Konstantin Korovin: a vida de um artista é apenas sua obra

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2025-01-24 21:16

De fato, se você levar a sério o trabalho com a biografia do criador, sem entrar na vida pessoal, íntima e privada que uma pessoa decente protege de visões imodestas, acontece que sua vida está contida em Suas obras. Este pensamento chekhoviano se aplica a todos, sem exceção, incluindo uma pessoa como Konstantin Alekseevich Korovin.

Infância

O futuro artista nasceu em Moscou em 1861. A família do avô Mikhail Emelyanovich era Velho Crente, ou seja, todos os costumes da antiguidade eram estritamente observados. Meu avô tinha um negócio que alimentava toda a família - "carrinho de poço". Deve ser explicado que a rede ferroviária se desenvolverá muito mais tarde, em 25-30 anos, mas por enquanto as cartas e encomendas são transportadas a cavalo por cocheiros, na maioria estatais. Mas as pessoas privadas também gostavam de fazer esse negócio, que ao mesmo tempo não se separava da família por muito tempo. Os mais bem-sucedidos acumularam gradualmente capital e peso na sociedade. O avô tornou-se um comerciante da primeira guilda. Este era um homem que, tendo capital,ajudou o futuro pintor paisagista Kamenev a obter uma educação artística. Ele também ajudou o Wanderer I. M. Pryanishnikov. Ele deu a seu filho uma educação universitária. Mas após sua morte, a família faliu, pois o pai do futuro pintor não tinha perspicácia nos negócios. O pequeno Konstantin Korovin se muda para Bolshie Mytishchi com sua família. E a mãe, que pintava com aquarela e tocava harpa, incutiu nos filhos o amor pela arte.

Estudar

Aos 14 anos, um adolescente ingressa na Escola de Pintura e Escultura de Moscou. Neste momento, a família é quase mendigo. No entanto, Konstantin Korovin aprende com excelentes professores. Primeiro, A. K. Savrasov, e depois V. D. Polenov. Eles tiveram uma influência decisiva sobre ele, embora o jovem olhasse atentamente para o trabalho e I. M. Pryanishnikov, e V. G. Perova.

Poética e lirismo, que estão sempre presentes nas obras de A. K. Savrasov, sua capacidade de encontrar cantos imperceptíveis da natureza, refletiu-se nas obras de Korovin "Late Snow" e "Early Spring".

Rumo ao Impressionismo

V. D. Polenov foi o primeiro dos professores a contar a seus alunos sobre as obras dos impressionistas. Sob o feitiço de uma nova direção, Konstantin Korovin pinta "Retrato de uma corista", que se tornou um marco na pintura russa.

Ele transmitia a conexão entre a menina e a natureza por meio da pintura (cor, seus reflexos, luz). Ele tem apenas 22 anos neste momento e sente um orgulho natural por este trabalho. Mas os contemporâneos longe de todos entenderam o significado dessa imagem, não sentiram que na Rússia empintura abre um novo marco.

Os anos passados na escola não lhe deram títulos, assim como I. I. Levitan, mas criou nele um artista profissional, um grande colorista e poeta.

Conheça Savva Morozov

No círculo de S. I. Mamontov como decorador, Konstantin Korovin iniciou sua atividade. O artista cria cenários para "Aida", "Lakma", "Carmen", que, infelizmente, não foram preservados. Aqui ele desenvolveu seus próprios princípios, que mais tarde usaria em seu trabalho, por exemplo, no Teatro Mariinsky para produções de "Príncipe Igor", "Khovanshchina": as cores da obra do artista, sua "leveza", devem ajudar o performer digite a imagem.

Trabalhos no Mariinsky e no Teatro Bolshoi o colocam entre os reformadores de palco, como A. N. Benois, L. S. Bakst, A. Ya. Golovin.

Influência do Impressionismo

Nos anos 80, Konstantin Korovin começou a viajar regularmente para o exterior. Estudou as obras dos impressionistas. Ele começou a desenhar figuras femininas, colocando-as contra a luz. Nas obras dos anos 90 surgiram novas pinturas interessantes, “Lanternas de Papel”, por exemplo, com cores vivas e atuação virtuosa.

Paris tinha um charme especial que o artista transmitia em suas telas. Este é o despertar da cidade ("Paris pela manhã"), e o brilho das luzes à noite ("Alameda dos Capuchinhos"), e "Paris depois da chuva", e "Paris café".

Um lugar especial em seu trabalho é ocupado pela Crimeia, onde ele veio visitar o doente Chekhov. Naquiloperíodo, a pintura "Varanda na Crimeia" perfurada pela luz foi pintada. Mais tarde - "Gurzuf".

Depois da revolução, o artista perdeu sua oficina, telas, pinturas. No entanto, consegui capturar a Ponte Bolshoy Moskvoretsky.

Esta imagem é interessante para comparar com a ponte atual.

Tendo mudado da capital para a região de Tver, continua a trabalhar. Então o "Retrato de Vakhtangov" e o "Retrato de Chaliapin" são criados.

Em 1922 o artista parte primeiro para a Alemanha e depois para a França. Ele morreu em 1939. A essa altura, ele havia perdido a visão e não podia mais trabalhar como pintor. A busca por uma nova linguagem, novas e novas pinturas - este é Konstantin Korovin. A biografia está contida em suas obras.

A arte de Konstantin Korovin é a arte de um grande mestre talentoso, com cores magníficas e uma visão poética da vida. Não foi em vão que o pintor Konstantin Korovin viveu uma vida longa. As pinturas do artista são sempre uma revelação, um olhar inesperado, cheio de amor e deleite diante da vida.