Performance "Ornifl": teatro de sátira, conteúdo, atores

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

A peça "Ornifl" no Teatro Sátira está no palco principal e faz sucesso de público há mais de uma temporada. Isso não é surpreendente, porque o papel principal é desempenhado pelo mestre da comédia russa, o próprio Alexander Shirvindt.

Mas o público vai para a produção não só pelo emprego do artista popularmente amado nela, mas também pela performance em si.

Sobre o que é a peça?

A peça do dramaturgo francês Jean Anouilh "Ornifl" encenada pelo Teatro da Sátira não foi acidental. Assim como as demais obras deste autor, é repleta de humor sutil "à beira das lágrimas", ou seja, o gênero da produção é uma tragicomédia.

O enredo é bastante interessante e até dramaticamente contraditório. Os personagens dos personagens são profundos e exigem reflexão, o que geralmente não é típico de produções de comédia.

O personagem principal é Ornifl, um senhor das senhoras envelhecido, um poeta que brilha com sagacidade, mas que trocou seu talento pelos valores materiais da vida, o que, no entanto, não o impede de continuar sendo um favorito das mulheres e objeto de sua adoração.

No primeiroÀ primeira vista, pode parecer que Jean Anouilh está escrevendo sobre a crise de uma personalidade criativa ou sobre as experiências inerentes ao envelhecimento do homem. Mas tudo é completamente diferente. A intriga não gira em torno do próprio poeta, o enredo fala apenas sobre a situação da vida.

O personagem principal inesperadamente encontra seu próprio filho, cuja existência ele nem suspeitava. No entanto, a história deste encontro não envolve situações engraçadas, mas também trágicas.

“Ornifl” do Teatro Sátira é uma história lírica e um pouco triste sobre um destino humano que poderia ter acontecido, mas não aconteceu. Ela deixa espaço para o pensamento e evoca um leve sorriso. Depois de assistir a esta produção, há um forte desejo de caminhar pelas vielas de outono ou sentar-se à janela, olhando a chuva e refletindo sobre os paradoxos da vida.

Esta é uma produção muito brilhante, gentil e cheia de positivo, mas completamente desprovida de otimismo. Se você ler sobre Ornifl, o Teatro da Sátira, as resenhas do espetáculo irão surpreendê-lo com seu significado e a presença da filosofia, o público não avalia, mas reflete. Não há frases como “riu até as lágrimas” sobre essa produção, mas há muitos comentários detalhados e prolixos nas redes sociais e em fóruns teatrais sobre essa performance.

Quem está no palco?

O personagem principal, o poeta e mulherengo Ornifl, é claro, é o brilhante Alexander Shirvindt.

Mas a peça “Ornifl” do Teatro Sátira não poderia ter sido apresentada por tanto tempo e com casas cheias constantes, senão havia outros artistas no palco. Além de Alexander Shirvindt, a produção está ocupada com:

• Nikolai Penkov;
• Natalia Karpunina;
• Oleg Vavilov;
• Vera Vasilyeva;
• Alexander Chevychelov;
• Svetlana Ryabova e outros atores maravilhosos.

Claro, o Teatro da Sátira nunca teria apresentado Ornifl ao público sem o diretor, que investiu parte de sua alma nessa produção. O fato de a performance ter sucesso constante e ser assistida de uma só vez é mérito de Sergei Artsibashev, o diretor.

Quanto tempo demora? Existem restrições?

Duração da produção - 2 horas e 20 minutos, excluindo intervalo. A performance é em dois atos, há uma pausa, mas é bastante longa. Ao ir ao teatro, você precisa contar com 3 horas de tempo.

Nos cartazes da peça "Ornifl" e no programa de teatro, é indicado o limite de idade "16+". Provavelmente, essa restrição está ligada ao conteúdo dramático bastante sério da peça, já que não há outras razões para não permitir a entrada de espectadores mais jovens na sala. Não há frivolidade e ambiguidade no palco, nem episódios francos, assim como palavrões.

O que eles dizem sobre o desempenho?

As resenhas do Teatro da Sátira e Ornifl são atenciosas. Os espectadores que assistiram a esta apresentação não escrevem frases genéricas, como “gostei”, “engraçado” e afins. Cada um leva algo do salão e é precisamente isso que procura partilhar, contar, e de forma alguma avaliar a actuação dos artistas, da direcção, da qualidade da luz ou da frescura dos sanduíches em o buffet.

Quanto às opiniões dos críticos profissionais, todos eles, em conjunto, observam o drama da performance, sua polêmica em relação ao gênero comédia. Muitos espectadores duvidaram da viabilidade dessa produção após sua estreia, justamente pelo sentido profundo demais para uma comédia.

No entanto, a performance com sucesso e casas cheias vem sendo apresentada no palco principal do teatro há várias temporadas, e o público invariavelmente deixa críticas detalhadas e detalhadas após a exibição, entre as quais não há uma única de desapontado ou pessoas insatisfeitas.