Cesar Frank: biografia, fotos e curiosidades

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Uma personalidade extraordinária, incomum e original na arte musical francesa e mundial - Cesar Franck. Romain Rolland colocou palavras de admiração por este homem na boca de seu herói Jean-Christophe. Ele acredita que Frank era sobrenatural, um santo da música, o que lhe deu a oportunidade e a força para levar a vida, apesar das dificuldades intermináveis e do trabalho desprezado, a clareza de uma alma paciente e trêmula. E, consequentemente, um sorriso humilde que iluminou seu trabalho com uma luz gentil.

Infância

Cesar Franck nasceu em uma família germano-belga em 10 de dezembro de 1822. O pai do futuro compositor pertencia a uma antiga família de pintores da corte flamenga. Talvez seja por isso que ele percebeu cedo o talento excepcional de seu filho. Mas a desenvoltura do financista que prevaleceu em seu personagem levou seu pai a explorar o dom do pequeno Frank em prol de uma boa renda.

Aos oito anos, César ingressou no Conservatório de Liège, onde se formou com honras em piano e solfejo em apenas quatro anos. Em 1835, o futuro organista estudou harmonia com o famosoprofessor de música Dassuan.

O pai, maravilhado com as fantásticas realizações do filho, organizou vários concertos para ele em 1835 em Aachen (cidade natal da mãe), Liège e Bruxelas.

Paris. Primeiro sucesso

No final de 1835, a família mudou-se para a capital da França. Aqui, após dois anos de estudos particulares com o famoso professor A. Reicha, o jovem músico ingressa no conservatório (1837). Além disso, Cesar, que não tem cidadania da República Francesa, foi inscrito como exceção, mas Ference Liszt não foi aceito pelo mesmo motivo alguns anos antes.

A partir de 1838, Cesar Franck foi premiado todos os anos nas provas finais nas aulas de órgão, piano e contraponto. O músico recusou o concurso para o Prêmio de Roma e, sob a compulsão de seu pai, retornou à Bélgica, onde por muito tempo deu concertos como organista virtuoso, menos frequentemente como pianista.

Ao mesmo tempo, surgiram os primeiros trabalhos musicais de Cesar. Em 1943 - Piano Trio e um pouco mais tarde esboços para o futuro oratório "Ruth".

Uma virada

O ano de 1848, também significativo para a V República, revelou-se como uma espécie de fronteira para o escritor, período em que César recusa a atividade de concerto, decidindo-se a escrever seriamente, e casa-se. Sua amada Felicite de Musso é filha dos atores principais do Teatro de Comédia Francês.

É curioso que o dia do casamento coincida com o início da revolução - 22 de fevereiro. Os recém-casados tiveram até "sorte" - eles tiveram que se mover em uma procissão de casamento porbarricadas rebeldes.

Para sustentar a família, Cesar precisa dar aulas particulares sem fim. Em muitos jornais podia-se ler seu anúncio de uma proposta para dar uma aula de harmonia teórica e prática, além de piano, contraponto e fuga. Esse trabalho diário exaustivo e exaustivo o perseguiu até o fim de sua vida no sentido literal da palavra. Indo para o próximo aluno, o compositor, contornando o ônibus, recebeu um golpe, do qual ele morreu mais tarde.

Temperamento Flamengo

Provavelmente foi ele quem deu aquele otimismo ingênuo e boa vontade que despertou a infinita simpatia de seus contemporâneos e até descendentes. Todas as agruras da vida que lhe foram impostas, não puderam abalar a força espiritual de César. O compositor considerava útil caminhar até seus alunos e restaurar a saúde, considerava a indiferença do público ao apresentar suas criações como uma recepção calorosa. O compositor sabia se alegrar e aproveitar qualquer evento, mesmo o desagradável.

Cesar Franck (sua biografia é prova disso) era preciso, responsável, generoso e calmamente severo, apesar de todos os dias serem monótonos: às cinco e meia o compositor se levantava, depois por duas horas “trabalhava para si mesmo” (assim chamou a hora da criatividade), às sete horas já estava indo para a primeira aula. Frank estava em casa apenas para o jantar. E se não houvesse aulas marcadas depois dele, ele novamente dedicava tempo às suas composições. Tal atividade altruísta não é por causa da riqueza material, mas por causa do trabalho de uma vida,Camaradas de armas e amigos do compositor chamaram a devoção à vocação e a mais alta habilidade uma façanha.

A perfeição não tem limites

Depois de alguns anos, Frank, sem ouvir seu pai, vai novamente para a capital da França. Aqui ele termina "O que se ouve na montanha" - um poema sinfônico baseado nas obras de V. Hugo, e retoma um trabalho em grande escala na ópera, que ele chamou de "O Servo de Aluguel".

Em 1853, Franck Cesar foi aceito como organista na igreja de Saint-Jean-Saint-François du Marais. O período de melhoria começa. O compositor aperfeiçoa dia e noite as suas capacidades performativas, nomeadamente a técnica de improvisação de órgão e pedais.

No início do último mês de 1859, seus esforços foram recompensados: a Igreja de Santa Clotilde encarregou-o de tocar um órgão novo, recém-acabado, do famoso Aristide Cavaillé-Coll. Cesar Franck trabalhou para este instrumento até o fim de seus dias.

nacionalidade francesa

Em 1871, Franck foi convidado a assumir a liderança da classe de órgão que François Benois havia deixado. A única condição era a cidadania francesa, que César aceitou. Em meados do inverno de 1872, Frank tornou-se o chefe oficial da classe - professor de órgão, que lançou as bases para uma longa tradição, mais tarde chamada de "grande tradição". E como o conservatório estava focado principalmente na ópera, a classe de Frank tornou-se a classe dos compositores. Foi um prazer estudar não apenas alunos matriculados em uma instituição de ensino, mas também ouvintes livres que adotaram novas visões de aprendizagem baseadas nos princípios da obra de Beethoven.e Bach.

Entre os alunos de Cesar estão muitos organistas mundialmente famosos, incluindo Guy Ropartz, Ernest Chausson, Vincent d'Andy e outros.

Reconhecimento

Tarde demais chegou ao criador. Somente em 1885 o famoso compositor e organista recebeu um prêmio da Legião de Honra e, um ano depois, foi nomeado presidente da National Musical Society.

O reconhecimento mundial veio somente após a morte do compositor. E hoje a música de Cesar Franck provoca um arrepio na alma.

Grande legado

Desde 1874, muitas obras de várias formas e gêneros foram criadas por César Franck. Fuga com variações, numerosos oratórios, composições para piano, conjuntos de órgão e câmara, etc.

Os anos de estudante foram marcados por vários ciclos de variações para piano. Os historiadores da arte acreditam que não são de interesse particular como obras musicais, mas mostram uma incrível variedade de técnicas para tocar piano.

No mesmo período surgiram as Grandes Sonatas e a Primeira Sinfonia para grande orquestra. A julgar pelos registros biográficos, foi realizada em Orleans o mais tardar em 1841.

As primeiras obras sérias - três trios de concerto (para piano, violoncelo e violino), foram escritas em 1842 e 1843. Oficialmente, eles são considerados a "primeira obra" do compositor. Liszt, que era amigo de Franck, ficou agradavelmente surpreso com a integridade da última parte do trio e incitou furiosamente o jovem compositor a publicá-la como uma peça única,trabalho feito. A propósito, Franz Liszt frequentemente apoiou Cesar, ajudando a publicar.

O oratório "Ruth" foi o primeiro a ser muito apreciado pelos profissionais.

No início da década de 1950, The Farmhand (ópera cômica) e The Tower of Babel (oratório) saíram da caneta do compositor.

Em 1869, César criou a melhor de suas obras, segundo historiadores da arte - o oratório em oito partes para coro, orquestra e solistas "As Bem-Aventuranças".

Cesar Franck "Panis Angelicus" escreveu em 1872. Esta é a música da igreja com as palavras da oração de Tomás de Aquino. "Angel's Bread" (para orquestra, tenor e coro) foi concebido como parte de uma missa na igreja. No entanto, tornou-se tão popular que rapidamente começou a ser percebido como uma peça independente. A melodia escrita por Cesar trouxe fama mundial a uma oração que vive há mais de 600 anos.

Seis Peças

Estas foram as primeiras obras significativas do criador. Por dois anos, de 1860 a 1862, Cesar Franck os criou. Prelúdio, Fuga e Variação são obras independentes completas. Para eles, o compositor escolheu o modelo de um tríptico barroco, transformando-se suavemente em uma balada romântica.

Prolíficos Anos 80

Do final de 1879 a 1886 o compositor escreveu muito. Foi assim que o Piano Quintet foi criado. Sob a influência de G. Berlioz e do romantismo, foi publicado o poema sinfônico "The Damned Hunter". Mais "jinns" (porpiano e orquestra), coral, variações sinfônicas para piano e orquestra. Um pouco mais tarde, Cesar Franck escreve o prelúdio e a ária para piano e orquestra. A sonata para violino e piano foi criada em 1886 e apresentada como presente de casamento ao grandioso violinista E. Isai em forma manuscrita. Após um ensaio espontâneo, Eugene tocou na celebração e não se separou dessa grande criação até o final de sua vida.

O público reagiu mal à recém-concluída sinfonia em ré menor, executada pela Conservatory Concert Society em 1889. Mas ele continuou a trabalhar, pois estava firmemente convencido do sucesso de seu trabalho Cesar Franck. A Sinfonia em Ré menor tornou-se não apenas a maior obra sinfônica depois das famosas obras de Berlioz, mas também a melhor da segunda metade do século XIX.

Três corais de órgão foram escritos atrás dela. Eles são reconhecidos como uma imagem da técnica variacional do compositor.

O maior de seu tipo

A importância das atividades de Cesar dificilmente pode ser superestimada. Ele criou sua própria escola, que contribuiu para mudanças fundamentais na tradição musical francesa. Suas obras deixam claro que o espírito nacional não é apenas sobre ópera, e que também existem compositores dignos na França que criam música sinfônica correspondente à alta classe européia.

Cesar Franck (prelúdio, fuga, escrita por ele para orquestra, deixe claro) elevou esse gênero ao nível das obras de Bach. Assim como gêneros de piano. Dois de seus grandes ciclos para este instrumento são colocados pelos críticos de arte em pé de igualdade com as famosas sonatas de Beethoven.

Excelentemúsicos, contemporâneos e alunos de Frank o consideravam um excelente professor. E. Chausson, G. Ropartz, J. Bizet, A. Dupac, P. Duc, E. Chabrier e outros ouviram a opinião do criador da música. Ele respeitava infinitamente Cesar Debussy.

Até agora, a escrita cromática do compositor, o uso livre e fácil de não-acordes, a expressividade de suas modulações, a novidade das formas cíclicas, destacam-se de maneira especial. O estudo da linguagem harmônica de Cesar permitiu que futuros compositores superassem padrões.

Curioso

Muito do que Cesar criou permaneceu na forma manuscrita. Mas cada ensaio é interessante de alguma forma. Por exemplo, "O que se ouve na montanha" é considerado o primeiro exemplo de um poema sinfônico que possui uma linha cronológica clara. A propósito, V. Hugo Franz Liszt mais tarde também escreveu uma obra sobre o mesmo enredo.