2025 Autor: Leah Sherlock | sherlock@quilt-patterns.com. Última modificação: 2025-01-24 21:16
A pintura sobre madeira "A Sagrada Família" de Michelangelo, já um conhecido e reconhecido escultor, foi pintada em 1504. Esta é sua primeira pintura, um teste de força como artista, tornou-se a maior criação de um gênio. Modestamente chamando a si mesmo de "escultor de Florença", ele era de fato um artista, poeta, filósofo e pensador. E cada uma de suas obras é uma síntese de todos os seus talentos, uma combinação ideal de forma e conteúdo interior.
O talento multifacetado de Michelangelo
Na época em que escrevia A Sagrada Família, Michelangelo Buonarroti havia frequentado uma boa escola. As esculturas "Pieta" e "David" já foram criadas, o que lhe trouxe fama mundial. Depois de retornar a Florença, ele trabalhou nas ordens que recebeu do clero e da nobreza. Seu trabalho escultórico era altamente valorizado.
Mas Michelangelo quer colocar em prática o conhecimento que recebeu em sua juventude na oficina de pintura dos irmãosGhirlandaio. Ele se compromete a escrever um trabalho de cavalete na forma de um tondo, que é chamado de Doni Madonna ou Sagrada Família. Acredita-se que este seja o único acabado, preservado até hoje, de sua obra de cavalete. Está guardado em Florença, na Galeria Uffizi.

Mais tarde, esculturas renascentistas de valor inestimável que influenciaram toda a cultura mundial serão criadas, afrescos foram pintados na Capela Sistina em Florença, a cúpula da Catedral do Vaticano em Roma foi pintada e o complexo arquitetônico do Capitólio foi criado. Seus sonetos são conhecidos, alguns dos quais foram musicados durante a vida do autor.
Tondo Doni
Este é outro nome para a Sagrada Família de Michelangelo. A descrição da composição deve começar pelo grupo central, que inclui a Virgem Maria, José o Noivo e Jesus Cristo. O autor retrata uma cena familiar simples: uma mulher passa ou recebe um filho das mãos do pai. Claro, este é um tema religioso, mas é percebido como uma espécie de fragmento mundano e íntimo. A mãe, virando a cabeça, olha para o filho com amor e ternura. O pai, segurando o bebê com força, monitora de perto seus movimentos. Especialistas chamam esse arranjo de figuras de "helicoidal". Até mesmo uma foto da "Sagrada Família" de Michelangelo causa uma forte impressão nos espectadores.

O grupo central é escrito com tanto cuidado e sutileza que dá a impressão de seu volume. Parece que este não é um grupo pitoresco, mas escultórico que pode ser percorrido e visto de todos os lados. mãos nuasVirgem Maria é em relevo e bonita, o esquema de cores enfatiza a naturalidade e pureza da pele.
No fundo, não muito longe da sagrada família, Michelangelo retratava cinco nus masculinos. Sendo um grande escultor e conhecedor de anatomia com perfeição, o autor conseguiu transmitir a beleza, a plasticidade e o relevo das formas dos corpos humanos, lembrando as estátuas antigas. Apesar da complexidade e variedade de suas poses, elas são naturais e sugerem movimento.

Por que o autor escolheu um cenário tão controverso para a sagrada família? Michelangelo foi antes de tudo um escultor trabalhando com nus. A técnica com que executou as figuras nuas na tela surpreende espectadores de todos os tempos. Talvez por isso o trabalho tenha sido bem recebido por todos, até mesmo pelo clero.
No entanto, os dois grupos principais são separados um do outro por uma linha horizontal contrastante. E toda a composição da imagem é unida por João Batista observando Jesus Cristo com um meio sorriso no rosto.
O que é um tondo?
Tondo é uma pintura ou trabalho escultórico (baixo-relevo) de forma redonda, com um tamanho de cerca de um metro. Esta forma de arte era comum em Florença durante o início do Renascimento. Todos os grandes artistas da época realizavam obras em forma de tondo, retratando, via de regra, assuntos religiosos neles.
Seguindo a moda, os ricos florentinos decoravam suas casas com tais obras. Era costume fazer presentes tão caros para datas importantes.
Por que a Sagrada Família de Michelangelo se chama Tondo Doni?
O rico comerciante de tecidos, colecionador e filantropo Agnolo Doni em 1504 era legalmente casado com a filha de um banqueiro florentino, Maddalena Strozzi. Presumivelmente, em homenagem a este evento, o comerciante ordenou a criação de um tondo com tema religioso do famoso mestre Michelangelo Buonarroti.

Um fato interessante relacionado ao confronto entre duas personalidades fortes é descrito por seu contemporâneo Giorgio Vasari em suas "Biografias". Estimando sua obra em 70 ducados, o artista recebeu do prudente cliente apenas 40. Ele decidiu que isso era suficiente, e o autor não faria alarido. Michelangelo ficou furioso e exigiu a devolução da pintura ou o pagamento de 140 ducados. O avarento, avaliando sensatamente a obra e compreendendo seu verdadeiro valor, foi obrigado a pagar duas vezes.
Recomendado:
"A Sagrada Família" de Raphael: uma descrição da pintura

A "Sagrada Família" de Rafael foi criada em Florença naquele momento único em que Michelangelo, da Vinci e o próprio Rafael trabalhavam aqui ao mesmo tempo. Esta pintura pertence ao período inicial da criatividade do notável pintor italiano e é legitimamente considerada uma das criações mais sutis e filigranas do artista
Capela Médici, Michelangelo: descrição e foto

Na grandiosa obra da Nova Sacristia, Michelangelo incorporou suas ideias inovadoras. Eles são tão universais que adquiriram significado para toda a humanidade e se tornaram um monumento para a própria Florença
Afresco "A Criação de Adão" de Michelangelo. Descrição e história da criação

"A Criação de Adão" é um dos 9 afrescos pintados de acordo com cenas bíblicas e que compõem o centro composicional da pintura no teto da Capela Sistina. Seu autor é Michelangelo Buonarroti (1475-1564)
Vyborg Drama e Teatro de Marionetes "Fortaleza Sagrada"

Teatro Vyborg foi fundado na segunda metade do século XX. Hoje, seu repertório inclui apresentações para públicos de todas as idades. Aqui você pode ver performances baseadas em peças clássicas, bem como em obras de dramaturgos soviéticos e modernos
Rembrandt, "A Sagrada Família": características da pintura

A pintura de Rembrandt "A Sagrada Família" é literalmente permeada de luz divina, calma e tranquilidade. Ela marcou o início de uma nova etapa na obra do grande mestre