O que são gravuras? Gravuras vintage (foto)

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

O que são gravuras? Esta questão interessa a muitos. Para alguns, uma palavra estrangeira sonora está associada à imagem de uma história bíblica em uma placa de metal ou pedra, outros acreditam que este é apenas um desenho esculpido com uma faca na superfície da mesa.

Ainda a pergunta: "O que é gravura?" - é impossível responder de forma inequívoca, pois as tecnologias para criar desenhos são bastante complexas. Mas uma coisa é certa. A gravura é um tipo especial de arte gráfica, que tem seus próprios artistas de destaque e mestres insuperáveis.

Técnica de gravação

A arte da pintura não envolve nenhum meio técnico, exceto um conjunto de pincéis artísticos, uma paleta e um cavalete. As gravuras, que exigem preparação técnica em vários estágios, com muitas tentativas de teste, são outra questão. Mas então por que é necessário? Não é mais fácil desenhar uma imagem e não perder tempo e esforço copiando várias vezes. Além disso, a arte genuína não tolera repetição. No entanto, este princípio não funciona aqui. O efeito da gravura reside na sua invulgaridade, a estrutura do desenho é fascinante.

As imagens gráficas obtidas por impressão são chamadas de "impressão". No entanto, uma impressão é uma impressão de qualquer original, enquanto uma gravura é uma impressão de uma placa gravada. O que são gravuras em termos de tecnologia de fabricação? Manipulações simples, durante as quais é necessário pressionar uma folha de papel contra uma placa na qual a tinta foi aplicada anteriormente. Em seguida, esta folha é cuidadosamente separada do quadro - e a gravura está pronta.

Metal e madeira

A arte da gravura não é uma impressão, mas a confecção de um original, a partir do qual qualquer número de cópias pode ser feito. Quanto mais forte for o material do qual a "tábua" é feita, mais impressões podem ser obtidas. Existem dois tipos de gravuras: tipografia e gravura. A primeira maneira é cortar artisticamente o original em uma imagem espelhada, de modo que a tinta seja transferida para o papel a partir da superfície externa da imagem recortada. E o segundo método prevê que a tinta vá para a folha de papel dos recessos preenchidos com ela no "quadro".

Arte originada no século 15, desde então tem sido repetidamente modificada. As placas de gravação eram originalmente feitas de folha de cobre, o metal mais macio. Mais tarde, surgiram as tecnologias de xilogravura, segundo as quais a placa era cortada de madeira dura. Este método era menos trabalhoso e também era possível criar impressões multicoloridas. Para isso, foi necessário fazer várias pranchas com diferentes arranjos de elementos de desenho. A folha foi aplicada sucessivamente a cadaplaca, com secagem intermediária, resultando em uma imagem colorida.

Gravuras vintage

As estampas tornaram-se difundidas no século XV. As gravuras mais valiosas foram criadas ao mesmo tempo, nas oficinas dos artistas alemães Martin Schongauer e Albrecht Dürer. Os italianos Andrea Mantegna e Antonio Pollaiolo não ficaram para trás.

No século XVI, a arte da gravura era amplamente reconhecida, na Europa a gravura foi elevada à categoria de alta arte, principalmente devido às obras-primas de Dürer como "Os Quatro Cavaleiros do Apocalipse", "O Brasão de Braços da Morte", "Melancolia".

O final do século XVI foi marcado por um avanço na gravura artística, desenhos simples tornaram-se coisa do passado, plásticos expressivos apareceram, tecnologias de corte tornaram-se muito mais complicadas, paralelas e hachuras tornaram possível obter resultados fantásticos resulta na obtenção de um efeito tridimensional e no jogo de claro-escuro. O desenho adquiriu sinais de sofisticação, o que serviu de incentivo para o aperfeiçoamento das técnicas.

Desenvolvimento da gravura

Os artistas começaram a usar a gravura da base metálica e receberam a tecnologia da gravura, que floresceu com força total apenas no século XVII. O brilhante retratista Rembrandt também se dedicou à gravura e alcançou um sucesso significativo neste campo. O artista Jean Callot dedicou sua vida inteiramente à arte da gravura e criou toda uma galeria de retratos de seus contemporâneos. Claude Lorrain interessou-se em traduzir suas pinturas em gravuras. A Rubensorganizou uma oficina especial na qual suas pinturas foram reproduzidas.

Popularidade

O século XVII foi uma época de ouro para o desenvolvimento de uma nova arte - gravura e água-forte. A lista de gêneros em que os artistas trabalhavam estava se expandindo. Eram retratos e paisagens, pastorais, cenas de batalha, naturezas-mortas, animais e habitantes do mar profundo. Muitos artistas da época consideravam uma honra tentar a arte da gravura. Surgiram álbuns inteiros, unidos tematicamente, de acordo com o enredo e as características artísticas. As gravuras satíricas de Hogarth, as miniaturas de Khodovetsky e uma série de gravuras de Francisco Goya tornaram-se instantaneamente famosas.

arte de gravura japonesa

A Terra do Sol Nascente, conhecida por suas tradições artísticas, não ficou de lado. A gravura japonesa é toda uma camada da cultura do país, parte de suas belas artes nacionais. A história do aparecimento das primeiras impressões de "ukiyo-e" remonta ao século XVII. Naquela época, as estampas japonesas eram impressas em preto e branco. No início do século 18, os artistas introduziram a impressão em cores e o ukiyo-e foi transformado.

As impressões no Japão eram baratas e tinham uma demanda constante. Eles retratavam cenas da vida das pessoas comuns. Estas são, em primeiro lugar, belas gueixas (este foi o tema principal), depois havia lutadores de sumô e, em terceiro lugar, atores famosos do teatro kabuki. Depois de algum tempo, a gravura de paisagem entrou na moda.

Proteção de espécimes especialmente valiosos

As gravuras mais famosas, antigas e recentestempo, sistematizado. A gravura, cuja fotografia é disponibilizada ao público, tem número de registo próprio e, em regra, é registada. Isso é necessário para que seu valor artístico permaneça inviolável. Espécimes raros, como as obras-primas de Albrecht Dürer, estão sob a proteção da UNESCO. Uma gravura mundialmente famosa ou especialmente valiosa, cujas fotos e reproduções são colocadas em diretórios especiais da Interpol, é protegida por serviços especiais.

Modernidade

No início do século 20, o desenvolvimento da gravura como forma de arte continuou. Sob o domínio soviético, apareceu toda uma geração de artistas talentosos que trabalharam com sucesso no campo de gravuras e gravuras. Nesse período, a gravura experimentou sua próxima decolagem, o desenho tornou-se ainda mais complicado, sua expressividade chegou ao clímax. Na década de 1930, formou-se a escola russa e depois a soviética de gravura, representada por artistas talentosos e seus alunos. A perspectiva de um maior desenvolvimento da arte da gravura parecia brilhante. Então, já nos anos pré-guerra, a gravura se tornou um pôster e sua popularidade diminuiu acentuadamente.

Após a Grande Guerra Patriótica por quase 20 anos, as impressões foram produzidas apenas como meio de propaganda soviética barata, mas eficaz. Atualmente, a arte da gravura está em um estado de estagnação, não há novos entusiastas e artistas mais antigos estão ocupados com projetos comerciais. Embora ainda hoje, para a questão do que são gravuras, qualquer russo seja capaz de dar uma resposta exaustiva. Talvez no futuro apareçam novos tipos de gravuras, pois a arte tende a renascer em novas formas.