Pinturas impressionistas - obras-primas de mestres do passado e nossos contemporâneos

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Acredita-se que a arte não tem fronteiras. No entanto, as pessoas decidiram dividir as obras dos artistas em gêneros, nos quais se pode confundir com bastante facilidade, porque os limites dos estilos são condicionais. Hoje vamos falar sobre uma das principais tendências da pintura - o impressionismo.

A Ascensão do Impressionismo

Impressionismo como um gênero de arte originado na França na década de 1870. A origem deste estilo foi a criação da pintura de C. Monet "Impression. Sunrise" (1872). Um jornalista chamou o artista de impressionista, mas com uma conotação negativa. Mas logo foi esquecido, e a imagem deu origem a um novo gênero.

Em 1874, foi realizada a primeira exposição individual dos artistas impressionistas. As pinturas expostas foram criticadas por sua f alta de significado, frouxidão e má renderização. No entanto, os artistas não pararam e continuaram a organizar tais eventos, declarando sua arte.

O impressionismo foi um fenômeno puramente francês. Artistas de outros países puderam adotar alguns recursos, mas não em toda a extensão.

Foram os impressionistas que foram os primeiros a se afastar dos padrões e padrões geralmente aceitosescrita acadêmica, dando assim um grande impulso ao desenvolvimento da arte. Eles estavam profundamente envolvidos na pesquisa de cores e novas técnicas de escrita, o que acabou nos levando à diversidade de hoje.

Ress alte-se que o impressionismo teve forte influência e inspirou representantes de outras áreas da arte com sua novidade: escultura, música e literatura.

O que as pinturas impressionistas contam

O impressionismo foca na imagem e na impressão que ela dá ao espectador. As pinturas impressionistas geralmente retratam cenas comuns da vida: a agitação da cidade ou paisagens. Suas obras dão aos espectadores aquelas impressões fugazes experimentadas pelos próprios pintores. O impressionismo não percebe problemas ou negatividade, mostra apenas os aspectos positivos da vida.

Na maioria das pinturas você pode ver cenas como piqueniques, passeios de barco, dança, festas de chá, diversão ao ar livre e outras alegrias da vida. As pessoas nas pinturas não estavam congeladas, mas se movendo, brincando, rindo, na maioria das vezes representadas pelos impressionistas. As pinturas nos permitem mergulhar na realidade viva dos séculos passados, para ver que tipo de situação cercava as pessoas do século XIX.

Características das pinturas impressionistas

O talento de refletir na tela de uma primeira impressão instantânea é a principal característica de todos os artistas. Eles sempre criaram a partir da natureza, sem nenhum esboço, capturando e transmitindo o clima geral. As pinturas impressionistas não carregam um significado profundo ou conteúdo oculto, retratam a vida cotidiana, mas o fazem não apenas, masmagistralmente. Ao olhar para essas imagens, o espectador imediatamente tem um certo pensamento ou emoção, que permanece por algum tempo após a visualização.

Um estilo especial de escrita foi desenvolvido pelos impressionistas. As pinturas pintadas por eles são mais frequentemente distinguidas por linhas difusas e traços separados de cores primárias. O fato é que eles transmitiram todas as cores com um conjunto padrão de tintas, habilmente colocando traços. Em seus trabalhos, eles prestaram muita atenção ao jogo de luz, raios de sol e sombras, tentando criar contraste. Indicativa a este respeito é a pintura de O. Renoir "Baile no Moulin de la Galette" (1876).

Grandes Impressionistas do Passado

Desde o início do movimento, tem havido muitos artistas que trabalharam no estilo do impressionismo, mas muito poucos podem ser chamados de verdadeiramente grandes. Assim, os artistas impressionistas mais famosos são C. Monet, O. Renoir, A. Sisley e C. Pissarro. Em geral, o impressionismo como tendência foi especialmente popular no final do século 19, foi então que os verdadeiros mestres criaram.

Esta direção na pintura foi o início, inspiração para outros artistas igualmente famosos - V. van Gogh, P. Cézanne, P. Gauguin. Esses artistas tornaram-se os fundadores do pós-impressionismo, que teve como objetivo abandonar a imagem da vida real, a transição para a imagem de seus fundamentos.

Impressionistas modernos

Não pense que a direção deixou de existir depois de seu apogeu. Até agora, há artistas que escolhem o impressionismo para seus trabalhos.

As pinturas dos impressionistas modernos não causam menos admiração do que as pinturas do passado. Até hoje, muitos mestres criam nesse gênero, mas qual deles é mais digno desse título, o tempo dirá. No entanto, existem vários artistas cujas telas são posicionadas como pinturas impressionistas. As fotos de seus trabalhos são apresentadas abaixo.

Tome, por exemplo, um artista chamado Kent R. Wallis. Suas telas se distinguem por cores vivas e ricas, com as quais ele cria paisagens magníficas.

Também são fascinantes as pinturas do artista I. J. Paproski (E. J. Paprocki).

Em suas telas, flores, folhas e outros pequenos elementos são bem realistas, enquanto o restante do fundo é feito com pinceladas. Isso permite que ele transmita a beleza dos detalhes e, ao mesmo tempo, as primeiras impressões gerais características do impressionismo.