2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47
Tudo o que foi tocado pelo pincel de Rafael tornou-se "divino". Isso também se aplica aos seus retratos. Rafael de Urbino ficou famoso pelo grande número de Madonas e mulheres em suas pinturas. O artigo considerará apenas imagens masculinas de Rafael, pintadas de patronos, amigos, apenas clientes. Segundo os contemporâneos, Raphael transmitiu com muita precisão a semelhança com o original em suas telas, ele poderia "capturar" a própria essência do personagem do modelo.
Atribuído a Raphael
Como Raphael é um dos artistas mais famosos do mundo, todas as suas obras são muito valorizadas. Isso leva ao fato de que muitas pinturas dos mestres do círculo papal são atribuídas a ele. Naqueles dias, os artistas muitas vezes "terminavam", copiavam e retrabalhavam o trabalho uns dos outros. Além disso, deve-se levar em conta o fato de que nem todas as pinturas de Rafael, que tem muitos alunos, foram realizadas por ele mesmo do início ao fim, principalmente nos últimos cinco anos de sua vida. Muitas vezes ele apenas começou, corrigiu levemente e completouo trabalho dos alunos com alguns traços que ao mesmo tempo os faziam brilhar, como escreveu seu contemporâneo Giorgio Vasari.
E também é preciso levar em conta que durante sua curta vida o artista mudou repetidamente seu estilo de pintar, assimilando criativamente o melhor do que outros mestres fizeram. Por isso, há dificuldades em determinar a autoria das pinturas.
Do trabalho retratista de Rafael Santi, não sobreviveram mais de 20 obras, sem dúvida pertencentes ao seu pincel. A maioria deles permanece nas galerias Pitti e Uffizi (Itália).
Raphael, retrato de Baldassare Castiglione
A pintura de Baldassare de 1514-1515 é uma das obras mais significativas tanto do próprio artista quanto de toda a arte renascentista. O retrato retrata Baldassare Castiglione, diplomata e humanista, típico representante de uma nobre família toscana, amigo e patrono de Rafael. Parece surpreendentemente natural na tela, até mesmo alguma timidez é sentida nos dedos cerrados. Mas a mente e a ironia queimando nos olhos de si mesmo, posando, permitem que o público facilmente imagine essa pessoa rindo e séria ao mesmo tempo. Na época do retrato, Baldassare tinha 37 anos. A tela mostra um homem de pé com confiança e sabendo o valor de si mesmo e da vida.
Nobre e guerreiro, seu próprio no círculo de artistas e escritores, núncio papal na Espanha e um homem que ama a vida, personifica a era do humanismo e da liberdade, assim é Castiglione. Não há absolutamente nenhuma arrogância e ambição nos traços do rosto, que distinguiama maioria dos retratos de nobres italianos daquela época (e representantes da nobreza de outros tempos). Não é de surpreender que Ticiano, Matisse e Rembrandt admirassem o trabalho e pegassem algo para si. Então Franz Hals pintará com maestria retratos que transmitem um estado instantâneo, nitidez e multiplicidade de emoções, olhos dos quais você não pode tirar os olhos.
Patronos de Rafael
Em sua vida, Rafael Santi pintou muitos retratos de seus patronos. A capacidade de agradar era inerente não apenas às obras do grande artista, mas também a si mesmo, em contraste com o sombrio e severo Michelangelo. A história não menciona nem os inimigos de Rafael nem suas brigas com amigos, patronos ou camaradas na loja. Todas as pinturas pintadas pelo artista foram apreciadas tanto pelos modelos quanto pelo público. Portanto, o mestre tinha muitos pedidos. Mas os principais clientes de Rafael Santi devem ser considerados, claro, os papas e sua comitiva. O custo do trabalho era alto, então o artista ficou rico muito em breve.
Pontífices nas obras de Rafael
Raphael começa a pintar retratos de papas com Júlio II em 1511, já sendo um artista bastante maduro e reconhecido. A tela representando o pontífice é mantida na National Gallery em Londres. Rafael foi recomendado ao papa pelo arquiteto Bramante, conterrâneo do artista. O charme e a eficiência do jovem mestre tornaram-no querido do pontífice, uma pessoa imperiosa e ambiciosa. Ele confiou a Rafael a pintura dos salões do Vaticano, e então ordenou a limpeza dos afrescos dos antigos mestres, preparando as paredes e tetos para o trabalho de Rafael, o que foi feito.
Exceto pelo retrato do papaJulia 2, Raphael é famoso pela imagem de Leão X com cardeais, datada de 1518-1519, guardada na Galeria Florentina dos Uffizi.
Imagens de pontífices romanos requerem atenção especial. Vamos dar uma olhada em alguns deles.
Júlio II Rafael
Esta é uma das pinturas mais memoráveis do grande artista. O retrato do Papa Júlio II mostra um homem muito idoso sentado em uma poltrona com muitos atributos de seu poder. Ele estava imerso em pensamentos, seus pensamentos não estão aqui, mas estão calmos. Ele está vestido cerimonialmente: um manto vermelho e uma sobrepeliz branca se destacam lindamente, uma tiara é um símbolo do poder papal em sua cabeça e anéis em suas mãos. Autoridade, adesão a princípios e força inflexível - essas são as características dessa pessoa. E também amor por coisas caras e bonitas. O rosto do pontífice é duro e seco. Sobre a vivacidade e naturalidade do retrato, D. Vasari escreveu que, ao vê-lo, as pessoas estremeceram, como diante de um vivo.
Leo X com cardeais
Este retrato, se você substituir as roupas, pode muito bem ser a imagem do chefe de alguma máfia com assistentes. A sensação de um relacionamento difícil e a presença de um grande número de atos sujos comuns para esse trio é muito difícil de se livrar. Nem um livro aberto, nem olhos inteligentes e belas mãos do papa, nem tecidos caros, nem ouro, nem as vestes vermelhas dos irmãos cardeais podem salvar. Os tons vermelho e preto da pintura enfatizam e complementam a impressão.
Retrato de Agnolo Doni na Galeria Pitti, Florença
Este trabalho foi encomendado por Raphaelsala de vapor (juntamente com a imagem de sua esposa, Maddalena Doni) e foi concluída em 1506. Admirado pela obra de Rafael Vasari, falando sobre a pintura, ele conta mais sobre a história de sua criação do que sobre a obra em si, considerando-a um "ponto de passagem" na obra do mestre.
O retrato retrata um homem jovem, ricamente vestido, com um olhar tenso, cauteloso e ao mesmo tempo orgulhoso, no qual se pode adivinhar ao mesmo tempo astúcia e estranha indefesa. Ele claramente quer se levantar e sair, a julgar pelo olhar, e a postura fala de completo relaxamento e equilíbrio. Essa dualidade estava na vida de Agnolo Doni: sendo um grande comerciante de lã, gastava muito na aquisição de objetos de arte. Encomendar um retrato duplo do famoso Rafael obviamente lhe custou muito e foi feito apenas por causa de sua esposa.
Na foto, Agnolo é retratado em um terno elegante, bem cortado e rico (roupa íntima feita de tecido obviamente caro e fino) e um boné macio combinando, mãos grosseiras são enfaticamente decoradas com anéis.
"Cardeal" guardado no Museu do Prado, Madrid
Escrito em madeira em 1510-1511 por Rafael, "Retrato de um Cardeal" foi encomendado pelo artista e apreciado pelo cliente. Um manto laranja e escarlate brilhante com vários botões e a mesma touca ajudam a destacar os expressivos olhos negros, um leve blush e a pele delicada da modelo. Calma e autoconfiança, imperiosidade e, ao mesmo tempo, a capacidade de lisonjear em uma pose e lábios franzidos completam a caracterização. Ainda jovem, mas indo longe - essa é a conclusão que se sugere.
Muitas telas representando jovens feitas ou atribuídas a Rafael variam muito em cor e impressão.
Vamos considerar duas obras de Rafael: "Retrato de um Jovem" e "Retrato de um Jovem com uma Maçã".
A tela com uma maçã, datada de 1505, retrata um jovem (presumivelmente Francesca Maria della Rovere, 15 anos). Um puro-sangue, rosto gracioso, olhos semicerrados, lábios finos são impressionantes. Um belo terno vermelho, generosamente enfeitado com peles, comportamento - todos indicam que seu dono é rico e nobre. Rigidez e inexorabilidade aparecem na foto, é improvável que o sorriso dessa pessoa seja agradável.
Outra obra de Rafael, o "Retrato de um Jovem" feito em madeira, presumivelmente de Pietro Bembo, deixa uma impressão completamente diferente. O mestre encheu a imagem de seu amigo de paz, luz e amor, como fez em numerosos afrescos e pinturas de Madonas. O jovem no retrato de Rafael, com toda sua boa aparência e gentileza, parece claramente um homem: forte, gentil e determinado. Um pescoço e ombros poderosos dão a figura de um guerreiro, um protetor.
Este jovem chegará mais tarde às alturas, tornar-se-á o Cardeal Pietro Bembo e um famoso escritor e poeta do seu tempo, autor das "Conversas Azulinas". Ele será retratado por Ticiano com o manto de cardeal vermelho aos 70 anos.
A força e a glória de Rafael como retratista
Por mais de cem anos, o trabalho do mestre interessará a todosmundo, muito mais pessoas verão personagens ocultos nas pinturas de Rafael, uma variedade de características de seus conhecidos, amigos e inimigos. Muitos artistas aprenderão com Rafael a habilidade do retrato. Afinal, o mestre possuía o poder capaz, com toda a grandeza de seu posto, de conquistar para seu lado pessoas poderosas como Júlio II e Leão X, conseguiu com a ajuda deles alcançar a maior honra tanto para si quanto para a arte.
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