Técnicas artísticas básicas. Técnicas artísticas em um poema

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Para que servem as técnicas artísticas? Em primeiro lugar, para que a obra corresponda a um determinado estilo, o que implica uma certa imagética, expressividade e beleza. Além disso, o escritor é um mestre das associações, um artista da palavra e um grande contemplativo. Técnicas artísticas em poesia e prosa tornam o texto mais profundo. Conseqüentemente, tanto o prosador quanto o poeta não se contentam com apenas uma camada de linguagem; eles não se limitam a usar apenas o significado superficial e básico da palavra. Para poder penetrar na profundidade do pensamento, na essência da imagem, é necessário usar vários meios artísticos.

Além disso, o leitor deve ser seduzido e atraído. Para isso, são utilizadas várias técnicas que dão especial interesse à história e algum mistério que precisa ser desvendado. Meios artísticos são chamados de caminhos diferentes. Estes não são apenas elementos integrantes do quadro geral do mundo, mas também a avaliação do autor, antecedentes e tom geral da obra, bem como muitooutra coisa que às vezes nem pensamos enquanto lemos outra criação.

As principais técnicas artísticas são metáfora, epíteto e comparação. Embora o epíteto seja muitas vezes considerado como uma espécie de metáfora, não vamos entrar nos confins da ciência da "crítica literária" e tradicionalmente a destacamos como uma ferramenta separada.

Epíteto

O epíteto é o rei da descrição. Nem uma única paisagem, retrato, interior está completo sem ele. Às vezes, um único epíteto bem escolhido é muito mais importante do que um parágrafo inteiro criado especificamente para esclarecimento. Na maioria das vezes, quando falamos sobre isso, queremos dizer particípios ou adjetivos que dotam esta ou aquela imagem artística de propriedades e características adicionais. Um epíteto não deve ser confundido com uma definição simples.

Assim, por exemplo, as seguintes palavras podem ser propostas para descrever os olhos: vivos, castanhos, sem fundo, grandes, maquiados, astutos. Vamos tentar dividir esses adjetivos em dois grupos, a saber: propriedades objetivas (naturais) e características subjetivas (adicionais). Veremos que palavras como "grande", "marrom" e "feito" transmitem em seu significado apenas o que qualquer um pode ver, pois está na superfície. Para que possamos imaginar a aparência de um determinado herói, tais definições são muito importantes. No entanto, são os olhos “sem fundo”, “vivos”, “astutos” que nos dirão melhor sobre sua essência interior, caráter. Começamos a suspeitar que temos uma pessoa incomum à nossa frente, propensa a váriasinvenções, tendo uma alma viva e em movimento. Esta é precisamente a principal propriedade dos epítetos: indicar aquelas características que nos são ocultadas durante o exame inicial.

Metáfora

Vamos para outro tropo igualmente importante - metáfora. Esta é uma comparação oculta expressa por um substantivo. A tarefa do autor aqui é comparar fenômenos e objetos, mas com muito cuidado e tato, para que o leitor não possa adivinhar que estamos impondo esse objeto a ele. Isso mesmo, insinuante e naturalmente, você precisa usar qualquer técnica artística. Exemplos de metáfora: "lágrimas de orvalho", "fogo da aurora", etc. Aqui, o orvalho é comparado a lágrimas, e a aurora é comparada ao fogo.

Comparação

O último recurso artístico importante é uma comparação, dada diretamente pelo uso de conjunções como "como se", "como se", "como se", "exatamente", "como se". Os exemplos incluem o seguinte: olhos como a vida; orvalho, como lágrimas; árvore como um velho. No entanto, deve-se notar que o uso de um epíteto, metáfora ou comparação não deve ser apenas por causa de uma "palavra vermelha". Não deve haver caos no texto, deve gravitar em direção à graça e à harmonia, portanto, antes de usar este ou aquele tropo, você precisa entender claramente o propósito para o qual ele é usado, o que queremos dizer.

Outras técnicas artísticas mais complexas e menos comuns são a hipérbole (exagero), antítese (oposição) e inversão (ordem inversapalavras).

Antítese

Tal tropo como uma antítese tem duas variedades: pode ser estreito (dentro de um parágrafo ou frase) e expandido (colocado em vários capítulos ou páginas). Essa técnica é frequentemente usada nas obras de clássicos russos quando é necessário comparar dois heróis. Por exemplo, Alexander Sergeyevich Pushkin em sua história "A Filha do Capitão" compara Pugachev e Grinev, e um pouco mais tarde Nikolai Vasilyevich Gogol criará retratos dos famosos irmãos Andriy e Ostap, também baseados na antítese. Dispositivos artísticos no romance "Oblomov" também incluem este tropo.

Hiperbole

Hyperbole é uma técnica favorita de gêneros literários como épico, conto de fadas e balada. Mas não é encontrado apenas neles. Por exemplo, a hipérbole "ele poderia comer um javali" pode ser usada em qualquer romance, conto e outro trabalho da tradição realista.

Inverter

Continuemos descrevendo as técnicas artísticas dos trabalhos. A inversão, como você pode imaginar, serve para dar uma emotividade adicional ao trabalho. É mais frequentemente observado na poesia, mas muitas vezes esse tropo também é usado na prosa. Você pode dizer: "Esta menina era mais bonita que as outras". E você pode gritar: "Esta menina era mais bonita que as outras!" Imediatamente há entusiasmo, expressão e muito mais, o que pode ser visto ao comparar duas declarações.

Ironia

O próximo tropo, ironia, de uma maneira diferente - a zombaria de um autor oculto, também é usado com bastante frequência na ficção. É claro que uma obra séria deve ser séria, mas o subtexto escondido na ironia às vezes não apenas demonstra a sagacidade do escritor, mas também obriga o leitor a respirar fundo e se preparar para a próxima cena mais intensa. Em uma obra humorística, a ironia é indispensável. Os grandes mestres desse meio de expressão artística são Zoshchenko e Tchekhov, que usam esse tropo em suas histórias.

Sarcasmo

Esta técnica está intimamente relacionada com outra - o sarcasmo. Isso não é mais apenas uma boa risada, revela falhas e vícios, às vezes exagerados, enquanto a ironia costuma criar uma atmosfera brilhante. Para ter uma visão mais completa desta trilha, você pode ler vários contos de fadas de S altykov-Shchedrin.

Encarnação

O próximo passo é a representação. Ele nos permite demonstrar a vida do mundo ao nosso redor. Há imagens como o inverno resmungando, a neve dançando, a água cantando. Em outras palavras, a personificação é a transferência das propriedades de objetos animados para objetos inanimados. Então, todos nós sabemos que apenas uma pessoa e um animal podem bocejar. Mas na literatura, muitas vezes são encontradas imagens artísticas como um céu aberto ou uma porta aberta. O primeiro deles pode ajudar a criar um certo clima no leitor, preparar sua percepção. A segunda é enfatizar a atmosfera sonolenta desta casa, talvez solidão e tédio.

Oxímoro

Oxymoron é outra técnica interessante, que é uma combinação de incongruentes. Esta é uma mentira justa, e gelo quente, e um diabo ortodoxo. Tais palavras, escolhidas inesperadamente, podem ser usadas tanto por escritores de ficção científica quanto por amantes de tratados filosóficos. Às vezes, apenas um oxímoro é suficiente para construir uma obra inteira que tem tanto o dualismo do ser, quanto um conflito insolúvel, e sutis conotações irônicas.

Outras técnicas artísticas

É interessante que o "and, and, and" usado na frase anterior também seja um dos meios artísticos chamados de poliunião. Para que serve? Em primeiro lugar, para expandir o alcance da narrativa e mostrar, por exemplo, que uma pessoa tem beleza, inteligência, coragem e charme… E o herói também pode pescar, nadar, escrever livros e construir casas.

Na maioria das vezes este tropo é usado em conjunto com outro, chamado "série de membros homogêneos". Este é o caso quando é difícil imaginar um sem o outro.

No entanto, isso não é todas as técnicas e meios artísticos. Vamos dar uma olhada nas perguntas retóricas. Eles não exigem uma resposta, mas ao mesmo tempo fazem os leitores pensarem. Talvez todos conheçam o mais famoso deles: "Quem é o culpado?" e "O que fazer?".

Estas são apenas técnicas artísticas básicas. Além deles, pode-se destacar o parcelamento (divisão de frases), sinédoque (quando um único número é usadoem vez de plural), anáfora (um início semelhante de frases), epífora (repetição de seus finais), litotes (eufemismo) e hipérbole (ao contrário, exagero), perífrase (quando uma determinada palavra é substituída por sua breve descrição. os meios podem ser usados tanto na poesia quanto na prosa. Os dispositivos artísticos em um poema e, por exemplo, uma história, não diferem fundamentalmente.