Expressionismo na literatura: definição, principais características, escritores expressionistas

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Uma extraordinária tendência de vanguarda, o expressionismo, tem origem em meados dos anos 90 do século XIX. O fundador do termo é considerado o fundador da revista "Storm" - H. Walden.

Pesquisadores do expressionismo acreditam que ele é mais claramente expresso na literatura. Embora não menos colorido, o expressionismo se manifestou na escultura, grafismo e pintura.

Novo estilo e nova ordem mundial

Com as mudanças na ordem social e social do início do século XX, uma nova direção emergiu na arte, na vida teatral e na música. Não tardou a chegar e o expressionismo na literatura. A definição dessa direção não deu certo. Mas os estudiosos da literatura explicam o expressionismo como uma grande variedade de cursos e tendências multidirecionais, desenvolvendo-se no âmbito da direção modernista dos países da Europa no início do século passado.

Falando em expressionismo, quase sempre significam a tendência alemã. O ponto mais alto dessa corrente é chamado de frutos da criatividade da "escola de Praga" (de língua alemã). Incluiu K. Chapek, P. Adler, L. Perutz, F. Kafka e outros. Com uma grande diferença nas atitudes criativas desses autores, eles estavam ligados por um interesse por uma situação de claustrofobia idiotamente absurda, místicos, misteriosos sonhos alucinógenos. Na Rússia, essa direção foi desenvolvida por Andreev L. e Zamyatin E.

Muitos escritores se inspiraram no romantismo ou no barroco. Mas uma influência particularmente profunda do simbolismo alemão e francês (especialmente C. Baudelaire e A. Rimbaud) foi sentida pelo expressionismo na literatura. Exemplos de obras de qualquer autor-seguidor mostram que a atenção às realidades da vida ocorre desde os primórdios do ser filosófico. Um slogan bem conhecido dos adeptos expressionistas é “Não uma pedra caindo, mas a lei da gravidade.”

O pathos profético inerente a Georg Geim tornou-se uma característica típica reconhecível do início do expressionismo como uma tendência. Seus leitores nos poemas "A grande morte está chegando…" e "Guerra" discerniram uma previsão profética de uma catástrofe iminente na Europa.

O expoente austríaco do expressionismo Georg Trakl com uma herança poética muito pequena teve um enorme impacto em toda a poesia de língua alemã. Nos poemas de Trakl havia imagens simbolicamente complicadas, tragédia em conexão com o colapso da ordem mundial e profunda riqueza emocional.

O alvorecer do expressionismo veio em 1914-1924. Estes foram Franz Werfel, Albert Ehrenstein, Gottfried Benn e outros autores que se convenceram das colossais perdas nas frentes de firmes convicções pacifistas. Essa tendência é especialmente revelada nas obras de Kurt Hiller. Expressionismo poético na literatura, principais característicasque foi rapidamente capturado pela dramaturgia e prosa, resultou na famosa antologia "O Crepúsculo da Humanidade", que foi lançada ao leitor em 1919.

Nova Filosofia

A principal ideia filosófica e estética dos seguidores dos expressionistas foi emprestada das "Essências Ideais" - a teoria do conhecimento de E. Husserl, e sobre o reconhecimento da intuição como o "umbigo da terra" por A. Bergson em seu sistema de avanço da "vida". Acredita-se que este sistema seja capaz de superar a rigidez da matéria filosófica em um fluxo imparável de evolução.

É por isso que o expressionismo na literatura se manifesta como a percepção da realidade não ficcional como "aparência objetiva".

A expressão "Visibilidade objetiva" veio das obras clássicas da filosofia alemã e significava a percepção da realidade com precisão cartográfica. Portanto, para se encontrar no mundo das "entidades ideais", deve-se novamente opor o espiritual ao material.

Essa ideia é muito semelhante ao pensamento ideológico dos simbolistas, enquanto o expressionismo na literatura se concentra no intuicionismo de Bergson e, portanto, busca o sentido do ser na vida e do irracional. Um avanço na vida e uma intuição profunda no nível da intuição são declaradas as armas mais importantes na abordagem da realidade cósmica espiritual. Ao mesmo tempo, os expressionistas argumentavam que o mundo material (isto é, o mundo exterior) desaparece em êxtase pessoal e a solução do “mistério” secular do ser torna-se insanamente próxima.

Expressionismo na literatura do século 20 é claramente diferente das correntes do surrealismo ou cubismo, que se desenvolveram um poucose não em paralelo. A patética, aliás, sociocrítica, torna vantajoso distinguir as obras dos expressionistas. Eles estão cheios de protestos contra a estratificação da sociedade em estratos sociais e guerras, contra a perseguição da personalidade humana por instituições públicas e sociais. Às vezes, os autores expressionistas retratavam efetivamente a imagem de um herói revolucionário, mostrando assim humores rebeldes, expressando horror misticamente assustador diante da confusão insuperável do ser.

A crise da ordem mundial como estando nas obras dos expressionistas se expressou como o principal elo do apocalipse, que, movendo-se em grande velocidade, promete engolir tanto a humanidade quanto a natureza.

Início ideológico

Expressionismo na literatura destaca a demanda por profecia de natureza universal. É isso que exige o isolamento do estilo: é preciso ensinar, chamar e declarar. Somente assim, tendo se livrado da moralidade pragmática e dos estereótipos, os adeptos do expressionismo tentaram liberar uma onda de fantasia em cada pessoa, aprofundar a sensibilidade e aumentar a atração por tudo que é secreto.

Talvez seja por isso que o expressionismo tenha se originado da unificação de um grupo de artistas.

Os historiadores da cultura acreditam que o ano do nascimento do expressionismo é 1905. Foi neste ano que na Dresden alemã havia uma associação de pessoas com ideias semelhantes que se autodenominavam o grupo “Most”. Estudantes de arquitetura se reuniram sob sua liderança: Otto Müller, Erich Heckel, Ernst Kirchner, Emil Nolde e outros e, no início de 1911, o lendário grupo Blue Rider se anunciou. Ele incluiu influentesartistas do início do século 20: Franz Marc, August Macke, Paul Klee, Wassily Kandinsky e outros.

Representantes do expressionismo na literatura fecharam com base na revista "Action" ("Ação"). A primeira edição foi publicada em Berlim no início de 1911. Foi assistido por poetas e dramaturgos ainda desconhecidos, mas já brilhantes rebeldes desta direção: Toller E., Frank L., Becher I. e outros.

Características do expressionismo manifestadas de forma mais colorida na literatura alemã, austríaca e russa. Os expressionistas franceses são representados pelo poeta Pierre Garnier.

Poeta Expressionista

O poeta desta direção conseguiu a função de "Orfeu". Ou seja, ele deve ser um mago que, lutando com a desobediência da matéria óssea, chega à verdadeira essência interior do que está acontecendo. O principal para o poeta é a essência que apareceu inicialmente, e não o fenômeno real em si.

O poeta é a casta mais alta, a classe mais alta. Ele não deve participar dos "assuntos da multidão". Sim, e pragmatismo e f alta de escrúpulos devem estar completamente ausentes. É por isso que, como acreditavam os fundadores do expressionismo, é fácil para o poeta alcançar a vibração viciante universal das “essências ideais”.

Exclusivamente o culto do ato divinizado da criatividade, os adeptos do expressionismo chamam a única maneira segura de modificar o mundo da matéria para subjugá-lo.

Segue que a verdadeestá acima da beleza. O conhecimento secreto e íntimo dos expressionistas está revestido de figuras de expansividade explosiva, que é criada pela mente, como se estivesse em estado de embriaguez ou alucinações.

Êxtase Criativo

Criar para um adepto dessa direção é criar obras-primas em um estado de intensa subjetividade, que se baseia em um estado de êxtase, improvisação e humor mutável do poeta.

Expressionismo na literatura não é observação, é uma imaginação incansável e inquieta, não é a contemplação de um objeto, mas um estado extático de ver imagens.

O expressionista alemão, seu teórico e um dos líderes Casimir Edschmid acreditava que um verdadeiro poeta retrata, não reflete a realidade. Portanto, como consequência, as obras literárias no estilo do expressionismo são o resultado de um impulso sincero e um objeto para o deleite estético da alma. Os expressionistas não se preocupam com a sofisticação da forma expressa.

O valor ideológico da linguagem expressionista da expressão artística é a distorção, e muitas vezes o grotesco, que aparece como resultado do hiperbolismo selvagem e da luta constante com a matéria resistente. Tal distorção não apenas deforma as características externas do mundo. Dá ousadia e surpreende com o grotesco das imagens criadas.

E aqui fica claro que o objetivo principal do expressionismo é a reconstrução da comunidade humana e a conquista da unidade com o Universo.

A "Década Expressionista" na Literatura Alemã

Na Alemanha, como no resto da Europa,O expressionismo se manifestou após violentas convulsões na esfera pública e social que alarmaram o país na primeira década do século passado. Na cultura e literatura alemãs, o expressionismo foi o fenômeno mais brilhante do 10º ao 20º ano do século XX.

O expressionismo na literatura alemã foi a resposta da intelligentsia aos problemas que expuseram a Primeira Guerra Mundial, o movimento revolucionário de novembro na Alemanha e a derrubada do regime czarista na Rússia em outubro. O velho mundo foi destruído e um novo apareceu em suas ruínas. Os escritores, em cujos olhos essa transformação ocorreu, sentiram agudamente o fracasso da ordem existente e ao mesmo tempo a miséria do novo e a impossibilidade de qualquer progresso na nova sociedade.

O expressionismo alemão era brilhante, rebelde, anti-burguês. Mas, ao mesmo tempo, revelando a imperfeição do sistema capitalista, os expressionistas revelaram a proposta de substituição, completamente difusa, abstrata e ridícula do programa sociopolítico que poderia reavivar o espírito da humanidade.

Não entendendo completamente a ideologia do proletariado, os expressionistas acreditavam no próximo fim da ordem mundial. A morte da humanidade e a catástrofe que se aproxima são os temas centrais das obras expressionistas do período do início da Primeira Guerra Mundial. Isto é especialmente visto claramente nas letras de G. Trakl, G. Geim e F. Werfel. J. Van Goddis respondeu aos acontecimentos do país e do mundo com o verso "O Fim do Mundo". E até obras satíricas mostram todo o drama da situação (K. Kraus "Os Últimos Dias da Humanidade").

Os ideais estéticos do expressionismo reuniram sob sua asa autores muito diferentes em estilo artístico, gostos e princípios políticos: de F. Wolf e I. Becher, que adotaram a ideologia da reestruturação revolucionária da sociedade, a G. Jost, que mais tarde se tornou poeta na corte do Terceiro Reich.

Franz Kafka é sinônimo de expressionismo

Franz Kafka é justamente chamado de sinônimo de expressionismo. Sua convicção de que uma pessoa vive em um mundo que lhe é absolutamente hostil, que a essência humana não pode superar as instituições que se opõem a ela e, portanto, não há como alcançar a felicidade, é a ideia principal do expressionismo no ambiente literário.

O escritor acredita que uma pessoa não tem motivos para otimismo e, talvez, portanto, não haja perspectiva de vida. No entanto, em suas obras, Kafka procurou encontrar algo permanente: "leve" ou "indestrutível".

O autor do famoso "Julgamento" foi chamado de poeta do caos. O mundo ao seu redor era assustadoramente assustador. Franz Kafka tinha medo das forças da natureza, que a humanidade já possuía. Sua confusão e medo são fáceis de entender: as pessoas, tendo uma natureza subjugada, não conseguiam descobrir a relação entre si. Além disso, eles lutaram, mataram uns aos outros, destruíram aldeias e países, e não permitiram que o outro fosse feliz.

Da era dos mitos do nascimento do mundo, o autor dos mitos do século XX está separado por quase 35 séculos de civilização. Os mitos de Kafka estão cheios de horror, desespero e desesperança. O destino de uma pessoa não pertence mais à própria personalidade, mas a alguma força sobrenatural, e facilmentese separa da própria pessoa.

Uma pessoa, acredita o escritor, é uma criação social (não pode ser de outra forma), mas é a estrutura de ser formada pelo público que distorce completamente a essência humana.

O expressionismo na literatura do século XX, representado por Kafka, percebe e reconhece a insegurança e a fragilidade de uma pessoa a partir das instituições sócio-sociais por ele formadas e não mais controladas. A prova é óbvia: uma pessoa de repente cai sob investigação (sem direito a proteção!), ou de repente pessoas “estranhas” começam a se interessar por ela, lideradas por forças obscuras e, portanto, obscuras e ignorantes. Uma pessoa sob a influência de instituições sociais facilmente sente sua f alta de direitos, e então o resto de sua existência faz tentativas infrutíferas para poder viver e estar neste mundo injusto.

Kafka surpreendeu com seu dom de discernimento. Isso é especialmente expresso com clareza na obra (publicada postumamente) "Processo". Nela, o autor vislumbra novas loucuras do século XX, monstruosas em seu poder destrutivo. Um deles é o problema da burocracia, que ganha força como uma nuvem de trovoada cobrindo todo o céu, enquanto o indivíduo se torna um inseto invisível indefeso. A realidade, configurada de forma agressiva-hostil, destrói completamente a personalidade de uma pessoa e, consequentemente, o mundo está condenado.

O espírito do expressionismo na Rússia

A direção na cultura da Europa, que se desenvolveu no primeiro quartel do século XX, não poderia deixar de afetar a literatura da Rússia. Os autores, que trabalharam de 1850 até o final da década de 1920, responderam fortemente àa injustiça e a crise social desta época, que surgiu como resultado da Primeira Guerra Mundial e subsequentes convulsões reacionárias.

O que é expressionismo na literatura? Em suma, é rebelião. A indignação foi levantada contra a desumanização da sociedade. Ele, juntamente com uma nova declaração sobre o valor existencial do espírito humano, estava próximo em espírito, tradições e costumes da literatura russa nativa. Seu papel como messias na sociedade foi expresso através das obras imortais de N. V. Gogol e F. M. Dostoiévski, através das impressionantes telas de M. A. Vrubel e N. N. Ge, através de V. F. Komissarzhevskaya e A. N. Scriabin.

Muito claramente vista em um futuro próximo é uma grande possibilidade do surgimento do expressionismo russo em "O Sonho de um Homem Ridículo", de F. Dostoiévski, "O Poema do Êxtase" de A. Scriabin, "Flor Vermelha" de V. Garshin ".

Os expressionistas russos buscavam a integridade universal, em suas obras buscavam encarnar o “novo homem” com uma nova consciência, que contribuía para a unidade de toda a sociedade cultural e artística da Rússia.

Os críticos literários enfatizam que o expressionismo não se formou como uma tendência independente e separada. Só se manifestou através do isolamento da poética e da estilização, surgida em meio a várias tendências já estabelecidas, que tornaram seus limites mais transparentes e até condicionais.

Então, digamos, o expressionismo, nascido dentro do realismo, resultou nas criações de Leonid Andreev, as obras de Andrei Bely fugiram da direção simbolista, acmeists MikhailZenkevich e Vladimir Narbut publicaram coleções de poesia com temas expressionistas vívidos, e Vladimir Mayakovsky, sendo um futurista, também escreveu à maneira do expressionismo.

Expressionismo de estilo em solo russo

Em russo, pela primeira vez a palavra "expressionismo" "soou" na história de Chekhov "O S altador". A heroína cometeu um erro ao usar "expressionistas" em vez de "impressionistas". Pesquisadores do expressionismo russo acreditam que ele está intimamente e de todas as maneiras possíveis com o expressionismo da velha Europa, que foi formado com base no expressionismo austríaco, mas mais alemão.

Cronologicamente, essa tendência na Rússia surgiu muito antes e desapareceu muito depois da “década do expressionismo” na literatura de língua alemã. O expressionismo na literatura russa começou com a publicação do conto "The Wall" de Leonid Andreev em 1901, e terminou com a performance de "Moscow Parnassus" e um grupo de emocionalistas em 1925.

Leonid Nikolaevich Andreev - um rebelde do expressionismo russo

A nova direção, que rapidamente conquistou a Europa, não deixou de lado o ambiente literário russo. Leonid Andreev é considerado o pai fundador dos expressionistas na Rússia.

Em seus primeiros trabalhos, o autor analisa profundamente de forma dramática a realidade que o cerca. Isso pode ser visto muito claramente nos primeiros trabalhos: "Garaska", "Bargamot", "City". Já aqui você pode traçar os principais motivos do trabalho do escritor.

"A Vida de Basílio de Tebas" e a história "A Muralha"retratam o ceticismo do autor na mente humana e o ceticismo extremo. Durante sua paixão pela fé e pelo espiritualismo, Andreev escreveu o famoso Judas Iscariotes.

No início dos movimentos revolucionários, o autor simpatiza seriamente com o movimento revolucionário e, como resultado, aparecem as histórias "Ivan Ivanovich", "O Governador" e a peça "To the Stars".

Após um período de tempo bastante curto, o trabalho de Andreev Leonid Nikolayevich dá uma guinada. Isso se deve ao início do movimento revolucionário de 1907. O escritor reconsidera seus pontos de vista e entende que tumultos em massa, exceto grandes tormentos e baixas em massa, não levam a nada. Esses eventos são descritos em O Conto dos Sete Enforcados.

A história "Red Laughter" continua a revelar a visão do autor sobre os eventos que ocorrem no estado. A obra descreve os horrores das hostilidades com base nos eventos da Guerra Russo-Japonesa de 1905. Insatisfeitos com a ordem mundial estabelecida, os heróis estão prontos para iniciar uma rebelião anarquista, mas podem facilmente passar e mostrar passividade.

Obras posteriores do escritor estão saturadas com o conceito de vitória de forças sobrenaturais e depressão profunda.

Post scriptum

Formalmente, o expressionismo alemão como movimento literário deu em nada em meados dos anos 20 do século passado. No entanto, ele, como nenhum outro, teve um impacto significativo nas tradições literárias das próximas gerações.