2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47
Morreu amigo do poeta Gabriel Derzhavin, hospitaleiro Príncipe Meshchersky. O poeta ficou tão triste com sua partida que respondeu com uma ode. Apesar da ausência das dimensões ódicas e da grandeza inerentes ao gênero, essas oitenta e oito linhas tocam tanto a alma do leitor que a busca por informações sobre quem é o príncipe Meshchersky e pelo que ele é conhecido começa inevitavelmente. Acontece - nada. A pessoa mais comum, embora representante de uma família antiga. O príncipe Alexandre, de quem Derzhavin tanto lamentou, foi significativamente superado em fama por seu descendente, Vladimir, que escrevia como publicitário e também publicou e editou a revista Grazhdanin. Mas o príncipe Vladimir começou a publicar em 1887, e a ode de Derzhavin "Sobre a morte do príncipe Meshchersky" foi escrita em 1779, quase cem anos atrás.
Ode
Morte e eternidade são dois temas que dizem respeito a todos e se cruzam constantemente na odeDerzhavin, a sinceridade e a penetração sem precedentes das letras - é por isso que esses poemas rapidamente se tornaram famosos e se apaixonaram pelo leitor. Suas linhas contêm uma profunda filosofia sobre a insignificante existência humana e o imenso universo incompreensível, dentro do qual o príncipe Meshchersky ainda está vivo. É reconfortante para o leitor que Derzhavin mostre a humanidade como parte da natureza, que é eterna e, portanto, as pessoas também fazem parte dessa eternidade, embora cada vida individual seja certamente finita, de curta duração e transitória. Afinal, qualquer pessoa - nobre e insignificante - certamente morrerá.
O gênio de Derzhavin conseguiu combinar a vida com a morte na sensação alegre do primeiro e a trágica experiência do último, e o falecido príncipe Meshchersky, com a mão leve do poeta, recebeu uma vida eternamente alegre - o poeta simpatizava com seu amigo íntimo tão profunda e apaixonadamente. A morte é sombria, inexorável, indiferente ao fato de que toda a vida do herói das linhas da ode de Derzhavin foi festiva, cheia de beleza e contentamento, luxo e felicidade. O drama é elevado ao limite precisamente por esta oposição: é impossível responder à morte do príncipe Meshchersky com a palavra "foi esgotado". O próprio conflito, desdobrado na ode, é conflitante, assim como o sistema figurativo utilizado pelo autor.
O conflito embutido na estrutura da ode leva ao entendimento de que a essência dialética do universo é contraditória e não pode ser unificada com um único destino humano. "Onde a mesa era comida - há um caixão …" - um verso excepcional em sua riqueza. "Na morte do príncipeMeshchersky" - uma ode a onze estrofes, onde em cada linha a vida tenta resistir à morte.
Confronto
Oito versos de qualquer estrofe desta ode necessariamente declaram a oposição da vida e da morte. Isso se afirma em vários níveis de apresentação do material poético. Uma linha figurativa, a construção de construções sintáticas, mudanças nos padrões rítmicos do som e assim por diante. Derzhavin usa tropos muito abundantemente - alegorias poéticas, que com o tempo, já na obra de seus seguidores, tomarão forma como um oxímoro. Este é um tropo bastante complicado, mas também extremamente expressivo: "Dead Souls" de Gogol, "The Living Corpse" de Tolstoy, "Hot Snow" de Bondarev - os próprios nomes transmitem toda a ambiguidade de experiências, sentimentos, estados mentais no transmissão de certos eventos.
Derzhavin tornou-se o fundador deste meio de expressão na linguagem literária. Significados absolutamente opostos coexistem na mesma imagem - isso é um oxímoro. A ambiguidade, as contradições em tudo - não só em cada ato de uma pessoa, em seu comportamento, mas em toda a vida - é apenas um oximoro, daí um grau tão alto de veracidade nas linhas desta ode. Uma análise do poema "Sobre a morte do príncipe Meshchersky" mostra claramente esses princípios que serão posteriormente desenvolvidos, aprimorados e aumentarão ao máximo a carga psicológica do trabalho. Por exemplo, a frase: "Hoje é Deus, amanhã é pó". Isso significa o seguinte: nascemos para morrer, ejunto com a vida, sua morte é aceitável. Esta é a ideia principal e a super-tarefa realizada por Derzhavin neste trabalho.
Príncipe Alexander Meshchersky
Ode, composta por Derzhavin e publicada anonimamente no "Boletim de São Petersburgo" em 1779, tornou este homem famoso. O jovem Ivan Dmitriev ficou tão impressionado com essas linhas que quis conhecer o autor, e não apenas ele. A cidade e, posteriormente, o campo, cantarolavam, trocando deleites. Mesmo Pushkin, muitos anos após a publicação deste trabalho, ficou tão impressionado que tomou a linha de Derzhavin como epígrafe do capítulo de Dubrovsky. Afinal, parece impossível expressar pensamentos sobre a vida e a morte de forma mais concreta e breve. Todo o quadro da existência humana se expande para limites ilimitados. As linhas, perseguidas aforisticamente, não transmitem quase nada descritivo sobre a vida de seu herói lírico, subitamente falecido.
Filho de luxo, uma pessoa próspera e o melhor da saúde. O que impressionou foi sua morte para amigos, parentes e conhecidos. A ode geralmente é escrita sobre pessoas historicamente significativas, pelo menos isso é prescrito por todas as leis do classicismo. E aqui - apenas um amigo do poeta. Um mortal comum, nada fora do número total de contemporâneos pendentes. Este não é Suvorov, nem Potemkin, mas um príncipe comum. Por que o poema de Derzhavin "Sobre a morte do príncipe Meshchersky" causou uma impressão tão indelével não apenas nos contemporâneos, mas também nos descendentes distantes? Esta é também uma inovação:Até o momento, nenhum poeta mostrou em tão grande escala a onipotência e a comunidade das leis do universo através do destino das pessoas mais comuns.
Imagem da Morte
Death é escrito por Derzhavin em toda a sua força - em detalhes e colorido. Sua imagem é mostrada em dinâmica - sequencialmente e desdobrada. Do ranger de dentes ao truncamento dos dias oblíquos da vida humana - na primeira estrofe. De engolir reinos inteiros e esmagar impiedosamente tudo ao redor - até o segundo.
Além disso, o escopo assume dimensões cósmicas: as estrelas são esmagadas, os sóis estão morrendo, todos os mundos estão ameaçados de morte. Há também algum "aterramento" aqui, para não voar para este espaço irrevogavelmente. Derzhavin muda o leitor para a compreensão da vida com uma pequena cena zombeteira: a morte olha, sorrindo, para os reis, para os ricos exuberantes, para os sábios orgulhosos - e afia, afia a lâmina de sua foice.
Leitmotifs
A clareza da divisão em estrofes não viola a suavidade da narração. Para esse fim, Derzhavin colocou toda uma série de dispositivos artísticos especiais a seu serviço. As estrofes parecem fluir umas para as outras (uma técnica usada pela primeira vez na literatura russa de forma tão completa e clara). Concentrando a ideia principal no último verso da estrofe, o poeta a repete no primeiro verso da próxima, desenvolvendo-a e fortalecendo-a. O pensamento e a imagem que se repetem ao longo do texto são chamados de leitmotiv, e Derzhavin aproveitou-se disso. Ode "Sobre a morte do príncipe Meshchersky" é precisamente por isso que se tornou um trabalho tão harmonioso e consistente. Os principais motivos eram a morte indiferente e sem paixão e fugaz, como um sonho, a vida.
Texto metafísico
Príncipe Meshchersky não recebeu altos cargos, posições de destaque, ele não se tornou famoso de forma alguma - nem nas forças armadas, nem no administrativo, nem no departamento de arte. Um homem sem talentos especiais, com características agradáveis de hospitalidade puramente russa (que, em princípio, praticamente todos possuíam). O primeiro título que Derzhavin deu ao seu trabalho se referia ao gênero de uma mensagem poética, mas não à ode canônica: "A S. V. Perfilyev, pela morte de Alexander Ivanovich Meshchersky". No entanto, o pathos de uma verdadeira ode, soando como um sino tocsin, traiu a filiação ao gênero desde a primeira estrofe: "O verbo dos tempos! Metal tocando!".
E imediatamente os problemas metafísicos ficam claros. A morte de qualquer pessoa - mesmo uma pessoa completamente desconhecida torna a humanidade um pouco menos completa, e cada pessoa viva um pouco menos completa. A morte de um amigo se mostra como um acontecimento existencial nas torrentes de surpreendentes revelações poéticas. Falando sobre a morte do príncipe, Derzhavin compara claramente com a sua. A unidade de cada pessoa com toda a humanidade - esta é a metafísica desta ideia. E, ao mesmo tempo, a ode "Sobre a morte do príncipe Meshchersky" fala da oposição à morte, pois a cada linha incita a reflexão sobre o significado de ser de uma determinada pessoa no universo geral, apesar de suas leis intrépidas.
Semânticaestrutura
As metamorfoses originais aguardam o leitor em cada verso: o pioneiro da poesia russa introduziu pela primeira vez categorias absolutamente novas na literatura: alto-baixo, eterno-temporal, particular-geral, abstrato-concreto. Claro, tudo isso é conhecido desde a época de Aristóteles. Mas somente com Derzhavin essas categorias deixam de soar mutuamente exclusivas, entrando em uma síntese.
Ódica, elevada, entusiástica, afirma seus postulados mais decepcionantes. A vida humana e seu significado: só um mortal não pensa em morrer. Tais oxímoros são numerosos, e todos eles nesta ode são trágicos, é assim que Derzhavin os sente. "Sobre a morte do príncipe Meshchersky" é uma ode que coloca o leitor diante da morte como a única constante, já que qualquer entidade amanhã ou em mil anos, como um baobá, morre de qualquer maneira.
Aviso ao leitor
A existência de tal constante é duvidosa e ilusória, porque existencial, por assim dizer, não faz sentido e, portanto, a essência não é verdadeira se não houver vestígios dela no futuro. Derzhavin acrescentou significado à existência bem alimentada, mas principalmente sem sentido de seu conhecido, a ode "Sobre a morte do príncipe Meshchersky".
A análise desta obra foi feita não só por filólogos, mas também por filósofos, onde todos os seus detalhes estão ligados ao modelo do universo, onde não há autofundamento da existência de um indivíduo, uma vez que individualidade é desprovida de ser. No entanto, a experiência interior do poeta entra em discussão com inevitabilidade, como que avisando ao leitor que ele está no limite.abismo que a cadeia de transformações não será interrompida, todos e tudo desaparecerão neste mistério cósmico sem o menor rastro.
Outro Príncipe Meshchersky
Derzhavin não teve nada a ver com o príncipe Vladimir Pavlovich Meshchersky, embora seu ancestral tenha sido homenageado com uma ode à sua morte. O príncipe Alexander Ivanovich era um conselheiro de estado, servido na alfândega. Ele adorava literatura e a Sociedade Inglesa de São Petersburgo (clube). A família Meshchersky originou-se dos príncipes tártaros do século XIII, nos séculos XIV e XV eles possuíam Meshchera, entre os representantes da família havia governadores - cidade e regimento. Isso e tudo o que se sabe sobre os príncipes Meshchersky, nada de especial. Mas em 1838, nasceu o neto de Karamzin, o príncipe Vladimir Meshchersky, uma pessoa que não era odiosa à maneira de Derzhavin. Este é um dos principais personagens da vida social da Rússia no século XIX, um personagem não apenas de rumores alucinantes, mas também de anedotas obscenas. Ele trabalhou muito, publicou uma revista (mais tarde um jornal), escreveu "Discursos de um Conservador", que eram bastante famosos entre seus contemporâneos.
Seu pai é o tenente-coronel da Guarda Pyotr Meshchersky, sua mãe é a filha mais velha do famoso historiador e escritor Nikolai Karamzin. Os pais são pessoas moralmente belas, iluminadas e que acreditam em ideais. O filho, em suas próprias palavras, tinha um mau caráter e uma natureza. Ele sonhava com façanhas em nome da pátria e com atenção sexual de estranhos. O caminho literário foi escolhido por ele por acaso. Em 1981, ele descreveu a visita do imperador aos Potemkin, com quem mantinha relações amistosas. Logo, o príncipe Meshchersky foi concedido o junkership da câmara. E trabalharno Ministério do Interior, após o que foi aberto o caminho para o famoso círculo formado nas proximidades. E a rápida ascensão do príncipe à elite do estado russo começou.
Conselheiro do Soberano
O tutor do herdeiro, o conde Stroganov, gostava do príncipe Meshchersky, então o círculo social do príncipe se estabeleceu nas alturas - ele se tornou um amigo próximo do czarevich Nikolai (o mesmo significado está embutido aqui, apesar da atitude para o futuro monarca russo). A vida secular foi dada a Vladimir Meshchersky não tão fácil quanto parece: ou Stroganov o chamaria de “mau cortesã”, ou eles sussurrariam muito alto e ririam pelas costas. No entanto, Meshchersky, no entanto, tornou-se um conselheiro para toda a comitiva do herdeiro e para si mesmo. O czarevich estava gravemente doente, e o príncipe o acompanhou à Europa para tratamento, para o qual o chefe do departamento de assuntos internos, Valuev, o chamou de "íntimo na corte".
Após a morte de Nicholas (eles falaram sobre suicídio com base na homossexualidade), Meshchersky recebeu outro príncipe herdeiro, no futuro - Alexandre III, que tinha sentimentos pelo primo do príncipe. Meshchersky conseguiu neutralizar esse apego do futuro monarca incendiando-se, pelo que a família imperial permaneceu muito grata a ele. A essa altura, a coceira do escritor começou a incomodar muito o príncipe e, com a ajuda do príncipe herdeiro, foi estabelecido um verdadeiro reduto da autocracia - a revista "Cidadão". Graças a excelentes herdeiros, o fundador da revista permaneceu na memória das pessoas. Afinal, seu trabalho foi continuado por pessoas comoDostoiévski, Tyutchev, Maikov. E o próprio Meshchersky, nas páginas de Grazhdanin, lutou impiedosamente contra a educação secular, o Zemstvo, os julgamentos do júri, o autogoverno camponês e os judeus intelectuais. "Príncipe de Sodoma e cidadão de Gomorra", segundo Vladimir Solovyov.
Recomendado:
Romance histórico como gênero. As melhores obras do século XIX
O artigo fornece uma interpretação de gênero do termo "romance histórico". Você conhecerá sua história, as primeiras experiências de escrever romances, descobrirá o que aconteceu. E também leia sobre várias obras que podem ser legitimamente chamadas de melhores romances históricos
O gênero é histórico. Gênero histórico na literatura
Assim como um historiador, um escritor pode recriar a aparência e os eventos do passado, embora sua reprodução artística, é claro, seja diferente da científica. O autor, contando com essas histórias, também inclui ficção criativa em suas obras - ele retrata o que poderia ser, e não apenas o que era na realidade
Gênero "omegaverse". O que? Características e histórico de ocorrência
Em diversos recursos literários, o gênero ômegaverso, desconhecido por muitos, é cada vez mais comum. Então, o que é esse animal?
Opera "Príncipe Igor": resumo. "Príncipe Igor" - ópera de A. P. Borodin
O nome de Alexander Porfiryevich Borodin brilha na história da música russa. Sua ópera "Príncipe Igor" (cujo resumo é discutido no artigo) recebeu amplo reconhecimento. Até agora, é encenado no palco da ópera
A imagem do Príncipe Igor. A imagem do príncipe Igor em "The Tale of Igor's Campaign"
Nem todos podem compreender toda a profundidade da sabedoria da obra "O Conto da Campanha de Igor". A antiga obra-prima russa, criada há oito séculos, ainda pode ser chamada com segurança de monumento da cultura e da história da Rússia