Pinturas Vologda. Artesanato popular da região de Vologda

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Os murais de Vologda são uma direção de arte decorativa dos povos do norte do país. A pintura em madeira é conhecida na Rússia há muito tempo, desenvolveu-se em todos os lugares, em todas as regiões de um vasto território. A diferença estava na tecnologia de preparo do produto para o trabalho, no conjunto de ornamentos tradicionais, na predominância de quaisquer cores. Apenas no Oblast de Vologda, mais de dez tipos de murais são conhecidos, refletindo a singularidade da região norte e os lugares específicos em que apareceram.

Pintura de arte Vologda

Se você olhar para o mapa do Vologda Oblast, não haverá assentamentos onde este artesanato popular não se desenvolveria. Moradores das margens do Dvina do Norte, Sukhon, afluentes do Sul e Luza, bem como das regiões centro e oeste da província de Vologda, decoraram suas casas, utensílios domésticos, móveis, ferramentas, utensílios com desenhos peculiares apenas à sua área. Ninguém sabe quantos tipos de pintura se perderam,mas os que foram preservados são os valores da cultura nacional.

A terra agreste, rica em floresta, exigia resistência das pessoas e contribuía para a autoexpressão na forma do desenvolvimento do artesanato associado ao calor da madeira. Primeiro, a escultura artística apareceu e a pintura Vologda de produtos de madeira apareceu muito mais tarde. Ela pegou os temas sugeridos pela pescaria anterior e os expandiu significativamente, mantendo as técnicas e tecnologias da área em seu arsenal.

Técnica de pintura

Na arte popular, existem dois estilos de desenho em um produto: gráfico e pincel livre (escovado).

No norte, há exemplos de pintura gráfica que remontam ao século XVII. Ela decorava utensílios domésticos: rodas de fiar, caixas, baús, conchas, pratos pintados. A técnica é a seguinte: um contorno claro do padrão é aplicado ao produto, que é então pintado com duas ou três cores. Os mestres usam tintas de têmpera em seu trabalho. Existem vários centros locais de artesanato popular no Oblast de Vologda que trabalham nesta técnica.

O desenho a pincel, pictórico ou a pincel apareceu no norte da Rússia mais tarde, no início do século XIX. Mas ele próprio estava longe de ser novo, suas raízes remontam ao passado profundo. A técnica de execução difere radicalmente da gráfica. O artista não aplica um contorno preliminar, ele começa a pintar em um produto “limpo”, aplicando imediatamente pinceladas de tinta. Ao mesmo tempo, a mão se move livremente, os limites da imagem ficam um pouco borrados e não há simetria. Acontece quedesenho mais crível e "realista".

Essa técnica geralmente usa a técnica de aplicar duas tintas ao pincel de uma só vez: colorida e branca. Com um golpe, o mestre aplica a tinta principal e imediatamente desencadeia, aprimora seu som com cal. A pintura a pincel na região de Vologda era mais frequentemente encontrada na pintura de grandes móveis ou casas: em cornijas, frontões, persianas.

Pintura de Harovsky

No distrito de Kharovsky, a tecnologia de pincel livre com animação gráfica e iluminação é usada para pintar produtos de madeira. Tradicionalmente, a pintura desta área retratava cenas de plantas e, curiosamente, leões. Os moradores locais consideravam essa fera um talismã para suas casas. Os leões nos desenhos são muito engraçados. Ou eles se parecem com cachorros, ou se parecem com gatos, ou ficam nas patas traseiras. Pessoas e pássaros eram desenhados com menos frequência. As cores de fundo foram dominadas por marrom, verde e marrom. As tintas para pintura foram usadas nas cores marrom, azul e verde.

Itens pintados foram encontrados por membros de uma expedição de busca no distrito de Kharovsky. Restam menos deles, e a tarefa dos artistas que tentam reviver esse ofício é salvar as amostras encontradas, estudá-las e copiá-las.

pintura de Glubokovskaya

No nordeste da região de Vologda, na remota vila de Glubokovka, nasceu uma pintura, composta por elementos clássicos que são combinados em um padrão intrincado. Na verdade, havia várias aldeias, mas esta deu o nome ao mural. A pintura Glubokoe é tão rica em vários elementos que todos eles são complexos.transferir. Mais frequentemente do que outros, botões, cachos, gotas, suportes e muitos outros são usados. Os primeiros trabalhos eram predominantemente marrom-oliva, os posteriores eram laranja e marrom-avermelhado.

Rodas giratórias, armários, portas foram pintadas com essa pintura. Mestres modernos com grande habilidade reproduzem os elementos da pintura em utensílios domésticos. Uma caixa de pão no estilo Glukovo decorará qualquer cozinha e animará a anfitriã. Um buquê calmo de grandes cachos é um elemento tradicional da pintura de Glukovo.

Pintura de Gayutinsky

Um distrito do Oblast de Vologda, localizado no sudoeste, faz fronteira com o Oblast de Yaroslavl. Foi aqui que nasceu a pintura gráfica, brilhante e atraente. Um pequeno padrão de pontos e pétalas, brotos e sementes cria uma espécie de árvore ou flor. A peculiaridade da pintura de Gayutinsky está no preenchimento simétrico do plano, como se um fragmento estivesse sendo estampado em todo o produto. Muitas cores brilhantes estão envolvidas na criação da pintura: vermelho, laranja, verde, dourado. E toda essa beleza se sobrepõe a um fundo vermelho. Especialistas acreditam que a planta fantástica constantemente retratada é a Árvore do Mundo, que conecta a Terra e o Céu e espalha as sementes de todas as plantas. Se sim, então o ornamento é uma reminiscência de nossas raízes pagãs.

Anteriormente, esse padrão era usado com mais frequência para decorar rodas de fiar - aquelas que eram feitas como presente para uma menina ou mulher. Artistas modernos de Vologda decoram pratos de madeira, ovos de Páscoa, saleiros e outras lembranças dessa maneira.

Pintura de Sheksna

Pintura brilhante e elegante, adequada apenas para férias ou decoração, pertence à categoria de pouco estudada. Foi criado no território que faz fronteira com as províncias de Yaroslavl e Novgorod. Um padrão dourado prevalece sobre um fundo vermelho brilhante, e é por isso que os moradores do distrito de Sheksna o chamam de “dourado”.

A pintura usa plantas fantásticas entrelaçadas em um lindo ornamento. As plantas têm flores e bagas inéditas, às vezes há aves do paraíso.

A pintura de Sheksna lembra um Khokhloma dourado, nascido na região de Nizhny Novgorod. Como uma técnica semelhante pode acabar no norte do país? Acontece que as origens da criação de ambas as pinturas foram os ornamentos de ícones russos e livros manuscritos. Mas a tecnologia para realizar pintura artística nessas áreas é diferente.

Pintura de alta importância

Esta pintura refere-se ao pincel livre. A imagem da foto, neste caso uma fita floral, parece um pouco embaçada, muito natural e volumosa. As plantas sempre predominaram no ornamento: bagas, flores, folhas.

Vologda Khokhloma

Esse estilo não era conhecido por nossos ancestrais. A novidade é sua marca registrada. Ele nasceu no final do século 20 em uma oficina moderna. A associação de arte "Nadezhda" reuniu artistas locais com ideias semelhantes. Eles estudaram e reviveram alguns tipos de murais de Vologda e se interessaram pela arte dos mestres da cidade de Semenov (“Golden Khokhloma”). Reproduzindo sua tecnologia de fabricaçãoprodutos, fizeram algumas alterações e obtiveram um resultado muito interessante.

Na cidade de Semyonov, uma camada de “ludka” é aplicada à superfície do produto - uma solução contendo estanho. Isso dá ao item uma cor prata. Em seguida, é aplicada uma camada de óleo secante e o produto é enviado ao forno. A partir da alta temperatura, ocorre a interação do estanho e do óleo de secagem, e a cor da superfície se transforma em ouro. A pintura principal está sendo realizada nele.

E os nortistas, tendo cancelado o revestimento com óleo de secagem, obtiveram uma sombra Vologda prateada e gelada na saída da fornalha. É assim que nascem novos produtos nas oficinas de artesanato popular na região de Vologda.

A experiência acumulada pelos mestres foi passada de mão em mão durante séculos. Assim, podemos ver hoje a técnica de pintura preservada, fruto do trabalho de muitas gerações. A continuidade das tradições permite que os artistas contemporâneos trabalhem no estilo criado há séculos pelos mestres da região de Vologda.

Graças ao seu artesanato, o objecto mais vulgar, pintado com um padrão colorido, transforma-se numa coisa festiva e elegante que reflecte a identidade de uma zona particular da região norte. Mas todos juntos levam o nome - "pinturas Vologda".