John Keats: biografia, vida pessoal, criatividade e citações

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

John Keats é o maior poeta romântico inglês. Além de poemas maravilhosos, cartas maravilhosas foram escritas de sua caneta, endereçadas a amigos e parentes, e representando não apenas interesse filológico, mas também artístico. A biografia de John Keats é muito curta, mas deixou um grande legado poético. Em tão pouco tempo, e ele trabalhou por apenas cerca de seis anos, Keats conseguiu se tornar um poeta que marcou época. As obras criadas por ele entraram nos anais da literatura inglesa e são consideradas livros didáticos.

Toda a obra de Keats é marcada pela marca de um gênio e foi uma nova etapa na poesia mundial. O poeta, antecipando sua partida precoce, trabalhou no limite de suas próprias habilidades, dedicando-se completamente à criatividade.

Infância

O poeta John Keats, cujos poemas convidavam o público leitor a voltar os olhos para o céu e os ajudava a alçar a alma aos grandes deuses e heróis antigos, nasceu em 31 de outubro de 1795 na família modesta e pobre de Thomas Keats, o proprietárioestábulos. A família morava em Londres e tinha quatro filhos, dos quais John era o mais velho. Os irmãos se chamavam George (1797-1741) e Tom (1799-1818), a irmã era Fanny (1803-1889). Os pais morreram cedo: pai - em 1804, mãe - em 1810. Havia poucas economias na família, mas ainda eram suficientes para permitir que os irmãos se formassem em uma escola de prestígio, e o mais velho, John, recebesse uma educação médica. Um dos professores da escola onde estudavam, Charles Clark, tornou-se amigo de John e cuidou dele de forma integral durante seus estudos. Foi ele quem apresentou Keats às antigas obras-primas da literatura inglesa, ensinou-o a sentir sutilmente o tecido da poesia e o apresentou ao romantismo.

Juventude

De 1811 a 1815, John Keats foi estagiário em um hospital de Londres, após o qual passou no exame para o direito de exercer a medicina. Mas a vida foi diferente. Segundo ele mesmo, durante operações importantes, ele sentiu que seus pensamentos pairavam em áreas distantes da medicina. Ele, segurando um bisturi nas mãos, compôs poesia. Não poderia continuar assim por muito tempo e, portanto, Keats não conectou sua vida com a medicina, mas partiu no pão grátis de um poeta livre.

Nessa época já era bem versado em literatura, apreciava muito Edmund Spenser e Homer e frequentava um círculo de poesia. Entre os membros desse círculo, pejorativamente chamado de "Escola das Planícies", estava o crítico Lee Hunt, que mais tarde se tornou amigo e editor de Keats.

Lee Hunt

Lee Hent (1784-1859) além da crítica dedicou-se ao jornalismo, dramaturgia e poesia. Era um homem honesto e corajoso. Elepublicou seu próprio jornal, no qual denunciou furiosamente os vícios da sociedade e dos que estavam no poder. Por suas declarações, Hunt foi preso por dois anos. Isso criou uma aura de mártir ao seu redor e aumentou muito o número de admiradores. O poeta John Keats escreveu seu primeiro soneto em 1815 como uma saudação à libertação de Lee Khent da prisão.

Hent foi o primeiro a ver um talento brilhante em Keats e de todas as formas possíveis contribuiu para o seu crescimento. Ele não apenas ajudou John a provar a si mesmo, mas também o apresentou à maioria dos poetas da Renascença e também trouxe Keats para o círculo das pessoas mais avançadas da Inglaterra. Lee Hunt lançou as bases para a futura poesia de Keats, abrindo o mundo do romantismo para ele.

Romantismo

Como fenômeno, o romantismo surgiu na cultura europeia e americana no início da revolução industrial. Seus principais postulados eram um retorno à natureza, à sensualidade, ao arcaico. O romantismo foi uma reação ao Iluminismo - o reino do racionalismo, conhecimento científico do mundo, a secularização da sociedade. Os românticos queriam devolver a religião ao homem como gosto pelo infinito, como componente irracional da compreensão da realidade, como caminho perdido para a felicidade. O romantismo se rebelou contra o materialismo pragmático dos habitantes e possibilitou que o mito, a lenda, a epopéia, o folclore voltassem à mente das pessoas.

Na Inglaterra, o romantismo começou com os poetas William Wordsworth e Samuel Coleridge. Eles, tendo conhecido os românticos alemães Friedrich Schelling e os irmãos Schlegel, decidiram colocar suas teorias em prática em seu solo inglês. Ao contrário dos alemães, os românticos ingleses tiveram um lugar importantecompreensão dos processos sociais e crítica da sociedade burguesa emergente. W alter Scott, Percy Shelley, Lord Byron, William Blake e John Keats foram representantes proeminentes do romantismo inglês.

Apesar de suas diferentes crenças políticas (Coleridge era um conservador convicto e Shelley uma brilhante revolucionária) e visões estéticas (o idealista Blake e o materialista Scott), todos os românticos estavam unidos por uma completa rejeição do sistema capitalista emergente, os costumes burgueses e o pragmatismo racional. Eles também eram semelhantes em sua atitude positiva em relação à sensibilidade humana, à renovação da estrutura poética, ao uso de símbolos e metáforas. Os românticos viram seu objetivo em devolver o conto de fadas ao mundo desencantado.

Grécia Antiga

O espírito da Grécia antiga cativou Keats em sua juventude. As linhas imortais da "Ilíada" e "Odisseia" de Homero, e os grandes trágicos Sófocles e Eurípides ajudaram nisso. Mas, em maior medida, esse cativeiro pelo espírito de Hellas foi facilitado pela incrível intuição de John Keats. Os poemas dos antigos poetas gregos, que ele amava e apreciava, criavam nele aquele sentimento leve e sutil de pertencer aos arquétipos eternos, ao núcleo das tradições humanas universais. A visão de mundo de Keats estava tão saturada de imagens de épicos e mitos gregos antigos que ele conseguiu enriquecer o romantismo com essa atmosfera cativante da existência de deuses e deusas, beleza e harmonia, alegria e grandeza.

Tornar-se Keats como poeta

Eterna f alta de dinheiro fez a vida de um poeta iniciantedifícil e ansioso. Seu noivado com Fanny Bron, a quem ele amava sinceramente, acabou devido à constante f alta de dinheiro. A hereditariedade ruim, o estresse e a ansiedade começaram a prejudicar sua saúde, que ele não seguiu, trabalhando para o desgaste. Poemas que John Keats escreveu desinteressadamente, completamente imerso no material e renunciando ao mundo.

Sua primeira coletânea de poemas, modestamente intitulada Poemas, saiu em 1817 e foi imediatamente atacada por jornalistas críticos. Algumas citações poéticas de John Keats, especialmente de orientação política, foram constantemente exageradas e maliciosamente ridicularizadas pela crítica. Ele foi acusado de f alta de educação, lembrando suas origens. Pessoas como Keats, pessoas "de baixo", que tinham a audácia de repreender a ordem estabelecida e as ações das autoridades, não eram levadas a sério naqueles dias. Eles eram considerados vulgares semi-educados que deveriam ter conhecido seu lugar.

Endymion

Após a publicação da primeira coleção, Keats é removido de Londres para as províncias. Lá, em reclusão, ele se concentra e trabalha no poema Endymion. Esta grande obra pretendia provar aos amigos e admiradores a força de seu talento. Embora, antes de tudo, ele tivesse que provar isso para si mesmo. Ele fez um excelente trabalho com o poema. É "Endymion" que revelará todas as facetas da obra do poeta e, infelizmente, trará fama póstuma a John Keats.

Em "Endymion", o poeta combinou dois objetivos igualmente importantes da escrita - uma representação sóbria da vida humana real com suas dificuldades, dificuldades e cataclismos, e o desejo de liberdade do artistavoo para o reino da arte. Mostrando os lados sombrios da existência, Keats não esqueceu as brilhantes aspirações de beleza. Partiu da visão trágica, característica de todos os românticos, do conflito irreconciliável entre o ideal e o real. Ele tentou trazer de volta a beleza que o zeitgeist havia banido de uma sociedade burguesa, completamente racional.

Citações dos poemas de John Keats

• "Quantas vezes a morte tem sido doce para mim."
• "Eu quero luz da palavra do que apenas luz".
• "E você está longe na humanidade".
• "Lindos cativam para sempre…"
• "Forte é o amor e a glória dos dias da morte, e a beleza é forte. Mas a morte é mais forte."

William Hazlitt

Depois de trabalhar em Endymion, Keats ficou muito mais forte como poeta e cidadão. Seus pontos de vista tornaram-se mais ousados e intransigentes. E então ele começou a notar ingenuidade e suavidade em seu camarada sênior Li Hyun-te, e em suas opiniões ele sentiu superficialidade e conformidade. O próprio Keats queria uma luta de verdade. Ele se distanciou de Hent e adquiriu um novo professor e camarada mais radical. Tornaram-se William Hazlitt, aluno de Coleridge, profundo conhecedor de Shakespeare, brilhante crítico e excelente conhecedor de poesia. Hazlitt criticou sem medo e energicamente a burguesia e odiou ferozmente todas as instituições de poder, observando nelas apenas instrumentos de opressão do povo.

De Hazlitt, Keats adotou uma atitude em relação à arte como uma espécie de poder superior, que é o único protetor dos trabalhadores e não está sujeito nem aos miseráveis ricos nem aos insolentes usurpadores. Amor por Shakespearecomo a mais alta personificação da infinita liberdade de criatividade e coragem poética também passou para Keats de seu novo professor e colega. Inspirado por novas ideias, Keats escreve o poema "Isabella, ou o pote de manjericão", no qual faz uma polêmica de despedida com Lee Hunt.

Ao longo de 1819, John Keats trabalhou em suas odes, mais tarde chamadas de ótimas. Estes são “Ode to Psyche”, “Ode to a Nightingale”, “Ode to Melancholy”, “Ode to Autumn”, “Ode to Idleness”. Neles, o poeta mostrou aos leitores novas facetas de sua genialidade. Ele habilmente teceu um fio místico requintado no ornamento helênico de suas fantasias. No mesmo ano, ele escreveu as baladas "The Eve of St. Agnes", "Lamia" e trabalhou em um novo poema em grande escala "Hyperion", que, infelizmente, permaneceu inacabado. O clima de suas obras torna-se perturbador e inquieto, surgem motivos espíritas. Keats provavelmente teve uma premonição de sua morte trágica iminente.

Doença e morte

No início de 1820, Keats começou a sangrar na garganta e, portanto, a natureza das doenças recentes tornou-se extremamente clara. Não restava nenhuma dúvida. A tuberculose já matou a mãe de Keats e seu irmão mais novo, Tom. Foi a vez do próprio poeta. John passou o último ano de sua vida em silêncio criativo, solidão e paz.

Morreu em Roma, em 23 de fevereiro de 1821, aos 25 anos. O poeta foi enterrado no cemitério protestante romano.

As palavras estão inscritas em seu túmulo: "Aqui jaz alguém cujo nome está escrito na água."