro.
Muitos pesquisadores da obra do artista tentaram repetidamente encontrar a versão original da pintura, que estaria localizada sob a camada superior de tinta. Então, em 2015, um raio-x foi realizado. Como resultado, foi possível isolar mais duas imagens coloridas, localizadas na mesma tela. Inicialmente, foi desenhada uma composição cubo-futurista, e acima dela também uma proto-suprematista. Só então o quadrado preto preencheu tudo.
Além disso, os cientistas conseguiram decifrar a inscrição que o artista deixou na tela. São as palavras "Batalha dos Negros em uma caverna escura", que remetem os conhecedores de arte à famosa obra monocromática de Alphonse Allais, que ele criou em 1882.
Não é por acaso que o nome da exposição, que mostrava o trabalho de Malevich. Fotos da vernissage ainda podem ser encontradas em antigos arquivos e revistas da época. A presença do número 10 indicou o número de participantes esperado pelos organizadores. Mas o zero disse que seria exibido o "Quadrado Preto", o que, segundo a intenção do autor, vai reduzir tudo a zero.
Três quadrados
Além do "Quadrado Preto" nas obras de Malevich havia várias outras dessas formas geométricas. E o próprio "Quadrado Negro" foi a princípiotriângulo simples. Ele não tinha ângulos retos estritos. Portanto, do ponto de vista exclusivamente da geometria, era um quadrilátero, e não um quadrado. Os historiadores da arte observam que o ponto principal não é a negligência do autor, mas uma posição de princípios. Malevich procurou criar uma forma ideal que fosse bastante dinâmica e móvel.
Há também mais duas obras de Malevich - quadrados. Estes são "Quadrado Vermelho" e "Quadrado Branco". A pintura "Praça Vermelha" foi exibida na exposição de artistas de vanguarda "0, 10". A Praça Branca apareceu em 1918. Naquela época, as obras de Malevich, cujas fotos podem ser encontradas em qualquer livro de arte hoje, passavam pela fase do período "branco" do Suprematismo.
Suprematismo Místico
De 1920 a 1922 Malevich trabalhou na pintura "Suprematismo Místico". Também é conhecida como a "Cruz Negra em um Oval Vermelho". A tela é pintada em óleo sobre tela. Também foi vendido na Sotheby's por quase US$ 37.000.
De um modo geral, esta tela repete o destino da "construção suprematista", que já foi contada. Também acabou nas coleções do Museu de Amsterdã, e somente após o apelo dos herdeiros de Malevich à corte, eles conseguiram recuperar pelo menos parte das pinturas.
Suprematismo. 18 design
obras de Malevich, cujas fotos com nomes podem ser encontradas em qualquerlivro de história da arte, fascina e atrai a atenção.
Outra tela interessante é a pintura "Suprematism. 18 design", pintada em 1915. Foi vendido na Sotheby's em 2015 por quase US$ 34 milhões. Também acabou nas mãos dos herdeiros do artista após uma ação judicial com o Museu da Cidade de Amsterdã.
Outra pintura da qual os holandeses se separaram foi "Suprematismo: realismo pictórico de um jogador de futebol. Massas coloridas na quarta dimensão". Ela encontrou seu dono em 2011. Foi comprado pelo Art Institute of Chicago por uma quantia que não quis divulgar ao público. Mas a obra de 1913 - "Desk and Room" pode ser vista em uma grande exposição de Malevich na Tate Gallery em Madrid. Além disso, a imagem foi exibida anonimamente. O que os organizadores tinham em mente não é claro. De fato, nos casos em que o verdadeiro proprietário da tela deseja permanecer incógnito, eles anunciam que a pintura está em uma coleção particular. Aqui, uma redação fundamentalmente diferente é usada.
Composição suprematista
As obras de Malevich, cuja descrição você encontrará neste artigo, lhe dará uma ideia bastante completa e clara de seu trabalho. Por exemplo, a pintura "Composição suprematista" foi criada em 1919-1920. Em 2000, foi vendido em um leilão da Phillips por US$ 17 milhões.
Esta foto, ao contrário das anteriores, após Malevich deixar Berlim para a União Soviética, permaneceu emAlemanha. Alfred Barr, diretor do Museu de Arte Moderna de Nova York, trouxe para os Estados Unidos em 1935. Durante 20 anos expôs nos Estados Unidos como parte da exposição Cubismo e Arte Abstrata. O fato é que a foto precisava ser tirada com urgência - na Alemanha, na época em que os nazistas chegaram ao poder, o trabalho de Malevich caiu em desuso. Seus superiores nazistas se referiam às amostras de "arte degenerada". A princípio, o diretor do Museu de Hannover escondeu a pintura em seu porão e depois a entregou secretamente a Barr, que levou a obra inestimável para os EUA.
Em 1999, o Museu de Nova York devolveu esta pintura e várias de suas obras gráficas aos herdeiros de Malevich.
Auto-retrato do artista
Em 1910, Malevich pintou seu auto-retrato. Este é um de seus três autorretratos pintados durante este período. Sabe-se que os outros dois estão guardados em museus nacionais. Você pode ver essas obras de Malevich na Galeria Tretyakov.
O terceiro autorretrato foi vendido em leilão. Inicialmente, estava na coleção particular de George Costakis. Em 2004, em um leilão da Christie's em Londres, um autorretrato encontrou seu dono por apenas £ 162.000. No total, porque nos próximos 35 anos o seu valor aumentou cerca de 35 vezes. Já em 2015, a pintura foi vendida na Sotheby's por quase US$ 9 milhões. De fato, um investimento lucrativo.
Cabeça de um camponês
Se você analisarNo trabalho de Malevich ao longo dos anos, é possível estabelecer uma certa tendência com a qual traçar como seu trabalho se desenvolveu.
Um bom exemplo disso é o quadro "Cabeça de um Camponês", pintado em 1911. Em 2014, no leilão da Sotheby's em Londres, ela foi arrematada por US$ 3,5 milhões.
Pela primeira vez, o público viu esta pintura de Malevich em 1912 na exposição Rabo de Burro, organizada por Natalia Goncharova e Mikhail Larionov. Depois disso, ela participou da exposição de Berlim de 1927. Então o próprio Malevich o apresentou a Hugo Hering. Já dele ela passou por herança para sua esposa e filha. Os herdeiros de Hering venderam a pintura apenas em 1975, após sua morte.
No Museu Russo
As obras de Malevich no Museu Russo são amplamente apresentadas. Aqui, talvez, esteja a mais rica coleção de suas obras. O trabalho deste reformador e professor é tratado com reverência, suas telas recebem os lugares mais honrosos.
No total, os fundos do Museu Russo hoje contêm cerca de 100 pinturas, além de pelo menos 40 obras gráficas. Muitos deles com novas datas. Mais preciso. A singularidade da coleção apresentada no Museu Russo reside no fato de que não há apenas muitas obras, elas também cobrem a maior variedade possível de seu trabalho. Apresentam-se tanto os primeiros trabalhos, praticamente as primeiras experiências de pintura, como os retratos realistas tardios, nos quais não se pode reconhecer o pincel do artista que pintou o Quadrado Negro.
Morte de um artista
Kazimir Malevich morreu em Leningrado em 1935. De acordo com seu testamento, o corpo foi colocado em um caixão suprematista, que é uma cruz com os braços estendidos, e cremado.
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