Yakov Chernikhov "Fantasias arquitetônicas"

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Arquitetura é uma das formas mais visíveis de expressão humana, abrangendo toda a história da humanidade como tal. A maioria das civilizações antigas são até identificadas por suas relíquias arquitetônicas sobreviventes.

O papel da arquitetura em nossa vida diária é simplesmente astronômico. A arquitetura nos cerca diariamente, desde as casas descoladas que admiramos nas páginas das revistas até os prédios históricos e icônicos que reconhecemos imediatamente. Os arquitetos por trás desses edifícios e casas abriram caminho para um design engenhoso, inovação de ponta e pioneirismo em nosso ambiente construído.

Existem muitos artistas que mudaram a percepção da arquitetura. Ao longo dos séculos, as pessoas construíram monumentos, templos, igrejas, palácios e muitas outras maravilhas da arquitetura.

Na era moderna, a arquitetura se desenvolveu lindamente com o aprimoramento da tecnologia moderna.

Um artigo sobre as fantasias arquitetônicas de Yakov Chernikhov deve começar com a afirmação de Arthur Skizhali-Weiss, que, refletindo sobre a história do gênero de "ficção arquitetônica", cita apenas dois nomes de Giovanni BattistaPiranesi e Yakov Georgievich Chernikhov.

Muitos arquitetos famosos e arquitetos modernos consideram Yakov Chernikhov seu professor, o que não é surpreendente. Afinal, é a ele que devemos as ideias de organização do espaço das cidades, tanto do desenvolvimento residencial quanto dos locais industriais. Junto com mestres como Ledoux, Piranesi e outros, Yakov Georgievich Chernikhov é um dos melhores e mais honrados representantes dos gráficos do gênero de fantasia arquitetônica. Vamos nos debruçar sobre isso com mais detalhes.

O que é "fantasia arquitetônica"

Na virada dos anos 20-30 do século passado, o arquiteto e artista gráfico soviético Yakov Georgievich Chernikhov (1889-1951) publicou vários livros na então Leningrado, o que lhe trouxe fama mundial. Estes são “Fundamentos da Arquitetura Moderna”, publicado em 1930, “Designs of Architectural and Machine Forms” - em 1931. Mas o livro de Yakov Chernikhov “Architectural Fantasies. 101 composições”, publicado em 1933. É ela que é considerada uma obra-prima arquitetônica.

Fantasia arquitetônica ou composição de edifícios e estruturas em desenho tridimensional (axonometria) de um conjunto arquitetônico que não existe e não existirá em breve por f alta de material e base técnica suficientemente desenvolvidos.

Mas se a essência da arquitetura é excitar sensações espaciais em uma pessoa, como dizem muitos conhecedores, então os gráficos de Chernikhov fazem um excelente trabalho nisso!

O próprio mestre em um de seus livros diz que a base de seu trabalho sobre fantasias arquitetônicas foio desejo de imaginar tudo o que pode aparecer na mente de um arquiteto: sonhos, pensamentos, visões, sonhos.

Segundo ele, era o desejo de transmitir suas ideias, ideias e fantasias, independentemente das ordens, regras e abordagens existentes e da possibilidade de implementação na realidade, apresentar a outros ideias que falassem com força sobre necessidade deles, mesmo que não fosse possível colocá-los em prática agora.

É difícil dar uma definição mais precisa do que a definição dada pelo próprio autor.

Outras obras de Yakov Chernikhov

O “Ciclo da Arquitetura Pitoresca” pode ser considerado um símbolo do sutil, do sonho, não da realidade, não constrangido por convenções de fantasia. Inclui, em primeiro lugar, "Contos de Arquitectura", que o mestre criou à noite, e, claro, "Paisagens de Arquitectura". Chernikhov escolhe conscientemente e claramente o tema dos contos de fadas de cidades extraordinárias, considerando necessário cumprir na realidade o resultado da "fantasia desenfreada" e admirar o resultado. O efeito das imagens resultantes da "fantasia ilimitada" do mestre é simplesmente deslumbrante. Você pode estudar os desenhos completos-fantasias arquitetônicas com um efeito visual com uma lupa e por muito tempo, constantemente encontrando algo novo. Como se o autor estivesse tentando deixar pistas para a posteridade. Talvez fosse assim… As obras são pequenas em tamanho, mas fascinam a enorme energia dos desenhos e o refinamento de sua execução.

Primeira vez exibido e imediatamente grande interesse

Gráficos insuperáveisYakova Chernikhova, olhando para o futuro e cheia de pathos da era turbulenta do progresso tecnológico, foi apresentada ao público pela primeira vez na exposição "2222 Architectural Fantasies". Foi realizado em 1932 em Leningrado e fez sucesso.

O interesse em Chernikhov também se deveu ao fato de que a publicação de tais livros desse autor em particular não foi preparada por ninguém nem por nada. Antes disso, Chernikhov não participou de concursos de arquitetura, não participou de nenhuma associação e, em geral, não era muito famoso. O aparecimento de fantasias arquitetônicas em gráficos, obras-primas que não são semelhantes a outras obras, imediatamente causaram o efeito de uma bomba que explodiu de repente no mundo da arquitetura: por que esse fenômeno apareceu de repente em nossos círculos bastante estreitos, todos se perguntavam?

Foi após a exposição que Yakov Georgievich Chernikhov, arquiteto, artista e artista gráfico soviético, de repente ganhou grande popularidade: eles começaram a falar sobre Chernikhov, escreveram sobre ele, admiradores de talento apareceram - ele entrou para sempre na história de arquitetura mundial.

O resultado da "fantasia desenfreada"

Lindamente e com bom gosto publicado em Leningrado “Fantasias arquitetônicas. 101 Composições (1933) nos dá um novo mundo, o mundo da criatividade livre como Chernikhov viu e entendeu.

Nessas obras, de forma científica, ele usa a palavra "fantasia" tanto quanto a palavra "construção". Inventar algo novo para Yakov Chernikhov significa a maior liberdade de pensamento para um arquiteto como profissional. Ele escreveu que a fantasia funciona melhor se uma pessoa desenvolve habilidades gráficas, a capacidade de colocar a imagem no papel. Foi a capacidade de fantasiar e a capacidade de capturar mentalmente o que foi visto com a ajuda de gráficos que deveriam ter se tornado a base para o desenvolvimento posterior da arquitetura. Foi assim que o famoso arquiteto viu nosso futuro.

O que há de tão incomum no trabalho do mestre?

Chernikhov experimenta com forma e cor: ele até usa a fantasia arquitetônica gótica, seus múltiplos elementos suprematistas se movem e giram, criando imagens que pulsam em diferentes velocidades e em diferentes ritmos, a cor ganha um som pleno e se expande os limites da nossa imaginação. O mestre tem certeza de que as próprias cores, formas e estruturas criam formas musicais únicas de harmonia gráfica. O compositor da arquitetura moderna, o soviético Piranesi, foi chamado de Yakov Chernikhov por muitos autores contemporâneos. E eles não estavam exagerando.

Além da liberdade e musicalidade ilimitadas das obras de Chernikhov, os contemporâneos notaram seu caráter surpreendentemente original e único e maestria filigrana de desempenho. Ele criou algo único.

Em que estilo Yakov Chernikhov trabalhou

Para um mestre dessa magnitude, é bastante difícil definir seu estilo, embora a maioria de seus contemporâneos o chame de construtivismo, e o próprio Chernikhov - construtivismo piranesi. É difícil negar o uso dessas figuras, elementos, formas e métodos muito suprematistas nas obras do arquiteto. Mas vários autores acreditam que os desenhos em sua obra “Fantasias arquitetônicas. Composições conectaro ritmo flexível da modernidade com a futurologia do construtivismo, acrescentando poesia e efeitos expressionistas aos edifícios comuns. Muitas resenhas de seu trabalho falam de formalismo simbólico. Até o gótico está em demanda! Entendemos que a fantasia arquitetônica não tem limites, ela espia pelos arranha-céus e outras estruturas do autor.

Expressionismo - sim, claro, porque é, entre outras coisas, uma profecia, uma visão de imagens do futuro. E todos os contemporâneos notaram não apenas a incrível capacidade de trabalho de Yakov Georgievich, mas também sua visão intuitiva estranha e surpreendente - previsão de eventos futuros. Sim, e nós mesmos, olhando para suas fantasias arquitetônicas, imaginamos um certo mundo do futuro.

O próprio Chernikhov não se envergonha das diferenças estilísticas na arquitetura de diferentes tendências e tendências. Ele pega um módulo estilístico-figurativo de qualquer um deles e aplica nele seus próprios princípios de esquemas gráficos variados, obtendo uma grande variedade de composições com uma variedade de efeitos visuais, muitos dos quais se revelam originais e inovadores.

Ornamento e ritmo

A originalidade das variações e composições da maneira arquitetônica e gráfica de Chernikhov reuniu em muitos aspectos uma profunda paixão pelos problemas do ornamento e do ritmo ("os ritmos são mais antigos que as imagens") e um incrível domínio de muitos tipos de gráficos técnicas. O arquiteto tinha certeza de que, nos tempos modernos, o grafismo se tornaria uma linguagem adicional de comunicação para a civilização e, portanto, é necessário não apenas conhecer essa linguagem, mas tambémaprenda a dominá-lo perfeitamente.

Chernikhov torna-se um arquiteto maduro durante o período em que a vanguarda arquitetônica deixou a vanguarda da arte soviética. A arquitetura permaneceu arquitetura no papel, um monte de fantasias de design não reivindicadas e pura teoria.

Mas é difícil imaginar que Yakov Chernikhov, que trabalhou em canteiros de obras, passou de capataz de uma equipe de montagem a arquiteto e desenvolveu projetos principalmente para prédios industriais e complexos industriais, seria um "teórico puro". Embora os problemas específicos de design que Ya. G. Chernikhov nunca perdeu de vista (distinguindo claramente os tipos e a funcionalidade de suas imagens), mas obrigou seu trabalho a permanecer apenas projetos. Cheias de singularidade estética visual, as obras do mestre abriram caminho para o futuro, mantendo as melhores possibilidades da arquitetura de vanguarda, quando todas as críticas oficiais esmagaram a obra de Yakov Chernikhov em todas as direções - houve momentos assim na vida de o famoso arquiteto.

Demanda hoje

O gênero de fantasia arquitetônica tornou-se especialmente popular no início do século XX, quando a Europa e a América estavam mudando, apanhadas por um turbilhão de rápido progresso científico e tecnológico. Os arquitetos tentaram criar uma nova imagem de uma civilização em rápido desenvolvimento, cujo nível de cultura seria determinado pelo nível de suas realizações técnicas. Aqui, o trabalho de Yakov Georgievich chamou a atenção dos criadores modernos. Além disso, não apenas projetos de edifícios e grandes estruturas despertaram interesse, muitas ideias foram levadas para a fantasia arquitetônica do interior.

Claro que, ao tentar analisar um gênero, é preciso levar em conta o aspecto temporal, a importância de um projeto arquitetônico para sua época. Se fomos capazes de levar em conta todos os aspectos ou não, é um ponto discutível. Já vivemos metade, ou até mais, no mundo das fantasias arquitetônicas encarnadas do início do século passado. Projetos do início do século 20 não podem mais ser uma "novidade quente" para o nosso tempo.

Pedagogia de Chernikhov

Poucas das principais figuras da arte contemporânea eram professores, mas como um educador apaixonado, Chernikhov considerava seus livros principalmente livros didáticos e seus excelentes gráficos - apenas ilustrações. Ele usou seus talentos excepcionais a serviço da educação e, ao contrário de muitos outros artistas e arquitetos talentosos e renomados, não prescreveu estilos ou métodos específicos, concentrando-se em assuntos práticos, como o uso de materiais ou formas de representar a forma. A importância da imaginação para Chernikhov é evidente no título do primeiro capítulo: "Fantasia e o Objeto". A arte da representação gráfica é sobretudo uma forma de retratar espaços imaginários, em que se destacou, e o seu desejo de sistematização obrigou-o a partilhar este conhecimento com outros. Em sua opinião, a habilidade de desenhar e desenhar era necessária, mas o mais importante era a imaginação. O trabalho de Chernikhov, mesmo livremente reconhecido até mesmo por seus críticos mais severos, foi uma evidência única e convincente do domínio do imaginário sobre o factual e representativo.

A primeira publicação de Chernikhov foi revolucionária em termos de padrões educacionaisdaquela época, mas permaneceu quase despercebida pelos comentaristas. Em sua filosofia da educação, o realismo simplesmente não era um problema; idealmente, a imagem deve representar com precisão o que está acontecendo na imaginação do artista, e a expressão gráfica é muito mais importante do que criar a ilusão da realidade. Ele disse que se de alguma forma pudermos transmitir nossos pensamentos e ideias de forma visual, sem afirmar que estamos corretos, e se essa imagem refletir nossa imaginação, então teremos uma consciência tranquila.

Ele dividiu seu currículo em três seções: Linhas, Superfícies e Sólidos. Cada um deles foi dividido em fatores arquitetônicos, espaciais e dinâmicos. O fio condutor é o ritmo de construção, que logicamente consiste em dois componentes: composição e cor. Há setenta e dois capítulos no livro, cada um dos quais é dedicado a um problema específico que precisa ser resolvido e juntos demonstram a sofisticação do conceito de Chernikhov. Essas tarefas certamente encantariam qualquer aluno com imaginação suficiente, cada uma acompanhada por várias dúzias de ilustrações excelentes, das quais há um total de 1163. Infelizmente, este livro contém apenas trinta e oito gráficos em preto e branco de alta qualidade, mas muito claros, então ela provavelmente passou despercebido.

Exposição de obras de Yakov Chernikhov

Em 9 de novembro de 2017, o Museu Estadual de Arquitetura sediou a exposição “Yakov Chernikhov. Imagens da Arquitetura”, que foi visitado por muitos arquitetos eminentes do nossotempo.

As obras gráficas apresentadas do mestre, combinadas em ciclos, incluindo o ciclo “Fantasias arquitetônicas. 101 Composições despertaram grande interesse, assim como as maquetes arquitetônicas e layouts feitos pela Fundação. Yakov Chernikhov (projetado por Andrey Chernikhov) baseado nas composições do arquiteto.

Conclusão

Para concluir, gostaria de relembrar alguns dos pensamentos de Yakov Chernikhov sobre fantasiar na arquitetura, e havia muitos deles e todos eles merecem atenção e discussão.

1. Fantasias arquitetônicas são essenciais ao trabalhar em qualquer projeto. Eles permitirão um desenvolvimento real não só para os arquitetos e a própria arquitetura, mas também direcionarão a criação de novos materiais, etc.

2. O imaginário de sua fantasia, aplicado a projetos em andamento, aperfeiçoa essa prática.

3. Suas fantasias devem ser usadas como um dos métodos de treinamento para futuros urbanistas.

4. O lado positivo das fantasias dos arquitetos é sempre multifacetado e enorme.