Sequência de ouro: princípio e características

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Escrever sua própria composição é extremamente difícil. Para fazer isso, você precisa ser capaz de obter um som harmonioso. A sequência áurea é uma das técnicas composicionais utilizadas no jazz e na música clássica. O compositor Handel inventou este método para obter um som harmonioso.

Variedades de sequências

Sequência é frequentemente usada na música. Pode estar presente apenas em parte da obra ou repetida em diferentes tonalidades ao longo da composição. Aqueles que receberam uma educação musical muitas vezes encontraram diferentes tipos de sequências em obras clássicas. Pela tonalidade, esta técnica pode ser dividida em dois tipos: cromática e diatônica.

Uma sequência pode consistir em vários links, coincidir com as barras no número de links (ou vice-versa), ser diferente em precisão. A sequência áurea na música é muitas vezes referida como um quarto quinto edifício. Muitas vezes forma a base de motivos simples que são fáceis de lembrar, por isso é frequentemente usado na música pop. É uma ferramenta única e multifacetada quepode ser usado para conectar estruturas complexas.

Qual é a sequência de ouro

O círculo de quintas (outro nome para esta técnica) é uma das variedades de uma sequência simples, ou seja, a repetição de um giro harmônico ou melódico em diferentes alturas. O início do círculo é um acorde, que é afinado em uma quinta a partir da primeira nota da escala em sua tonalidade.

Tônicas que formam essa revolução seguem umas às outras por quartas e quintas. Por exemplo, o primeiro acorde é tomado em D menor, uma quinta é tirada de sua tônica e um acorde G menor é obtido. Da nota sol, que será a tônica, subimos uma quarta e obtemos um acorde de dó maior, do qual já se desce a próxima quinta. Assim, você precisa agir até que o círculo se feche. Consideraremos a construção de um círculo com mais detalhes abaixo.

Características do uso desta técnica

Na maioria das vezes, a sequência áurea é construída de acordo com o princípio: quinta para baixo, quarta para cima. É por isso que é chamado de círculo de quinto-quarts. No entanto, muitos compositores mudam o arranjo dos acordes: quarta para cima e quinta para baixo. O resultado é um som diferente, mais grave, que ainda leva o nome da sequência áurea.

Outra característica desta técnica é o uso do primeiro acorde apenas na escala menor. O som mais harmonioso é obtido se todos os acordes pertencerem à escala diatônica. O penúltimo acorde não pode ser tirado dele, de modo quetorná-lo dominante, antecipando o fechamento do círculo. O exemplo acima em D menor conterá tal acorde - la sétima dominante. Cria tensão antes da repetição do turnover.

O papel da salamandra na sequência de ouro

Então, a sequência áurea da nota antes do círculo se fechar muda um pouco. Esta técnica é chamada de trítono. Com ele, o terceiro grau sobe no acorde. Isso permite que você crie tensão e destaque este acorde como dominante.

O trítono semi-diminuto torna o acorde dominante sem ser muito apertado. É frequentemente usado na música pop. Em obras clássicas, é mais comum encontrar um acorde diminuto, que possui grande tensão. Lembre-se de que os acordes de trítono sempre requerem resolução na tônica.

Como construir uma sequência dourada corretamente

A sequência de ouro pode ser criada não apenas no piano, mas também ao tocar guitarra. Vamos considerar apenas um exemplo de construção, porque agora um grande número de composições são compostas neste instrumento de seis cordas. Vamos tomar qualquer acorde menor ou acorde de sétima como base. Quatro notas são contadas a partir dele e depois cinco para cima.

Vamos tomar o acorde Lá menor (Am7) como base, contar a quinta e pegar o Ré menor (Dm7). Então nós contamos e pegamos G7, e então contamos a quinta de G e chegamos, mas pegamos em um maior, para que o som fique mais bonito. O quarto acorde da nossa sequência áurea será Cmaj.

A seguir vamos nos mover em um major, de modo quetornar a linha harmoniosa. Ao contar, obtemos a nota F e, consequentemente, Fmaj. Em seguida, descemos uma quinta na escala do acorde de lá menor original e obtemos a nota C, com base na qual construiremos o acorde Bm7 / 5 (meio-reduzido). A sequência áurea dada, cujos acordes recebemos, ficará inacabada sem o uso da técnica do trítono. De acordo com os cálculos, a sétima deveria ser Em7, mas em vez disso (devido ao aumento no terceiro passo), pegaremos E7, que é o acorde de sétima dominante. Depois disso, você pode iniciar o círculo novamente, note que tiramos todas as notas da escala de lá menor.

Exemplos de composições usando esta técnica

Igor Krutoy usa mais frequentemente a técnica da Sequência de Ouro entre os compositores modernos, é graças a esse círculo que suas melodias se tornam memoráveis e reconhecíveis pelo povo. "Eu nem sabia" de Philip Kirkorov é um dos exemplos modernos da sequência áurea. Muitas músicas bonitas foram escritas usando esses loops. O exemplo mais marcante é a composição de jazz - All The Things You Are. Entre as canções folclóricas russas, esta técnica pode ser ouvida em Komarinskaya.

Entre os clássicos, a sequência áurea tem exemplos bem diferentes, por exemplo, pode ser ouvida na introdução da ópera "Eugene Onegin" de Tchaikovsky ou em suas próprias "Quatro Estações". Mas na maioria das vezes essa técnica foi usada por Handel, que, como já mencionamos, foi seu inventor. Por exemplo, em sua "Passacaglia" esses segmentos melódicos são claramente audíveis. Outros compositores não ficaram para trás e usaram o maisdiferentes tipos de sequências em suas obras. O exemplo mais marcante são os trabalhos de Wagner e Vivaldi, mas nem sempre eles utilizaram as sequências áureas.