Performance "Northern Wind": comentários, atores, conteúdo

Performance "Northern Wind": comentários, atores, conteúdo
Performance "Northern Wind": comentários, atores, conteúdo
Anonim

Resenhas sobre a peça "The North Wind" no Teatro de Arte de Moscou geralmente começam com uma menção a Renata Litvinova e muitas vezes contêm apenas elogios ou, inversamente, declarações cheias de inveja e raiva sobre ela, e nada sobre a produção. Não menos frequentemente eles falam sobre Zemfira, que estava envolvido no arranjo musical da ação.

"Northern Wind" é uma performance muito interessante e original, muitas vezes esquecida de mencionar, levada pela personalidade de Litvinova, não só pelo público, mas também pela crítica profissional.

Sobre o que é a peça?

A peça "Northern Wind", cujas críticas são cheias de contradições e raramente repletas de conteúdo substantivo, parece a alguém underground, arthouse - uma questão de gosto. É possível que isso se deva à f alta de um enredo claro, do tempo de ação e da realidade do que está acontecendo no palco. Além disso, a produção lembra o conhecido filme americano "Groundhog Day", mas, claro, com misticismo muito mais acentuado, tragédia, angústia e pathos.

Na verdade, indo ao Teatro de Arte de Moscou. A. P. TchekhovThe North Wind é um conto de fadas gótico para adultos, com seu humor mergulhando no mesmo lugar onde as obras de Hoffmann remetem. O minimalismo nos cenários e figurinos, a luz azul dos holofotes e o acompanhamento musical só reforçam a irrealidade dos acontecimentos, evocando a ideia de que tudo o que acontece no palco é apenas um sonho de um dos personagens ou do próprio espectador.

Cada cena é cheia de simbolismo
Cada cena é cheia de simbolismo

A ação acontece em algum lugar e em algum momento. Embora as anotações para a peça "The North Wind", e as críticas também, situassem a produção em meados do século passado e a situassem na Europa Ocidental - não há nada no palco que indique isso de forma inequívoca.

A trama em si, paradoxalmente, é cheia de dinamismo, algo está constantemente acontecendo no palco com os personagens. A ação acontece em torno de uma família no dia de Ano Novo. Os membros desta família conseguiram obter a "décima terceira hora". É o “décimo terceiro”, e não o “vigésimo quinto”, pois a ligação mística do que está acontecendo é feita a um toque adicional dos sinos.

Existem dois tipos de personagens
Existem dois tipos de personagens

Existem dois tipos de personagens na performance - permanentes e vindouros. Os visitantes são membros da família. Fazem barulho, fazem alguma coisa, enganam a Morte e procuram o Amor, adoecem e morrem, vivem, bebem e comem, vêm e vão. Paralelamente a eles, também existem heróis permanentes, que são apenas os personagens principais. Estes são a Morte, o Amor e o Vento Norte. No final da apresentação, torna-se inequívoco e completamente claro apenas que toda a apresentação foi apenas sobre eles - sobre Vento, Morte e Amor.

Bque gênero?

A peça "Vento do Norte" nas críticas do Chekhov Moscow Art Theatre classificou-se como diferentes gêneros de arte teatral, da farsa à tragédia. Os críticos também não chegaram a um consenso sobre essa questão, embora o fato de o gênero estar sendo discutido seja um tanto surpreendente.

Cena de família no relógio mágico
Cena de família no relógio mágico

O fato é que o autor definiu claramente o gênero - isso é uma fantasmagoria. Assim, se há uma definição do autor, então não pode haver outras opções.

O que é único? Existem restrições?

A peça "Vento do Norte" nas críticas de espectadores e críticos está associada a apenas dois nomes - Litvinova e Ramazanova, embora a ação capture a respiração do espectador graças ao trabalho de pessoas completamente diferentes. O sucesso da produção é mérito de cada um dos artistas.

Há mais de dez atores no palco, cada um dos quais conhece pessoalmente a autora, de uma forma ou de outra já trabalhou com ela ou mantém relações amistosas. A peça, que se tornou o material para esta performance, não tem análogos. É descartado de pessoas específicas que o autor colocou em suas fantasias.

Essa é a força da performance e sua vulnerabilidade, porque é impossível sequer pensar em substituir o artista em tal situação. Cada imagem foi prescrita para uma pessoa específica e, de certa forma, foi descartada do performer. Isso dá aos personagens uma veracidade e realismo únicos que vão contra a atmosfera geral mística e de conto de fadas da cena.

Os figurinos para a produção foram criados por Gosha Rubchinsky, e a própria Litvinova estava envolvida na cenografia. No registro do repertório teatral, a performance é listada comodramático, o mesmo é indicado nos cartazes. Limite de idade - "18+".

O que eles dizem sobre o desempenho?

A peça "Vento do Norte" reúne críticas completamente diferentes. A única coisa que a maioria deles tem em comum, seja o conteúdo entusiástico ou negativo, é o preconceito inerente e a "ênfase" no indivíduo.

Cena da peça
Cena da peça

Existem respostas negativas que dizem algo longo: “a performance mais ushlep”, “Adoro Kafka no Gogol Center”, “Adoro o absurdo e o grotesco, mas essa performance é uma merda” e assim por diante. Quando você lê tais declarações, no entanto, assim como outras completamente opostas, há uma dúvida de que os escritores estavam olhando para a cena.

“The North Wind” é uma performance que é muito prejudicada por nomes de estrelas em seus anúncios e em cartazes. Obviamente, os nomes de Litvinova e Ramazanova atraem o espectador, garantindo a venda de ingressos, que não é de forma alguma barata - o custo médio é de 10.000 rublos. Mas esses nomes impedem que a performance em si aconteça, influenciando o que se escreve sobre ela e formando uma atitude inicialmente incorreta e tendenciosa.

Essa produção precisa ir e assistir, não focar nas "opiniões valiosas" deixadas por alguém.

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