Retrato de Maxim Gorky. Valentin Serov

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Cada obra de Valentin Serov tem seu próprio "personagem". Ele trabalhou na maioria dos casos no gênero neoclássico e usou apenas óleo para suas pinturas. Por causa disso, suas imagens na tela não tinham linhas claras, mas havia muitos tons e transições de cores diferentes. O retrato de Maxim de Gorky também não foi exceção, mas nele o artista preferiu usar uma pequena variedade de cores, ele usou principalmente tons escuros.

Mais adiante no artigo, consideraremos com mais detalhes quais técnicas o pintor usou para transmitir plenamente a imagem do escritor.

Revolucionário Criativo

Peshkov Alexei Maksimovich (nome real Gorky) nasceu em 28 de março de 1868 na cidade de Nizhny Novgorod em uma família de militares. A mãe era de uma família burguesa, ela ficou viúva cedo, já que seu pai Maxim Savvateevich morreu de cólera. Essa perda impressionou muito o pequeno Aliocha, porque eles eram as pessoas mais próximas e passavam muito tempo juntos. Portanto, depois de um tempo, já na adolescência, Alexei Peshkov tomouseu pseudônimo - Maxim Gorky - em homenagem a seu pai.

Depois de algum tempo, a mãe também faleceu devido a uma longa doença.

Aos 11 anos, o jovem escritor foi deixado sozinho, trabalhando como lavador de pratos, padeiro e assim por diante.

No final dos anos 80 do século XIX, Peshkov Alexei Maksimovich ingressou na Universidade de Kazan, onde conheceu a literatura marxista, onde começou a escrever materiais de propaganda.

Em 1892 publica a sua primeira obra "Makar Chudra" e, regressando à sua terra natal Nizhny Novgorod, começa a cooperar com publicações locais, onde promove as suas criações. Desde 1917, atua em atividades políticas e revolucionárias, defendendo a velha intelectualidade, condenando os métodos dos bolcheviques.

Logo, Gorki fica gravemente doente, por ordem de Lenin, ele é enviado ao exterior para tratamento. Após 10 anos, nomeadamente em 1932, regressou à URSS, após o que continuou a publicar. Suas obras são dedicadas a ações revolucionárias e à Primeira Guerra Mundial.

Antes de sua morte, o último romance de Maxim Gorky, "A Vida de Klim Samgin", é publicado. Depois de algum tempo, ele morre.

Grande Mestre dos Retratos

Valentin Alexandrovich Serov, pintor russo, nasceu em 19 de janeiro de 1865 em São Petersburgo. Sua família era criativa, seu pai e sua mãe eram compositores. Foram eles que conseguiram incutir em um garotinho o amor pela arte.

Ele teve que se despedir do chefe da famíliacedo, o pai morreu quando o menino tinha apenas 5 anos de idade. Logo, ele e sua mãe se mudaram para Munique, onde, ainda jovem, Valentin Aleksandrovich recebeu toda a base de conhecimento de que precisava como artista.

Em 1879, Valentin e sua mãe voltaram para Moscou, onde o grande pintor começou a trabalhar ativamente. Mais tarde, viajando para diferentes cidades e países, ele admitiu que sua principal paixão é desenhar na natureza.

Antes de pintar o retrato de Maxim Gorky, muito tempo se passou, e Valentin Sergeevich tinha um portfólio considerável. Ele poderia desenhar tudo o que vê, e suas naturezas eram bem diferentes, tanto pessoas nobres quanto transeuntes comuns. Para ele, o principal era sentir a alma e a energia da pessoa que ele pinta, e então a imagem recebeu cores contrastantes incomuns.

Acentos dinâmicos

Inigualável neoclássico russo Valentin Serov é um artista com letra maiúscula, porque suas obras são construídas sobre o caráter da pessoa que se senta à sua frente. Os retratos durante o período de atividade revolucionária diferem significativamente das obras que pintou no final do século XIX.

O escritor Maxim Gorky apareceu na frente dele de uma forma muito rígida e com roupas escuras, que não conseguia parar de olhar para ele. Todo o retrato está impregnado do espírito da revolução, e dele emana diretamente o espírito de rebelião e golpe de Estado. Para transmitir essa imagem inusitada, Serov recorre a novas técnicas e constrói uma composição atípica. Ele recusa detalhes internos desnecessários e coloca um fundo claro.

Aparência rigorosa

O próprio escritor também foi apresentado sem nenhum detalhe extra nas roupas: uma simples camisa escura e calça enfiada nas botas. Parece que Gorki está dialogando com alguém que está fora da tela, isso é evidenciado por um olhar distante e severo. A mão direita levantada mostra o gesto de um homem que luta por seus direitos e os defende com veemência.

As cores são escolhidas harmoniosamente, o fundo claro e a silhueta escura do escritor "brincam" entre si, criando uma espécie de sinfonia de cores e energia revolucionária.

Retrato de Gorky Maxim abriu o pintor em um papel inusitado, criou uma nova página em sua biografia criativa.

Técnica de pintura incomum

Olhando para esta imagem do escritor, você pode ver não apenas que ele está tentando mostrar sua inocência, mas também algumas reflexões humanísticas e filosóficas.

Valentin Serov é um artista que conseguiu transmitir esses momentos difíceis através do prisma da pintura, usando painéis e tintas comuns. O retrato é muito simples, e o criador usou principalmente traços rápidos, sem recorrer a tons excessivos nas "seções" de cores.

A silhueta do escritor é bastante grande, e dá a impressão de uma figura "imensa" para a tela, e parece que ele está prestes a ir além do quadro.

Uma história inesquecível

O retrato de Gorky Maxim é uma espécie de experimento onde o autor tentou transmitir emoções, o espírito da época e a posição de sua natureza.

Esses movimentos constrangidos do escritor, queeles querem ir além das fronteiras da imagem, mostrar sua personalidade assertiva, e o olhar penetrante é um espelho de todas aquelas ações que ele realizou em favor de seu país, salvando a velha intelectualidade da repressão dos bolcheviques.

Este retrato em pintura russa mostra a era revolucionária que não deve ser esquecida, pois o passado é a chave para um belo futuro.

A misteriosa imagem do insuperável artista russo está guardada no Museu-Apartamento Maxim Gorky em Moscou, onde tudo é permeado pelo espírito da época, pois objetos de sua vida ainda estão preservados.