Dionísio (pintor de ícones). Ícones de Dionísio. Criatividade, biografia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Nos numerosos murais da Catedral da Assunção de Moscou, os afrescos “Sete Jovens Adormecidos de Éfeso”, “Adoração dos Magos”, “Quarenta Mártires de Sevastia”, “Louvor à Mãe de Deus”, também como as figuras de santos na parede do pré- altar da catedral chamam a atenção pela sua originalidade. Todas essas obras são características demais para serem geradas por um pintor de ícones que segue cegamente o cânone da arte bizantina. O pincel do mestre é claramente visível aqui. Sim, os afrescos foram criados durante o período em que Rafael, Dürer, Botticelli e Leonardo viveram e trabalharam na Europa, porque a arte da igreja na Rússia não conhecia o Renascimento. Mas Dionísio, o pintor de ícones - o criador dos incríveis murais da Catedral da Assunção em Moscou - escapou do "leito de Procusto" do cânone. Suas figuras não são mortas estáticas, são graciosas, com uma silhueta alongada, voam. Portanto, muitos historiadores de arte estrangeiros chamam esse isógrafo de “maneirista russo”.

O artista e a época

Para entender completamente a obra de Dionísio, é preciso estudar pelo menos um pouco a época em que ele viveu. aspiração comum eao mesmo tempo, o horror do mundo ortodoxo daquela época era a expectativa do Apocalipse. O fim do mundo deveria vir, de acordo com as garantias do clero, em 1492. Grandes mudanças também ocorreram na vida política da Rússia. Em 1480, uma vitória foi conquistada no Ugra, que marcou a queda do jugo mongol. O príncipe de Moscou apreendeu as terras de Pskov, Novgorod e Tver. Ivan III decidiu criar um estado centralizado. Os escribas da corte começaram a deduzir a genealogia da família real através do basileu bizantino Paleólogo do imperador romano Augusto. Portanto, o tamanho modesto e a decoração das igrejas de Moscou não combinavam mais com Ivan III. Ele iniciou uma construção em grande escala para transformar Moscou na "Terceira Roma". E nesta situação, arquitetos e pintores eram muito requisitados.

Dionísio, o pintor de ícones: biografia

Ao contrário de seus grandes predecessores, Feofan, o Grego e Andrei Rublev, este mestre foi bem estudado. A vida de Dionísio é mais ou menos conhecida pelos pesquisadores. Claro, as datas de nascimento e morte do mestre são bastante vagas. Acredita-se que ele nasceu por volta de 1440 e morreu não antes de 1502 e não depois de 1525. Ele nasceu em uma família de leigos, mas rico o suficiente para enviar seu filho para estudar o ofício picográfico. A primeira obra do mestre conhecida por seus contemporâneos foi uma pintura na Igreja da Natividade da Virgem do Mosteiro Pafnutyevo-Borovsky. No entanto, um jovem artista trabalhou lá em 1467-1477 sob a supervisão de seu professor, um certo mestre Mitrofan, sobre o qual nada mais se sabe. Provavelmente, ao pintar, apareceu um talento independenteestudante, então em 1481 ele foi convidado a Moscou para trabalhar na Catedral da Assunção do Kremlin. Depois de concluir este pedido, o artista recebeu o título oficial de "mestre requintado". Dionísio também trabalhou em vários mosteiros do norte. Ele teve três filhos - Andrei, Vladimir e Teodósio, os dois últimos seguiram os passos de seu pai e se tornaram pintores de ícones.

Início de carreira

Como já mencionado, Dionísio, como parte do cartel criativo de Mitrofan, participou dos murais da Catedral da Natividade da Santíssima Mãe de Deus no Mosteiro Pafnutyevo-Borovsky, perto de Kaluga. Os historiadores da arte veem nessas obras a continuação e o desenvolvimento do legado de Andrei Rublev. As mesmas figuras flutuantes, composição limpa e harmoniosa, humor alegre e cores saturadas brilhantes. O príncipe de Moscou Ivan Vasilyevich, tendo visto os afrescos dos "monges Dionísio e Mitrofan", convidou o jovem pintor a Moscou para trabalhar nos murais da Catedral da Assunção. Assim, em movimento, o talento foi notado e recompensado pelas mais altas autoridades.

Período de Moscou

Após a anexação de terras estrangeiras, o príncipe Ivan III começa a construir catedrais para dar ao seu Kremlin o tamanho de uma capital. Mas a Igreja da Assunção não deu certo: foi erguida pelos arquitetos de Pskov Myshkin e Krivtsov, mas, como costuma acontecer conosco, materiais de construção de alta qualidade foram roubados, e é por isso que a estrutura quase acabada desmoronou. O rei decidiu convidar arquitetos estrangeiros e encomendou da Itália o famoso arquiteto bolonhês Aristóteles Fiorovanti. Começou a trabalhar em 1475. Os cartéis de Dionísio, que incluíam, além demestres, alguns “Cavalo, Yarets e padre Timofey”, alocaram 100 rublos antecipadamente. Quando os afrescos foram pintados e o tsar e os boiardos passaram a aceitar a obra, então, como escreve o cronista, que é mesquinho com comparações poéticas, eles, “vendo as muitas pinturas maravilhosas, imaginaram estar no céu…”.

A iconostase do Mosteiro da Assunção no Kremlin

A cooperação do cartel de arte liderado por Dionísio com as autoridades de Moscou não parou por aí. Em 1481, a convite do Metropolita Vassian, artistas começaram a trabalhar na iconóstase na mesma catedral. Assim como os afrescos de Dionísio, seus trabalhos em tábua de madeira a óleo surpreendem o espectador pela harmonia de cores. Mas se na pintura em gesso úmido a paleta de cores parece incrivelmente delicada, translúcida, que lembra a aquarela, então nos ícones o artista recorre à técnica inovadora de “reforço de cores”, que é seu próprio “know-how”. Ele coloca um traço de um tom em cima do outro, e é por isso que a imagem adquire volume, bojo. Nos portões do altar, Dionísio, o pintor de ícones, realizou a parte mais importante - o rito Deesis. Duas obras - as vidas dos metropolitas Peter e Alexy - são exemplos vívidos de seu trabalho. Em 1482, o artista também "restaurou" o ícone bizantino da Mãe de Deus "Hodegetria" danificado durante um incêndio no Mosteiro da Ascensão em Moscou.

As obras sobreviventes de Dionísio na capital

Se os ícones do mestre são transferidos principalmente da Catedral da Assunção para exposições de museus, os afrescos agora podem ser vistos nas paredes destaTemplo do Kremlin. Mais de vinte imagens de parede do mestre foram preservadas. Entre as já mencionadas "Adoração dos Magos", "Louvor à Mãe de Deus" e outras obras, deve-se atentar para o afresco "Alexey, um homem de Deus". Os pesquisadores acreditam que esta imagem é um auto-retrato do artista. É impossível passar pelo ícone de Dionísio representando o Juízo Final. Escrito na atmosfera de expectativas escatológicas de 1492, este quadro está cheio de tensão interna. Mas a composição de várias camadas, apesar da complexidade e do congestionamento de inscrições, parece leve e elegante. O horror dá lugar ao júbilo: imagens translúcidas de anjos pisoteiam as figuras negras de demônios.

Trabalho em mosteiros do norte

Depois de seu sucesso em Moscou, Dionísio, o pintor de ícones, foi apelidado de "o mestre requintado". E no Patericon do Mosteiro Volokolamsk, ele é mencionado sob o título "Sábio". Sim, e outras fontes escritas estão cheias de referências laudatórias ao seu talento e mente. Aparentemente, a figura pública proeminente da época, o escritor Iosif Volotsky, dedica seu tratado a ele. Depois de 1486, o mestre, talvez com os mesmos camaradas do artel, pintou a Igreja da Assunção da Mãe de Deus no Mosteiro Joseph-Volokolamsky, perto de Moscou. Mas a criatividade de Dionísio se manifestou mais claramente depois de 1500, quando trabalhou nos mosteiros do norte e trans-Volga. No final de sua vida, o mestre trabalhou com seus dois filhos e, possivelmente, com seus outros alunos. Infelizmente, apenas as crônicas nos falam de muitas das obras de Dionísio. Pintou Pavlo-Obnorsky, Spaso-Prilutsky, Kirillo-Belozerskymosteiros. Sabe-se também que o mestre pintou a iconóstase do Mosteiro Spaso-Stone perto de Vologda.

Mosteiro Ferapontov

Este mosteiro modesto, localizado na região de Vologda (distrito de Kirillovsky), deve ser especialmente mencionado. Aqui, na Catedral da Natividade da Virgem, Dionísio, o pintor de ícones, trabalhou junto com seus filhos em 1502. O mestre criou um conjunto de ícones e afrescos, únicos em beleza e técnica. Este é um verdadeiro hino à Mãe de Deus em cores - solene, mas ao mesmo tempo alegre e brilhante. Dominado por cores brancas, douradas e esverdeadas, tons delicados. Em geral, as imagens dão origem a um clima festivo, trazem esperança no perdão de Deus e no vindouro Reino dos Céus. Por que os murais do Mosteiro Ferapontov são tão notáveis? O mosteiro posteriormente nunca teve fundos suficientes para repintar os afrescos para se adequar à nova moda. Portanto, somente aqui podemos ver a obra do mestre em sua forma original e in alterada.

Significado de Dionísio para a iconografia russa

UNESCO dedicou o ano de 2002 a Dionísio, o pintor de ícones. O valor do trabalho deste mestre é difícil de superestimar. Ele desenvolveu as idéias de seu famoso antecessor, Andrei Rublev, e ao mesmo tempo trouxe muitas características que eram características apenas dele. Por exemplo, o aprimoramento da cor e o uso abundante do branco depois que Dionísio começou a ser usado por outros mestres. Destaca-se também sua maneira de retratar figuras com membros deliberadamente alongados, que entre os historiadores da arte lhe trouxeram a fama de maneirista. Os afrescos e ícones de Dionísio surpreendem com um padrão confiante, cor translúcida,plasticidade e perfeição das composições.