B. L. Borovikovsky, artista: pinturas, biografia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Vladimir Lukich Borovikovsky (1757 - 1825) foi um dos artistas mais talentosos do final do século XVIII e início do século XIX. Seus retratos, ternos, sentimentais e magníficos, cerimoniais, revelam-nos a nobre cultura desta época, quando derramaram lágrimas sobre a "Pobre Lisa" de N. Karamzin, leram a lúdica "Vida de Zvanskaya" de G. Derzhavin, admiraram o novo estilo que A. Pushkin começou a escrever.

Infância e juventude

O futuro artista nasceu na Pequena Rússia no barulhento Mirgorod, na família do cossaco Luka Borovik. Todo o clã Borovikovsky serviu no regimento Mirgorod. Vladimir Lukich também não se desviou da tradição familiar. Mas, tendo subido ao posto de tenente, ele se aposentou. Desde a infância, o jovem que pintava decidiu pintar. Ele viu como, vindo do serviço, seu pai, tio e irmãos, tendo orado, começaram a pintar ícones. Foi com ícones que o próprio Vladimir começou. Mas em 1787, quando Vladimir Lukich já tinha trinta anos, Catarina II foi para a Crimeia. Marechal da nobreza da província de Kyiv, poeta do século XVIII. V. Kapnist convidou Borovikovsky para pintar o quarto onde a imperatriz ficaria. PintorBorovikovsky fez pinturas sobre temas alegóricos. Eles aparentemente gostaram, já que ele foi convidado para São Petersburgo. Tendo terminado de lidar com a herança, o artista se separou de Mirgorod para sempre.

Capital do Norte

Os primeiros dez anos, por recomendação, Vladimir Lukich passará na hospitaleira e barulhenta casa do arquiteto N. A. Lvov. Reúne a cor cultural da capital. Com Lvov, ele conhece uma nova tendência na literatura - o sentimentalismo. Aqui eles lêem "Cartas de um viajante" e "Pobre Liza" de Karamzin, novos poemas de Kapnist são ouvidos aqui, o poeta Dmitriev lê versos sensíveis, G. Derzhavin visita aqui, assim como o artista D. Levitsky, que se torna o primeiro professor de um recém-chegado à capital. Tudo absorve avidamente Borovikovsky. A artista tem aulas na oficina de I. B. Grumoso. Entre as primeiras obras, pode-se destacar um retrato de O. K. Filippova.

Ela era a esposa de um amigo, uma pessoa tão sociável e amigável como Borovikovsky. O artista pintou-o em um vestido de manhã branco contra o pano de fundo de um jardim com uma rosa na mão. Ela não brinca. Ele não flerta, mas simplesmente olha com calma e afabilidade para o espectador com grandes olhos amendoados. A jovem é terna e sonhadora.

Primeiros retratos

Borovikovsky escreve à vontade. O artista em meados dos anos 90 tende a imagens idílicas. Takova E. N. Arseniev.

Uma jovem "Smolyanka", dama de companhia da Imperatriz, olha-nos coquete, fingindo ser uma pastora. Em sua mão ela segura o símbolo da deusa do amor -Maçã. Eles brilham, brilham com cores de madrepérola, um rosto jovem e fresco brilha com diversão, um nariz arrebitado é fervorosamente arrebitado. A figura de uma menina se destaca em volume no contexto das árvores. A juventude brilhante foi pintada por Borovikovsky. O artista mostrou a natureza leve e alegre da juventude.

Líricas

Sete anos de vida se passaram na capital, e diante de nós está o maduro Borovikovsky. O artista cria um poema lírico. Não, talvez, a elegia de Maria Ivanovna Lopukhina, onde uma jovem e natureza se fundirão em um único todo.

Sua pose é completamente casual, mas ao mesmo tempo refinada e graciosa. A harmonia é criada por toda a estrutura do retrato - as linhas são melodiosas e suaves, a posição da mão repete a forma de um galho de árvore acima de uma jovem. A coloração é marcante em tons suaves de azul e perolado, jogo de luz e sombra. Um pouco mais - e os sons mágicos da música soarão. Cem anos depois, Yakov Polonsky dedicará linhas sinceras ao retrato. Sim, seguindo o poeta, digamos que essa beleza foi salva por V. L. Borovikovsky. A artista mostrou não apenas sua beleza incomparável, mas também o lado pessoal de sua personagem.

Retrato de um homem

O grandioso de Catherine atraiu o pintor com sua mente extraordinária.

Dmitry Prokofievich Troshchinsky veio da família mais simples de um funcionário. Ele estudou na Academia Teológica de Kyiv e acabou se tornando o secretário de Estado de Catarina, a Grande. Com todas as ordens e regalias, cobertos com a glória das campanhas de Suvorov, o artista o retratou como corajoso. Com grande realismoseu rosto severo e enérgico está escrito.

G. R. Derzhavin

Gavriil Romanovich Derzhavin, o artista pintou duas vezes. Pela primeira vez, quando o poeta ocupou um cargo público e estava cheio de energia, o suficiente para trabalhar como governador na Carélia e para a criatividade poética. A segunda vez - um homem sábio e de meia-idade que já se aposentou dos assuntos públicos. Este retrato é mais interessante. Não tem configuração de escritório. Uma escrivaninha e tudo que acompanha esse trabalho.

Em uniforme cerimonial escarlate com ordens de S. Alexandre Nevsky, S. Wladimir, S. Ana e S. João de Jerusalém (cruz do comandante), sorrindo gentil e calmamente, um notável poeta russo olha para nós. Ele viu e aprendeu muito e contou às pessoas sobre tudo. O outono da vida chegou. E o poeta a encontra com dignidade, e em breve verá seu jovem sucessor, que virará toda a literatura russa de cabeça para baixo e ficará encantado em conhecê-lo. A sabedoria calma olha para o espectador do retrato. Uma velhice digna.

Em sua oficina

Deixando a Rússia, I. B. Lampi, professor de Borovikovsky, dá a ele sua oficina. O artista viverá e trabalhará nele, tendo saído da casa dos Lvov. Ele já desenvolveu sua técnica, que aperfeiçoará até o fim de seus dias, passando suas habilidades para seus alunos. E seu favorito era A. G. Venetsianov, que se deixará levar pelo trabalho em sua própria propriedade e pintará seus camponeses. Mas depois, mais tarde.

Técnica e técnicas do pintor

Artista Borovikovsky Vladimir Lukich por 38 anos de trabalho irá criarinúmeros retratos. Aprendeu a escrever com facilidade e transparência, a construir uma composição. Mas ele prestou atenção principal ao mundo interior de uma pessoa, às suas características pessoais únicas. Tudo serviu apenas como moldura para o rosto - e a pose, e a posição das mãos, e a paisagem. As peculiaridades de sua escrita incluem transbordamentos especiais, cores de madrepérola, que ele combinou com a precisão acadêmica do desenho.

No sexagésimo oitavo ano de sua vida, o artista Borovikovsky morreu. Sua biografia é recheada de trabalho incansável, encontros com amigos, que muitas vezes eram seus clientes. Não é por isso que o amor e o calor emana de seus retratos.