2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47
A arte teatral há muito floresce em nosso país. Os bufões divertiam as pessoas com músicas e danças, e também faziam cenas engraçadas. Nas feiras, os estandes convidavam a população. E nas praças, artistas errantes cantavam, dançavam e recitavam, divertindo o público.
Dois ramos da arte
O teatro na Rússia no século XVIII desenvolveu-se em duas direções. A arte popular continuou as tradições dos bufões. As apresentações foram realizadas ao ar livre ou em uma sala especial - uma cabine.
As apresentações do teatro da corte foram documentadas pela primeira vez durante o reinado de Mikhail Romanov, o fundador desta dinastia no trono russo. O iniciador do novo entretenimento foi o boiardo Artamon Matveev. Este homem fez muito pelo Estado russo. Ele era o chefe do Posolsky Prikaz - o Ministério das Relações Exteriores da época. Artamon Matveev costumava viajar para o exterior. Ele era profundamente fascinado pela cultura de muitos países e tentou incutir na Rússia algumas tradições europeias. Artamon Matveev é considerado o primeiro ocidental.
Fundador da dramaturgia e direção
O teatro na Rússia no século 18 não teria acontecido sem essa pessoa multifacetada. Em seu nome, uma trupe profissional foi organizada. E a primeira peça exibida na Rússia foihistória bíblica de Artaxerxes. Uma sala separada foi construída para entretenimento real. O soberano gostou da performance, e seu autor foi generosamente premiado. Então, quem foi o primeiro dramaturgo e diretor russo? A história preservou seu nome. Este é o alemão Johann Gregory que viveu em Moscou.
O novo entretenimento pegou muito rapidamente. Os teatros funcionavam em muitas casas ricas da época. Os atores eram tanto pessoas livres quanto servos.
Epoch Times
O teatro na Rússia no século 18 está associado ao nome de Pedro, o Grande. Durante seu reinado, a arte floresceu. Peter frequentemente convidava trupes de turismo estrangeiras para a Rússia. Eles não apenas apresentavam novas performances, mas também carregavam ideias progressistas, inspirando autores russos. Peter construiu um teatro na Praça Vermelha. Mais tarde foi destruído.
O teatro na Rússia no século 18 se desenvolveu não apenas em Moscou, mas também em São Petersburgo. Uma instituição com atores russos foi aberta na corte de Anna Ioannovna. Peças para ele foram escritas pelo famoso dramaturgo Alexander Sumarokov.
Desenvolvimento adicional
Sob Elizabeth Petrovna, surgiram os chamados teatros imperiais. Essas instituições estatais existiam à custa do tesouro. Sumarokov era o diretor do Teatro Imperial na Ilha Vasilyevsky.
O teatro do século XVIII na Rússia continuou seu desenvolvimento durante o reinado de Catarina II. Várias trupes profissionais trabalhavam em sua corte. Os cantores de ópera italianos ocupavam uma posição especial. O russo também trabalhoutrupe de teatro. Durante este período, o teatro deixou de ser um entretenimento puramente palaciano. Estabelecimentos de entretenimento público foram abertos na cidade, nos quais artistas russos e estrangeiros trabalhavam.
Criatividade de Ivan Dmitrevsky
O teatro do século 18 na Rússia conhece os nomes de empresários famosos: Titov, Belmonti, Medox. Neste momento, as trupes de senhores de terras continuam a existir nas províncias, onde tocam artistas servos. Ivan Dmitrevsky era um ator maravilhoso. Ele teve uma carreira notável. Na primeira trupe profissional russa de Volkov, o jovem Dmitrevsky interpretou papéis femininos. Mais tarde, ele se tornou o ator principal do Teatro Imperial na Ilha Vasilyevsky. Catarina II enviou Dmitrevsky ao exterior para melhorar suas habilidades. Em Paris, estudou o jogo do famoso trágico Leken, e em Londres assistiu a apresentações com a participação do grande Garrick. Voltando a São Petersburgo, Dmitrevsky abriu uma escola de teatro. Mais tarde, ele se tornou o inspetor-chefe dos estabelecimentos imperiais de entretenimento.
Principais tendências de desenvolvimento
O teatro no século 18 na Rússia pode ser brevemente descrito como classicista. Esta tendência dominou a Europa no século 17. No período subsequente, o classicismo foi substituído pela criatividade mais democrática do Iluminismo. A arte russa do século 18 gravitava em torno da racionalidade, hierarquia de gêneros e cânones estritos. As peças teatrais eram estritamente divididas em tragédias e comédias. Não era permitido misturá-los.
Teatro e música do século XVIIIna Rússia estavam inextricavelmente ligados. A ópera tornou-se talvez o entretenimento mais popular. Cantores italianos apareceram na corte de Anna Ioannovna. O primeiro libreto em russo foi escrito por Alexander Sumarokov. A ópera classicista, como o drama, tendia a uma estrita divisão de gêneros. As obras trágicas foram compostas na tradição italiana e se distinguiram pela música sublime. As comédias, consideradas um gênero menor, estavam associadas às tradições russas do estande da feira. As características distintivas de tais óperas alegres são os diálogos coloquiais e os números musicais das canções. Obras para o teatro foram escritas pelos compositores Sokolovsky, Pashkevich, Bortnyansky. As óperas foram apresentadas em francês e russo.
Novas tendências
O teatro dos séculos XVIII e XIX na Rússia desenvolveu-se em sintonia com o Iluminismo. Em 1782, a comédia de Denis Fonvizin, The Undergrowth, subiu ao palco. A sátira à sociedade russa moderna foi mostrada pela primeira vez com tanto talento pelo autor. Fonvizin descreveu os tipos da classe alta da época com incrível precisão. O malvado Prostakova, seu estúpido marido e filho Mitrofanushka trouxe fama ao autor em sua vida. O raciocínio sábio de Starodum sobre honra e dignidade excita o público até hoje. Apesar das convenções dos personagens, eles têm sinceridade e expressividade. A peça de Fonvizin foi lida por Pushkin, Gogol e outros escritores. Ela é admirada por muitas gerações de espectadores. "Undergrowth" ainda hoje ocupa um lugar de honra no repertório dos principais teatros do país. Esta obra está inscrita em letras douradas na história da literatura russa.
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