Van Gogh, "Boots" ("Sapatos"): história e descrição da pintura

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

A pintura é uma das áreas mais influentes da arte. O poder da imagem é capaz de levar o espectador a um tempo, lugar ou até mesmo uma realidade diferente. Qualquer artista se esforça para transmitir a imagem, ou seja, da maneira mais detalhada e plausível, ou vice-versa - mostrá-la de maneira velada, de modo a estimular a pessoa a pensar, analisar e, às vezes, buscar respostas em outras áreas da arte.

Algumas palavras sobre o artista

Vincent van Gogh é uma personalidade única, um artista inovador que criou muitas obras-primas em vários estilos. Embora durante sua vida tenha conseguido vender apenas uma de suas pinturas, hoje o autor é um dos mais populares e discutidos. É especialmente digno de nota que, de fato, Van Gogh foi autodidata. É claro que as aulas particulares desempenharam um papel importante no aprimoramento de suas habilidades, mas ele reuniu a maior parte de seu conhecimento estudando literatura educacional de forma independente, dominando várias técnicas e estilos de pintura. Um desejo tão obstinado de se tornar um artista fala da força de caráter de um gênio. Ele aspiravatrabalho - trabalhe com avidez e rapidez. Em alguns períodos, Van Gogh pintava um quadro por dia - é por isso que hoje temos a oportunidade de ver quase todo o seu caminho, encarnado na tela.

Estilos nas obras do mestre

O artista percorreu um longo caminho no desenvolvimento de sua própria caligrafia. A sua formação na pintura começou com a criação de pequenos esboços, escritos com um simples lápis. Van Gogh não acreditava que uma pintura é apenas uma manifestação livre da fantasia, então ele estudou cuidadosamente os livros didáticos, teve aulas e, claro, praticou muito. Esta fase inicial passou sob a bandeira do realismo. As “Botas” de Van Gogh, sua famosa pintura “Os Comedores de Batata”, alguns autorretratos podem ser atribuídos a este período. Uma das primeiras obras foi a pintura "Telhados" que retrata a vista da janela do quarto do artista. Muitas histórias foram inspiradas na vida camponesa - assim aparecem as telas “Duas Mulheres na Charneca”, “Casas”, “Mulheres nas Dunas Consertando Redes” e muitas outras.

Mitos e verdades sobre a criação da tela

A história das "Botas" de Van Gogh está associada a outra obra do autor - "Os Comedores de Batata". Este último foi criado um ano antes dos "Sapatos" - em 1885. A pintura retrata cinco camponeses à mesa, há um jantar comum de trabalhadores pobres. Nem um único personagem tem pernas visíveis aqui - entende-se que os sapatos já foram removidos e estão aguardando o próximo dia de trabalho. E Van Gogh pegou todos esses sapatos em uma tela separada. Alguns historiadores da arte até combinam esses 10pinturas sob um nome comum - "Sapatos Velhos".

Outra hipótese diz que o próprio Van Gogh comprou os sapatos retratados na pintura de mesmo nome em um mercado de pulgas de um trabalhador. Eles eram ásperos, mas bastante limpos e decentes. Após a primeira caminhada na chuva, os sapatos ficaram sujos e adquiriram um visual ainda mais interessante, que o artista resolveu capturar. De uma forma ou de outra, a pintura “Boots” de Vincent van Gogh tem implicações bastante óbvias. Ela transmite a imagem de uma vida camponesa pobre, além disso, ela faz isso melhor do que qualquer outra tela que descreva o trabalho duro.

De uma forma ou de outra, “Boots” de Van Gogh é um reflexo realista da realidade. Dois sapatos velhos deixados descuidadamente pelo dono.

Técnica e cores

Vincent van Gogh admitiu que não utilizou nenhum sistema ou técnica especial para aplicar tinta na tela. Mesmo em uma carta para seu irmão e amigo íntimo Theo, ele escreveu: "Não há sistema em meus traços, eu os coloco na tela com pinceladas irregulares do pincel e os deixo como estão. Não há sombras na imagem, e a cor é sobreposta lisamente, como nas estampas japonesas."

Mas, por mais absurdo que pareça, “Boots” de Van Gogh dificilmente pode ser chamado de pintura surrealista, parece tão detalhado e pensativo. Cada curva é desenhada com incrível precisão, embora, olhando de perto, você possa realmente ver apenas traços separados, às vezes incoerentes, que milagrosamente se combinam em uma tela absolutamente sólida.

Temperatura de cor única e tons taupemuitos críticos explicam com bastante lógica que a paleta inicial de Van Gogh era bastante mesquinha, porque ele iniciou o caminho do artista com a criação de pequenos esboços a lápis.

Vários outros trabalhos da série "Old Shoes"

O "Par de Sapatos" de Van Gogh nos dá uma ideia completamente diferente do dono dos sapatos retratados. Já não são sapatos sujos de camponês, mas, aparentemente, sapatos de operário de uma fábrica ou outra produção “limpa”. A sola de um sapato é generosamente forrada com pregos que já foram polidos pelo caminhar constante. Além disso, eles parecem dotados de alma e até conversam entre si! Veja com que cuidado o sapato esquerdo está inclinado sobre o direito caído. É como se ele estivesse perguntando ao amigo se ele está bem.

Psicologia das pinturas

A representação de sapatos velhos de Van Gogh pode ser interpretada de diferentes maneiras. O primeiro ponto de vista é bastante simples de entender, diz que o artista simplesmente queria refletir em suas obras a situação de um camponês ou trabalhador comum. E uma foto de sapatos velhos e gastos transmitiria perfeitamente essa ideia.

E o segundo ponto de vista nos oferece uma reflexão muito mais profunda e filosófica. Os sapatos são a personificação da alma de seu dono. Olhando para suas solas pisadas e rachadas, vemos como era difícil a vida de quem os usava, quantas feridas emocionais ele sofreu, como estava exausto por sua vida em sua monotonia e peso.

O filósofo Heidegger escreveu sobre as pinturas do ciclo: "Da escuridão pisoteadao interior desses sapatos parece imóvel para nós o trabalho árduo de pisar pesadamente enquanto trabalhamos no campo. A preocupação ansiosa com o futuro pão de cada dia transparece nestes sapatos."

Sem dúvida, Van Gogh é uma personalidade brilhante. Trabalhou com uma dedicação incrível, com muita rapidez e avidez. É por isso que agora temos a oportunidade de ver tantos de seus trabalhos inusitados. Qualquer uma de suas tramas está repleta de experiência profunda, pensamento filosófico, psicologismo ou simplesmente contemplação da beleza.

A maioria dos originais é mantida em Amsterdã, no Museu Vincent Van Gogh. Há também algumas obras de Monet, Gauguin, Signac e Picasso. A pintura original de Van Gogh "Boots" agora também está neste museu.