Artista-decorador no teatro. Fazendo cenário para o palco

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Por que as pessoas vão ao teatro? Para desfrutar de um jogo de atuação maravilhoso, um enredo interessante da peça e … cenário incrível. Você já se perguntou quem os cria e quanto trabalho custa?

Os cenógrafos do teatro trabalham incansavelmente para traduzir a visão do cenógrafo de esboços planos para cenários tridimensionais. Neste artigo, você aprenderá sobre a profissão de decorador.

Histórico da profissão

Os decoradores apareceram no mundo antigo. Isso se deve às necessidades da alta sociedade - clérigos, governantes - de se cercar de interiores ricos e refinados feitos de materiais únicos e caros que capturariam a imaginação dos embaixadores das delegações estrangeiras.

A profissão de decorador é tão antiga quanto o teatro. Ele percorreu um longo caminho de formação e desenvolvimento. Cenário teatral era originalmente primitivo e bruto. Agora mesmorepresentantes da profissão criam tudo para cenografia altamente artística.

Profissão em Breve

O nome desta profissão vem da palavra inglesa decor, que significa “decorar”.

Set Decorators são decoradores de interiores e artistas de teatro que, a partir de esboços de outros artistas, criam cenários para performances. Uma de suas principais tarefas é a produção de cenários que criarão um visual único para o palco, que refletirá não apenas os gostos do diretor, mas também o espírito da performance.

O cenógrafo é uma espécie de arquiteto de palco. Ele precisa entender sua estrutura de fora e de dentro. O artista precisa saber fazer cenário para o palco com as próprias mãos para controlar o processo de trabalho e acompanhar a concretização competente da ideia criativa.

Artistas teatrais trabalham em estreita colaboração com o diretor: eles devem sempre levar em conta a ideia criativa e implementá-la. No entanto, a encarnação passiva não é suficiente. Se o cenógrafo tiver experiência e talento suficientes, poderá enriquecer e expandir a ideia do diretor. Unindo forças, resultados incríveis podem ser alcançados.

Responsabilidades

As responsabilidades do cenógrafo incluem a gestão dos trabalhadores da oficina de teatro, bem como a execução pessoal das pinturas mais complexas. Além disso, o cenógrafo participa da aceitação de esboços e maquetes de cenário para performances e controla o estado artístico do cenário para performances.repertório atual. Ele fornece liderança para a restauração se o cenário teatral estiver em ruínas. Trabalha para preservar seu estilo e cor originais. Os cenários geralmente exigem muitos materiais diferentes, que também são lembrados pelos artistas do cenário.

Caráter de massa e singularidade da profissão

Muitas vezes, um decorador é equiparado a profissionais semelhantes cujas profissões estão relacionadas à criatividade, por exemplo, designers. No entanto, isso não é de todo verdade. A actividade do cenógrafo centra-se na produção de cenários para a cena, que vão ajudar a recriar a atmosfera da obra e ajudar os actores a representar, enquanto o trabalho de concepção está direccionado para a produção em massa.

A profissão de decorador de teatro não pode ser classificada como de massa. Muitas vezes, o mesmo especialista trabalha no mesmo teatro há décadas.

Em uma grande cidade onde há muitos teatros, é bem possível que um jovem especialista encontre um lugar na oficina de cenários e, graças à perseverança e à individualidade criativa, torne-se o chefe da oficina.

O cenógrafo deve…

• Ser capaz de desenhar e pensar criativamente.
• Conheça o básico de composição, desenho e pintura.
• Entenda as leis da ciência das cores e a psicologia das cores.
• Lembre-se da história dos estilos e das artes.
• Conheça as tradições do design de interiores, moderno e histórico, étnico.
• Leve em conta as peculiaridades da percepção visual do espectador.
• Navegue no mercado para materiais de decoração modernos.
• Entenda o aparelho e equipamento do palco, suas características.

Qualidades pessoais

Qualidades pessoais que um decorador deve ter:

• A capacidade de analisar.
• Criatividade, desenvoltura e desenvoltura.
• Pensamento e curiosidade flexíveis.
• Desenvolveu a imaginação espacial.
• Habilidade artística.
• Devoção e responsabilidade.
• Cuidado e precisão.

Educação: onde conseguir uma profissão?

A profissão de decorador pode ser obtida em escolas secundárias especializadas de arte, academias de arquitetura e arte. Você pode aprimorar suas habilidades profissionais em vários seminários, cursos e master classes.

Como funciona um decorador?

Então, onde começa o trabalho de um decorador de teatro? Como acontece com qualquer diretor e ator - da leitura do roteiro, porque o cenário é projetado com base nele.

O decorador precisa entender a mensagem ideológica da obra, conhecer os personagens, sentir a época histórica em que a ação se passa e também sentir seu ritmo, dinâmica e entrelaçamento da trama. É aqui que o trabalho começa: o cenógrafo apresenta a performance como se já estivesse no palco. A imaginação nesta fase é uma parte muito importante, pois trabalha para esclarecer o conceito de futuroencenação.

A primeira condição para o posterior trabalho competente de um artista de teatro é uma ideia clara da produção e da natureza possível de sua solução artística. Em seguida, há uma discussão do conceito com o diretor. Na maioria dos casos, a interação dessas duas pessoas determina o sucesso da peça.

Após discussão com o diretor, são desenvolvidos esboços e layouts do futuro design do palco, bem como o design da arte como um todo. Deve-se lembrar aqui que o palco não é apenas uma parte da sala que precisa ser forçada. É um espaço de atuação, que é preenchido com suas próprias emoções e tem seu próprio poder expressivo. O artista cria um layout do cenário, formando o "estilo da performance", trabalhando através do design.

Além disso, depois de coordenar o layout com o diretor e fazer as correções, o cenógrafo passa diretamente para a criação do cenário. Este é um período de trabalho meticuloso nos detalhes, na seleção do material necessário, textura e tonalidade.

O esquema de cores da cena não deve ser por si só: é coordenado com o diretor, figurinistas e designers de iluminação. Além disso, cada obra de clássicos mundiais requer sua própria paleta de cores.

À primeira vista, pode parecer que há muitas coisinhas no trabalho de um decorador teatral, mas é a partir delas que se forma uma imagem holística de todo o espetáculo. São eles que ajudam o espectador a entrar na atmosfera da produção e os atores em seus papéis.

Trabalhando paraator” é um dos principais mandamentos do decorador. O desenho artístico da produção trabalha para que os atores construam a plasticidade de seu personagem, encontrem a parte mais vantajosa do palco para cada momento da performance.

As cores dos holofotes que podem ser vistos durante o processo de produção podem ser muito diversas. As cores da iluminação elétrica devem ser integradas corretamente no design geral do espetáculo.

Todo esse tempo estivemos falando sobre o cenógrafo teatral. Mas esta profissão não é menos importante no teatro musical e no circo. Uma performance colorida e vibrante na arena não é criada sem a participação do artista. Na criação de quaisquer performances, produções e concertos, não se pode prescindir da ajuda de um artista-decorador.