Como os efeitos especiais são criados nos filmes?

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

O cinema moderno não pode ser imaginado sem cenas espetaculares criadas com a ajuda de efeitos especiais. É isso que possibilita transferir o espectador para mundos fantásticos, transformar cenários e personagens de filmes irreconhecíveis. Vamos descobrir como os efeitos especiais são criados nos filmes. Fotos que mostram a implementação de tecnologias avançadas na filmagem também são consideradas no material.

Uma Breve História

O ponto de partida para criar efeitos especiais incríveis é 1977. Foi nessa época que a primeira parte da franquia de enorme sucesso Star Wars foi lançada em telas largas. Graças às ideias inovadoras do talentoso diretor George Lucas, o espectador pôde pela primeira vez ver batalhas realistas no espaço sideral, conhecer mundos desconhecidos, habitantes bizarros de planetas distantes e também desfrutar de batalhas com os lendários sabres de luz. Os criadores do filme conseguiram criar cenários de tirar o fôlego sobrepondo imagens desenhadas à mãoimagens para telas azuis. Enormes naves espaciais e outros objetos de grande escala foram criados ao fotografar modelos em miniatura.

O sucesso retumbante de Star Wars inspirou George Lucas a criar um estúdio inteiro chamado Industrial Light and Magic, cuja equipe estava envolvida no desenvolvimento e implementação de efeitos inovadores. Mais tarde, as realizações da empresa envolveram-se na filmagem de blockbusters como Jurassic Park, Terminator 2: Judgment Day.

Animatronics

Como os efeitos especiais nos filmes fazem criaturas fantásticas parecerem reais para o espectador? Isto é conseguido através do uso de animatrônicos. A essência da tecnologia está na preparação de modelos robóticos de objetos em movimento. A ideia foi implementada pela primeira vez por Steven Spielberg durante as filmagens de Jurassic Park em 1993. Aqui, apenas uma pequena parte das cenas envolvendo dinossauros foi criada usando computação gráfica. O diretor se concentrou em usar animatrônicos e filmar pessoas com fantasias de animais.

Decorações pintadas

No início do século passado, o cinema começou a recorrer amplamente a uma técnica conhecida como pintura fosca. Naquela época, a computação gráfica ainda não existia. Portanto, o fundo, que foi usado nas filmagens dos filmes, os artistas tiveram que desenhar à mão. A tarefa dos animadores era preparar fundos que combinassem perfeitamente com os adereços e não entrassem em dissonância com as imagens.atores.

A tecnologia de criação de cenários desenhados à mão foi usada ativamente até o final dos anos 90. Hoje, essa abordagem é usada cada vez menos. Afinal, os efeitos especiais digitais substituíram a pintura fosca.

Captura de movimento

Como são feitos os efeitos especiais nos filmes? A captura de movimento é uma das técnicas cinematográficas mais populares atualmente. A essência da tecnologia é a seguinte. O intérprete do papel veste um traje especial, coberto com vários sensores. Estes últimos inserem informações sobre movimentos humanos em um computador. Com base nos dados recebidos, um modelo 3D em movimento é criado na tela.

Pela primeira vez, a tecnologia de captura de movimento foi implementada com sucesso durante as filmagens da primeira parte da trilogia de filmes "O Senhor dos Anéis". O personagem Golum, interpretado pelo famoso ator britânico Andy Serkis, interagiu ativamente com o ambiente e outros personagens graças à captura de movimento. Cada cena com a participação do artista foi filmada simultaneamente por mais de uma dezena de câmeras. Além disso, com base na imagem recebida, foi criado um único modelo tridimensional, que transmitia de forma realista não apenas os movimentos corporais do ator, mas também as expressões faciais ao vivo.

Um novo avanço no desenvolvimento da tecnologia ocorreu durante as filmagens do blockbuster "Avatar", dirigido por James Cameron. Para criar os personagens mais críveis, as expressões faciais dos rostos dos atores, os movimentos de seus corpos e o som foram registrados simultaneamente. Assim, os criadores da imagem conseguiram criar personagens de computador verdadeiramente realistas pela primeira vez na história do cinema. Um exemplo de como esses efeitos especiais foram implementados em filmes, antes edepois, pode ser visto na foto abaixo.

Hora da bala

Em certa época, os irmãos Wachowski, diretores do cult blockbuster Matrix, conseguiram implementar efeitos especiais verdadeiramente únicos e inovadores no cinema. Entre as dezenas de soluções originais que os cineastas recorreram durante as filmagens, a técnica conhecida como Bullet Time (bullet time) merece atenção especial. Os diretores do filme instalaram dezenas de câmeras no set. Este último filmou simultaneamente uma pessoa em movimento de vários ângulos. Assim, o espectador tinha a impressão de que o operador estava se movendo em torno do ator enquanto ele tentava se esquivar da bala na queda. Mais tarde, efeitos especiais semelhantes no cinema foram usados repetidamente por outros diretores.

Computação gráfica

O primeiro personagem completamente computadorizado apareceu na tela em 1985 no filme "Young Sherlock Holmes". Os criadores da pintura levaram mais de seis meses para preparar o modelo do cavaleiro fantasmagórico, que consistia em fragmentos de vitrais da igreja.

Softwares modernos permitem que você implemente imagens de computador elaboradas de absolutamente qualquer personagem. Muitos cenários são criados graças ao chromakey - filmando episódios contra um fundo verde. Esses efeitos especiais no cinema possibilitam finalizar todo tipo de fundo por trás dos atores já na fase de edição e pós-produção da fita.

Um exemplo vívido do uso da "tela verde" é a pintura "Sin City". NONo filme apresentado, absolutamente todas as cenas foram filmadas contra esse fundo, e o cenário é resultado da implementação da computação gráfica moderna.