2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47
O mundo moderno está mudando a cada segundo. Parece-nos que tudo o que acontece é único e pertence à nossa época. No entanto, as pessoas sempre se preocuparam com problemas semelhantes.
No início do século 20, um grupo de jovens artistas buscava sua própria forma de autoexpressão, a forma de lutar contra a moralidade pública hipócrita e a arte daquele pós-guerra.
Revolução na arte
Um dos famosos "revolucionários" da arte foi Tristan Tzara. Acredita-se que foi ele quem chamou a tendência inventada com amigos de "Dadaísmo". Uma palavra tão intrincada veio do francês "dada", que significa "cavalo de balanço de madeira", e também personifica a diversão simples das crianças, uma atitude infantil primitiva diante da vida.
E Tristan deu à palavra familiar um novo significado. O dadaísmo na arte tornou-se uma espécie de forma de protesto. Contra a guerra, contra o absurdo da vida, contra a hipocrisia da sociedade.
Tzara e Dadaísmo
Dadaísmo surgiu na Suíça em 1916, onde Tristan Tzara vivia na época. Durante a Primeira Guerra Mundial, muitos jovens criativos se reuniram neste país, buscando a salvação do serviço militar. A Suíça permaneceu neutra e não participou diretamente da guerra. Na biografia, Tristan é chamado de poeta romeno-francês, além de publicitário, editor e um dos fundadores do surrealismo na literatura. Tristan Tzara é um pseudônimo. O verdadeiro nome do poeta dadaísta é Samuel Rosenstock. Ele nasceu em uma família judia rica, viveu e estudou na Romênia, foi aluno da Faculdade de Matemática e Filosofia da Universidade de Bucareste e estudou literatura francesa. Por causa da guerra e em busca de uma vida criativa, decidiu emigrar para a Suíça. Em 1915, um estudante romeno tornou-se o poeta suíço Tristan Tzara. Este pseudônimo foi inspirado na ópera de Wagner "Tristão e Isolda", e a palavra "tzara" em romeno significa "terra" ou "país".
Poesia
As obras de Tristan Tzara foram traduzidas para o russo e publicadas em antologias de poesia estrangeira, e também saíram como uma coleção de poemas individuais. Na Romênia, os ídolos poéticos de Tzara eram Arthur Rambo, Christian Morgenstern, o escritor e poeta romeno Demeter Demetrescu-Buzau (Urmuz). Mais tarde, na Suíça, começou a se corresponder com os poetas franceses André Breton, Philippe Soupault e Louis Aragon. Ficaram fascinados com as obras de Tzara, publicadas emRevista literária dadaísta e outras publicações.
Nosso herói estava envolvido em atividades de publicação, publicou a revista Dada, onde publicou poemas de dadaístas - seus próprios e pessoas de mentalidade semelhante.
Arte atual
Citações de membros da comunidade ainda soam relevantes hoje:
"O dadaísta é a pessoa mais livre do mundo."
"Quem vive para hoje vive para sempre."
“Sou contra qualquer sistema. O sistema mais aceitável é não ter sistema.”
“Um poeta deve ser duro em seu trabalho para torná-lo necessário. Tudo o mais chamado literatura é uma coleção de estupidez humana destinada a futuros professores.”
"Dada não significa nada, nada, nada, não deixa nada, nada, nada."
No entanto, Tzara começou a publicar sua primeira revista na Romênia, em 1912, junto com seu companheiro de liceu Marcel Janco. A revista chamava-se Simbolul e falava das conquistas dos simbolistas franceses, cujo trabalho o jovem Samuel gostava.
Quais conquistas dos dadaístas ainda são relevantes hoje? A colagem tornou-se um dos meios artísticos expressivos dos dadaístas. Foi usado para criar pinturas e poemas. Tzara recortava palavras de artigos de jornal, embaralhava-as e acrescentava-as em ordem aleatória. Assim nasceram obras inteiras - frases aparentemente sem sentido, às quais foram acrescentados números, rabiscos e apenas letras. Tal criatividade foi chamada de "ver libre" - verso livre. Tais provocações na arte tornaram-se uma marca registradaEscrita dadaísta. Para as pinturas, foram recortadas imagens de vários livros de zoologia, anatomia, gravuras antigas, que foram coladas na base sem nenhum sistema.
Outras invenções dos dadaístas - instalação, grafite, fotomontagem. Essas formas de auto-expressão do artista são extremamente populares nos dias de hoje e são consideradas modernas e elegantes. No entanto, tudo isso é apenas um desenvolvimento das descobertas dos revolucionários da arte que viveram há cem anos.
Os versos escritos por Tristan Tzara soam assim:
Silencia o século da corrente de sangue de domingo, Semanas de carga quebrarão os joelhos.
Dentro de um recém-descoberto deitado
Os sinos tocam em vão, e nós
E nos regozijamos com o retinir das correntes, O que soa como um sino em nós.
Criatividade de Tristan Tzara
Em 1920, Tzara chega a Paris. E em 1922 ele iria "enterrar" a tendência que havia nascido, nas tradições do dadaísmo comporia um discurso fúnebre para o estilo. No entanto, os dadaístas não sairão do palco e continuarão a experimentar no âmbito de movimentos como o surrealismo e o expressionismo.
São conhecidas as obras de artistas da época, amigos do poeta, retratando Tristan Tzara. As imagens com títulos são mostradas abaixo.
Em primeiro lugar, é necessário destacar o "Retrato de Tristan Tzara". Foi pintado pelo artista Robert Delaunay em 1923. Há também "Pijamas para Tristan Tzara. Sua autora é Sonia Delaunay. Impossível não mencionar a máscara-retrato de Tristan. Esta é uma obra do artista Marcel Janko.
Tristan Tzara viveu não muito, mas brilhante e ricovida. Ele nasceu em 16 de abril de 1896 e morreu em Paris no dia de Natal de 1963.
Tristan é considerado o fundador de uma nova direção, um forte poeta emocional que teve uma grande influência no desenvolvimento da arte. A poesia era a própria vida para Tristão, ele não a tratava como um tipo de atividade, ele a vivia, e até os manifestos de Tzar são poéticos. Também são interessantes porque são um excelente exemplo de uma espécie de provocação poética e literária destruindo os cânones em nome da arte pura.
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