Serafina Louis - artista francesa

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Seraphine Louis (1864-1942) foi uma artista autodidata francesa conhecida por suas pinturas florais ingênuas de grande formato, como visto em sua Árvore do Paraíso (1928). Ela não recebeu educação artística formal e desenvolveu um estilo distinto fora das tradições artísticas estabelecidas.

Biografia de Serafina Louis

O artista nasceu em 1864 em uma comunidade camponesa pobre na Picardia, França. A partir de 1881, Serafina Louis passou 20 anos como irmã em um convento no norte da França. Ela começou a pintar em 1903, depois de se mudar para Senlis, trabalhando como au pair. Ela primeiro decorou itens domésticos e depois mudou seus esquemas florais decorativos para pequenos painéis de madeira ou papelão. Em 1921, suas pinturas chamaram a atenção de Wilhelm Uhde, o colecionador alemão que descobriu Picasso e Henri Rousseau. Houdet incluiu Serafina em sua importante exposição "Artistas do Sagrado Coração" em 1928, junto com André Bauhan, Camille Bombois, Henri Rousseau e Louis Vivin.

Serafina ao longo dos anos mergulhou em visões, fantasias e loucuras. Em 1932, após um declínio no interesse por seu trabalho, a artista sofreu um colapso mental e foi internada em uma instituição psiquiátrica. Louis morreu lá 10 anos depois, completamente destituída, deixando sua rica experiência para o mundo da arte, encarnada nas pinturas "Jardim do Bom Senhor".

Apesar de Louis ter parado de pintar, seu trabalho foi mostrado na exposição "Popular Masters of the Modern" organizada pelo Museu de Grenoble em 1937, que abriu em Paris e depois visitou Zurique e Londres. Alfred Barr adaptou a Exposição para Pintores Folclóricos (1938) no MoMA de Nova York (Museu de Arte Moderna).

Das memórias de Wilhelm Uhde

Cansado da agitação da vida parisiense, da brilhante exposição que acabara de dedicar a Henri Rousseau, em 1912 Wilhelm Uhde alugou um pequeno apartamento em Senlis para uma escapadela de fim de semana. Uma noite, enquanto jantava na casa de seus vizinhos, Uhde notou uma pequena pintura de maçãs no canto da sala. Ele se inspirou em sua beleza e habilidade e perguntou aos proprietários quem a pintava. Foi-lhe dito que esta era uma governanta, e que eles queriam comprar a pintura dela, mas poderiam dar a Ude por 8 francos.

No dia seguinte, quando Serafina chegou na casa de Ude para trabalhar, percebeu que sua pintura estava em uma cadeira. Nem um pouco surpresa, ela riu. Oudet perguntou se Louis tinha mais pinturas.

Serafina correu para a ruaPuit-Tifan, subindo as escadas miseráveis para o sótão, pegou algumas telas e correu de volta. Ude ficou encantado. As pinturas eram tão bonitas quanto a que ele já tinha visto. Neles, ele discernia o que Kandinsky chamava de "necessidade interna", um impulso que emanava do íntimo de Serafina, sem sofisticação, sem mácula, simples. Pintadas com uma liberdade rara, cobertas com uma espécie de verniz, nos mínimos detalhes, as composições de Serafina Louis, compostas por frutas, flores e folhas, davam as ilusões da Idade Média.

Obra do artista

Inspirada por suas crenças religiosas, Louis pintou visões extáticas de frutas, flores e folhagens em campos de cores simples ou divididos horizontalmente, feitos em óleo ou ripoline, uma tinta esm altada doméstica. As composições são pontilhadas com plantas brilhantes, semelhantes a pedras preciosas, que florescem de troncos de árvores ou vasos. Em trabalhos posteriores, figura e terra se fundem em uma trama apertada, unindo toda a tela em um ritmo pulsante e sinuoso.

Inspirada na natureza, nos campos e florestas que ela percorreu quando criança, 100 quilômetros ao norte de Paris, a arte de Seraphine Louis tem algo de sobrenatural. As pinturas de Louis, ela disse, eram uma resposta ao divino, às ordens da Virgem Maria.

Enquanto a maioria das flores retratadas no trabalho de Louie são híbridos figurativos, ela frequentemente pintava margaridas comuns. Em "Daisies" (foto), Serafina Louie retrata flores brancas em redemoinhos de traços finos irradiando para fora.de centros esféricos luminosos. Uma fileira de folhas estilizadas emoldura flores em um misterioso campo escuro.

A pintura "Folhas" tem um sentido de espaço mais específico, mesmo quando a massa enxameada de folhas se mistura distintamente ao fundo amarelo. Tal como acontece com muitos de seus trabalhos posteriores, pequenos traços e pontos de tinta se aglomeram decorativamente na superfície, dando à pintura um brilho extraordinário.

Legado do Artista

Bertrand Lorkin, curador do Musée Mayol, em sua apresentação à exposição "Serafine Louis de Senlis" no Musée Mayol em Paris, que decorreu de 1 de outubro de 2008 a 18 de maio de 2009, falou da artista:

Serafina era uma artista consumida por um desejo incontrolável de criar "aquela famosa necessidade interior" de que falava Kandinsky.

Pinturas de Serafina Louis estão expostas nos museus de Maillol em Paris, a arte de Saint-Lis e Nice e a arte contemporânea da metrópole Lille em Villeneuve-d'Ascq.

Um filme sobre um artista

Em 2009, o filme biográfico francês Serafina, dirigido por Martin Provost, ganhou 7 prêmios César, incluindo Melhor Filme e Melhor Atriz para Yolanda Moreau, que interpretou o papel-título. O filme explorou a relação entre Serafina Louis e Wilhelm Uhde desde seu primeiro encontro em 1912 até a morte de Serafina.