Pinturas de mulheres em diferentes épocas

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Ao longo da história da humanidade, a imagem feminina empolgou os pintores e se tornou uma verdadeira fonte de inspiração para eles. Cantando em suas obras de ternura, beleza, o mistério não resolvido dos representantes da feira metade, os criadores preferiram a atitude subjetiva. Por exemplo, o famoso fundador do cubismo, Picasso, disse que não estava pintando uma mulher, mas um quadro.

A Arte da Sociedade Primitiva e do Egito Antigo

Não vamos levar em conta a arte primitiva da sociedade primitiva. Nas gravuras rupestres encontradas, a mulher parecia corpulenta, com formas obesas. Era óbvio que ela queria transmitir, antes de tudo, seu principal objetivo - a maternidade.

As mulheres, admiradas pelos homens do Egito Antigo, eram retratadas nas belas artes como beldades graciosas de pele clara e imaculada.

A Idade Média e a pecaminosidade das mulheres

Na Idade Média, a mulher era associada ao pecado, e o uso de cosméticos era condenado pelas leis da igreja.

Pinturas de mulheres do início da Idade Média são semelhantesentre si: retratam criaturas quase incorpóreas com pele transparente, olhos grandes, testa alta, cabelos raspados para atender aos padrões de beleza da época. A cabeça das senhoras estava necessariamente coberta, pois somente o marido podia ver sua esposa com tranças soltas.

Ideais de beleza da Renascença

Mas no Renascimento, a beleza do corpo do belo sexo já é cantada. Não é por acaso que pinturas de Madonas femininas se transformam em retratos comuns dos encantos daquela época.

A famosa pintura de Rafael "A Madona Sistina" é um reflexo de sua amada Fornarina, com quem o artista viveu por 12 anos. O brilhante pintor a considerava o ideal de beleza e dotou outras obras nas quais glorificava as mulheres do Renascimento com um rosto gentil de sua amada.

Eras Barroca e Rococó

Uma era é substituída por outra - Barroca, caindo nos anos do reinado do "Rei Sol" francês. Formas exuberantes eram enfatizadas por uma cintura estreita em espartilhos apertados. Pinturas famosas de mulheres dos séculos XVI-XVII parecem dizer que a naturalidade não é mais valorizada, sendo substituída pela teatralidade e pela estilização.

A aparência cerimonial é enfatizada por roupas de babados, e golas enormes de ternos e perucas obrigatórias entre nobres beldades tornam-se os principais atributos da época.

Durante o rococó, quando a modéstia e a modéstia suscitavam o ridículo, a teatralidade atinge seu clímax. As mulheres colocam maquiagem em seus rostos para fazê-los parecer bonecas. As anáguas são decoradas de todas as maneiras possíveis, as meias estão na moda e os seios das mulheres espreitam de um decote profundo.

Natural novamente emmoda

Na Era do Iluminismo, a naturalidade volta à moda. Uma enorme quantidade de rouge e cal, perucas altas, ternos estilizados com espartilhos caem no esquecimento.

As imagens das graças da época do romantismo se distinguiam por rostos espiritualizados. Moças magras de cabelos escuros e olhos úmidos, levadas para o mundo dos sonhos, tornaram-se o padrão de beleza naquele período.

Observando as pinturas de mulheres de Bryullov, artista que trabalhou no início do século XIX, percebe-se as aspirações românticas do mestre fluente na técnica da pintura. Em cada trabalho, a admiração e admiração por modelos sonhadores é claramente sentida.

Mulheres modernas: pinturas (foto)

Na pintura moderna não existe um padrão claro de beleza. Todas as imagens femininas são belas e multifacetadas. E alguns artistas criam pinturas impressionantes e realistas de mulheres bonitas.

Quando as pessoas olham para as obras de Mary Jane Ansell, permanece um mistério para todos como transmitir as imagens maravilhosas das heroínas, dando vida a cada uma delas. Os conhecedores da arte contemporânea ficam maravilhados com suas pinturas, e parece a muitos que esta não é uma tela artística habilmente executada, mas uma fotografia real de um encantador moderno.

Cada obra de arte que evoca sentimentos especiais no público é a personificação da alma do artista, e a magia das pinturas famosas criadas há séculos fascina os contemporâneos até hoje.