Filmes que fazem você pensar. Filmes que te fazem pensar sobre a vida (Top 10)

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Faz quase 120 anos que os irmãos Lumière surpreenderam o público parisiense com seu primeiro curta-metragem. Ao longo dos anos, o cinema se tornou não apenas entretenimento, mas também professor, amigo, psicólogo para muitas gerações de pessoas apaixonadas por ele. Os mestres mais talentosos do gênero se deram a conhecer nesta forma de arte, criando filmes que fazem você pensar e, talvez, mudar algo na vida.

O gênero importa?

Se assistimos drama ou comédia, ficção científica ou "horror", temos a chance de captar a mensagem do autor se o filme for feito de forma sensata e com bom gosto. E não é necessário que um filme seja um representante do chamado cinema intelectual. É possível, por exemplo, negar à maravilhosa comédia soviética "The Diamond Hand" o direito de entrar na categoria sob o codinome "filmes que fazem você pensar sobre a vida"? E não é o fantástico filme de terror "Alien" uma parábola que até o mais perfeitouma criatura alienígena, se for privada de uma alma, perde para uma pessoa, e quão grande é a responsabilidade dos cientistas para toda a humanidade?

Todo mundo tem seu próprio TOP 10

Existem muitos filmes que fazem você pensar, e todo fã de cinema fará seus próprios “dez de ouro”. Ofereceremos nossa própria versão e tentaremos convencer o leitor de que cada uma das fitas apresentadas é capaz de induzir séria reflexão. Então, quais são esses 10 filmes que fazem você pensar?

Espelho para um Herói

O filme foi rodado em 1987 pelo diretor Vladimir Khotinenko. Baseado na história de Svyatoslav Rybas com o mesmo título. A fita fala sobre o eterno conflito de tempos e gerações e, como todos os filmes que fazem você pensar sobre isso, dá sua própria versão de sua resolução. De acordo com a trama, o filólogo Sergei Pshenichny chega à casa de seu pai em uma das cidades de Donbass. O filho deixa o pai familiarizar-se com sua dissertação sobre psicolinguística e recebe a observação de que o tema é relevante apenas para especialistas e inútil para uma ampla gama de pessoas. Em troca, o pai oferece ao filho seu livro sobre a interação do homem com a natureza. Sergei não está interessado nem no livro nem nas memórias de seu pai da época de construir um futuro brilhante. O filho acusa o pai do fato de que o entusiasmo e as façanhas do trabalho acabaram sendo inúteis para qualquer um. Há uma briga. Depois disso, Sergei e o engenheiro Andrei Nemchinov, a quem ele conheceu acidentalmente, estranhamente se encontram em 1949, eles encontram seus jovens pais e colegas aldeões e experimentam um eno mesmo dia de repetição até que o tempo os envie de volta para 1987. Sergey descobre algo sobre seu pai que ele nunca soube: ele foi preso por tentar fechar uma mina de emergência para salvar pessoas da morte, ele considerava os ideais da humanidade acima do desejo de obter sucesso na produção a qualquer custo. Cada um dos heróis tem que se certificar de que o passado não pode ser mudado, mas pode ser entendido e aceito. Só então a vida pode seguir em frente e as pessoas podem viver em harmonia consigo mesmas e com a história.

Grande

O filme de comédia americano de 1988 dirigido por Penny Marshall conta a história simples de como um menino de treze anos em um parque de diversões desejou a um mágico automático o desejo de se tornar grande. De manhã, descobriu que de repente se tornara um homem de trinta anos. Joshua (esse é o nome do personagem principal) tem que sair de casa e procurar um emprego. Ele encontra um emprego em uma empresa de brinquedos. Graças à sua espontaneidade adolescente e hobbies, Joshua se torna um funcionário importante. Ele começa um caso com uma garota do Conselho de Administração, mas a alma da criança o chama de volta, e ele novamente encontra a máquina e pede que ele devolva tudo como estava. Como outros filmes que fazem você pensar sobre sua identidade na sociedade, esta fita usa um enredo fantástico para enfatizar como as convenções plenas da vida adulta carecem da simplicidade, do frescor, da sinceridade na percepção do mundo que é característica das crianças.

Um voou sobre o ninho do cuco

O drama de Milos Forman, criado em 1975 com base na peça homônima de Ken Kesey, apresenta o choque de um herói solitário com o sistema. Este é um dos temas populares que distinguem os melhores filmes que nos fazem pensar sobre o sentido e o valor da vida humana. A ação acontece em um hospital psiquiátrico, onde o criminoso McMurphy foi colocado para examinar sua sanidade. Em vez de se esconder dentro dos muros da clínica e evitar a prisão, o herói, indignado com os métodos desumanos de influenciar os pacientes, organiza um motim. O final da imagem é ambíguo. Por um lado, o herói sofre uma derrota individual: após a lobotomia a que McMurphy foi submetido, torna-se um "vegetal" indiferente. Por outro lado, os dias de travessuras rebeldes de McMurphy tornaram-se ilhas de liberdade para os doentes mentais, e um dos pacientes, apelidado de Líder, ganha força e coragem para escapar da clínica. Antes de escapar, ele estrangula o McMurphy aleijado com um travesseiro com as palavras "Vamos."

Doze

Nos filmes TOP que fazem você pensar, a fita "12" de Nikita Mikhalkov, lançada em 2007, se encaixa bem. Este é um remake do filme americano de 1957 chamado "Twelve Angry Men", transferido para solo russo. Um grupo de jurados é enviado para pronunciar um veredicto no caso do assassinato de seu pai adotivo por um checheno de 18 anos. A princípio, a culpa parece óbvia, e eles não estão com vontade de pensar muito sobre a decisão: todos estão com pressa para seus negócios urgentes e estão prontos para emitir imediatamente um veredicto de culpado. Mas umum dos jurados de repente vota contra a acusação e tenta convencer os outros disso. A reunião se arrasta, as pessoas ficam nervosas, perplexas e, aos poucos, começam a investigar os fatos. Eles descobrem muitos absurdos e inconsistências na acusação, e algumas das circunstâncias pessoais da vida do júri são um pouco semelhantes às situações em que o réu se encontrava. Ao final da foto, os assessores votam unanimemente que o jovem não é culpado. Refletindo sobre a compaixão, a capacidade de se colocar no lugar de outra pessoa, desprezando as convenções nacionais e quaisquer outras, os autores conseguiram cantar um hino à misericórdia e aos mais altos valores humanos. O elenco soberbo deu um charme especial ao filme.

Outro

Na lista de filmes instigantes está, sem dúvida, este requintado thriller de Alejandro Amenábar, filmado em 2001. Esta é uma história impressionante e sutil sobre uma mãe carinhosa e uma mulher devota, Grace Stewart, que se estabeleceu com seus dois filhos em uma mansão provincial vitoriana. Uma mulher aguarda o retorno de seu amado marido pela frente e esconde cuidadosamente as crianças alérgicas à luz dos raios do sol. O velho servo saiu da casa e, em vez disso, apareceu uma estranha trindade de servos, com a aparência de que eventos misteriosos e assustadores começam a acontecer na propriedade. Gradualmente, a casa sai do controle de Grace, as crianças veem fantasmas e ela mesma é tomada por visões estranhas por toda parte. Ela não pode deixar a propriedade devido ao nevoeiro espesso que envolve a área, mas de repente encontra seu marido no portão,que se comunica com ela de forma desinteressada e não termina algo. De manhã ele sai na neblina sem explicar nada direito. Grace é atormentada por segredos, solidão, medo dos servos, que, ao que parece, estão tentando prejudicá-la. O horror da mulher aumenta quando ela descobre um cartão do álbum dos mortos em seu quarto. Nele, todos os três são fotografados pelo falecido. Mais perto do desenlace, a presença de fantasmas se intensifica. As cenas finais chocam tanto o personagem principal quanto o público. Diante da estupefata Grace, a verdade é revelada: é ela quem assombra os cômodos do castelo há muito tempo, depois de estrangular os filhos e se matar com um tiro. Os "outros" que a mulher tinha tanto medo são pessoas vivas que se estabeleceram aqui depois dos Stuarts.

Incapaz de viver em uma casa mal-assombrada, aquela família vai embora, Grace e as crianças assistem da janela enquanto as pessoas arrumam suas coisas e entram no carro, verões brilhantes ficam verdes ao redor, enquanto o outono frio e nevoento reina no mundo de Grace. Este filme não só “faz cócegas” nos nervos e cativa com o enredo, há nele um pensamento profundo de que é impossível estabelecer limites óbvios para levar além deles aqueles que são diferentes para você. Não é por acaso que Grace nunca conseguiu manter a regra estrita de que a porta anterior deve ser fechada antes que a próxima seja aberta.

Redenção de Shawshank

O drama cult americano de 1994 de Frank Darabont, baseado em um romance de 1994 de Stephen King, ocupa uma posição de liderança nas listas dos melhores filmes de todos os tempos até hoje. A história de como injustamente acusado de matar sua esposae o banqueiro condenado à prisão perpétua Andy Dufresne consegue uma fuga ousada e espirituosa da mais sombria prisão de segurança máxima. Então surge involuntariamente o pensamento sobre quais filmes fazem você pensar sobre o preço da liberdade e a capacidade de encontrá-la, melhor do que este? Os autores se concentraram no fato de que inteligência, resistência, desenvoltura, liberdade de dogmas permitem que uma pessoa sobreviva e saia vitoriosa das situações mais desesperadoras.

Estrelas no chão

No cinema mundial existem filmes úteis que fazem você pensar em compreensão, paciência e amor pelas crianças. Estes incluem a história do cinema do diretor indiano Aamir Khan, criado em 2007. As fantasias de Ishan de oito anos só incomodam os adultos, eles não entendem por que o menino está nas nuvens e não vai bem na escola. O pai, considerando o filho mimado demais, o manda para um internato com rígida disciplina. Ishan sofre zombaria e humilhação ali, retrai-se em si mesmo. Felizmente, um novo professor de arte, Ram Nikumbh, chega à escola, que conseguiu entender que as características do menino não são desvios, mas um sinal de um dom brilhante. Ram adivinha que o menino tem dislexia, da qual ele mesmo já sofreu. Com cuidado e paciência, o professor ajuda a superar a violação e revela as ricas habilidades da criança. Ishan gradualmente supera as dificuldades e se torna o orgulho e a glória de sua escola.

Amor e pombas

Tape de Vladimir Menshov, filmado em 1984 no gênerocomédia lírica, despretensiosa e espetacular. Estes são muitas vezes filmes que fazem você pensar sobre a vida. O aldeão Vasya Kuzyakin recebe um ingresso para um sanatório e vai para o mar. Uma esposa e três filhos permanecem em casa. Sob o céu de veludo do sul, Vasily cai sob o feitiço de uma solitária mulher de meia-idade, Raisa Zakharovna, que conta a um aldeão ignorante muitas coisas interessantes sobre a vida na cidade, astrologia e muito mais. Ele decide deixar sua família e se mudar para Raisa na cidade. No entanto, ele logo percebe que esta não é a sua vida e, sentindo f alta da sua, volta para casa. Menshov não precisava de um enredo alienígena fantástico para dar ao espectador a oportunidade de refletir sobre o que uma pessoa sente e como ela age quando não está em seu próprio mundo, não na vida e na atmosfera que conhece e está acostumada.

Curto-circuito

O filme russo de 2009 na forma de cinco contos independentes filmados por diferentes diretores e unidos por uma ideia é um filme sobre o amor que faz você pensar e experimentar diferentes facetas desse sentimento junto com os personagens. Na primeira história, um jornalista é enviado para entrevistar os moradores de uma casa perto da qual está sendo instalada uma tubulação de aquecimento. Sem interesse e inspiração, ele começa a questionar as pessoas. Ele está muito mais interessado em uma inscrição indecente na parede, que revela o drama amoroso de alguém na frente do herói. Outro conto fala sobre o diálogo de uma garota polonesa e um cara russo que estão tentando se comunicar através de sensações. O terceiro curta-metragem é sobre experiênciasum sapateiro surdo-mudo que, à revelia, se apaixonou pelo dono de sapatos elegantes, que lhe foram trazidos para conserto. A quarta história fala sobre a artista de circo Kim, que acabou em um "hospital psiquiátrico" e se apaixonou por um médico. O quinto conto conta a história de um ladrador vestido de grande camarão e fazendo um movimento inusitado: ele beija todas as pessoas que encontra, aguentando firme os chutes e pancadas que os transeuntes o recompensam.

Dandies

O musical de Valery Todorovsky, criado em 2008, fala sobre o movimento juvenil na URSS que surgiu como contrapeso à cultura soviética formalizada. É também a resposta para a pergunta sobre o que os filmes fazem você pensar. O jeito brilhante e pretensioso dos caras desafiava não apenas os ternos cinzas monótonos nas lojas de departamentos e nas ruas das cidades, era uma resistência ao conformismo e uma manifestação de liberdade de espírito. De acordo com a trama, um cara Komsomol se apaixonou por um representante de uma "cultura estranha ao povo soviético". O amor derrubou o estilo de vida chato do herói e abriu as portas para um novo mundo cheio de impressões extraordinárias.

Fechando

O cinema, apesar dos comentários céticos sobre seu declínio, permanece até hoje um meio poderoso e expressivo de influenciar os corações e mentes das pessoas. Novos temas, ideias, diretores e atores talentosos aparecem, dando esperança de que veremos mais filmes originais que nos façam pensar sobre nós mesmos e sobre a vida.