Pinturas de Filonov, biografia do artista

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

O destacado representante da vanguarda russa Pavel Nikolayevich Filonov do início do século XX ficou conhecido como o autor de uma pintura especial e analítica. Seu caráter forte tornou-se uma lenda, de onde veio a convicção inabalável do artista na exatidão de suas descobertas, sua obsessão pelo trabalho e ascese monástica na vida.

Sua obra é parte integrante da história da pintura de vanguarda. Ao mesmo tempo, as pinturas de Filonov são um fenômeno surpreendentemente original, fruto do desenvolvimento teórico do mestre, que constituiu talvez a parte mais importante de seu legado.

Início

O futuro artista nasceu em 1883 em uma família pobre de camponeses de Ryazan que se mudaram para Moscou em busca de uma vida melhor. O pai era cocheiro, a mãe lavadeira. Fascinado pelo desenho, Pavel logo percebeu que pintar seria o trabalho de sua vida.

Depois da educação primária em uma escola paroquial em Moscou, ele completou cursos de pintura e oficinas de pintura em 1901 já em São Petersburgo. Lá, depois que ficaram órfãos, ele se mudou depois de sua irmã, que se casou.

Trabalhar como pintor, o que me dava uma renda modesta, às vezes me permitia praticar a pintura. Assim, o artista relembra sua participação na pintura da parede de algum rico apartamento e na restauração de imagens pitorescas na cúpula da Catedral de Santo Isaac.

Paralelamente a estas aulas, Filonov frequenta as aulas de desenho da "Sociedade de Incentivo às Artes" e tenta preparar-se para a admissão na Academia das Artes. A primeira tentativa - em 1903 - não teve sucesso, e Filonov entrou no estúdio privado de Dmitriev-Kavkazsky para continuar sua educação artística.

Em 1908 tornou-se voluntário na Academia, mas dois anos depois saiu voluntariamente, não encontrando entendimento entre os professores por causa de suas visões muito peculiares sobre a pintura.

Artista Pesquisadora

A abordagem analítica da imagem pictórica já está expressa nas primeiras pinturas de Filonov com os títulos "Cabeças" (1910), "Homem e Mulher" (1912), "Duas Mulheres e Cavaleiros" (1912), "East e Oeste" (1912). Eles ainda não têm a característica de um mestre em compor uma imagem a partir de uma infinidade de células tremeluzentes, mas já são trabalhos claramente abstratos.

Aqui, a habilidade profissional serve para expressar uma ideia que está apenas indiretamente relacionada aos objetos de que a imagem está saturada. Em graus variados, essas obras do artista questionam a sociedade de sua época, que perdeu seus objetivos, e expressam o desamparo diante das convulsões que se aproximam.

A ambiguidade da pintura do artista Filonov "A Festa dos Reis" (1912-1913) não édá descanso aos pesquisadores de seu trabalho até agora. O espaço está repleto de figuras com claras alusões bíblicas, símbolos mitológicos de escala supranacional.

Está cheio de alusões enigmáticas e referências misteriosas. Ela é considerada a figura mais misteriosa do mestre, embora concordando com suas óbvias qualidades proféticas. Reis e rainhas multitribais, sentados em tronos, compõem uma composição emocionante, condizente com o humor do público antes da Primeira Guerra Mundial. A festa ritual dos reis de Filonov é eterna e relevante para qualquer época.

Participante no processo

Nascido às vésperas de convulsões globais em todas as esferas da vida pública, Pavel Filonov, cujas pinturas se distinguem por uma clara originalidade na forma e aspiração semântica, faz parte do processo artístico geral, e não apenas russo.

Participa das atividades da associação de arte União da Juventude, depois colabora com poetas futuristas, incluindo Vladimir Mayakovsky e Velimir Khlebnikov. Em uma discussão com os cubistas, ele finalmente determinou as construções ideológicas de sua visão de mundo criativa - a arte analítica.

Em 1912, Filonov faz uma viagem à França e à Itália, movendo-se, em suas palavras, a pé e ganhando a vida como operário. Ele se familiariza com o legado dos grandes mestres do passado e com as novas tendências da vida artística em rápido desenvolvimento da Europa. Ele vê as primeiras pinturas de Picasso e outros cubistas no centro da vanguardaart - em Paris - e forma sua própria opinião sobre eles.

Legado teórico de Filonov

A tendência à análise constante e completa - isso sempre distinguiu Filonov. Suas pinturas são em grande parte um derivado de tal análise, e as obras teóricas do mestre permaneceram na história da arte.

Assim, no artigo "Canon and Law" ele sai com uma aguda avaliação do cubismo e do cubo-futurismo, que vinha ganhando força, e no manifesto "Made Pictures" ele tenta formular o conceito de sua abordagem analítica da pintura.

Como o artista Filonov escreveu em seus textos, as pinturas de Picasso e seus seguidores têm o mesmo defeito de visão unilateral da realidade que o realismo clássico. Eles não podem alcançar uma verdadeira conexão com a natureza das coisas e o mundo interior de uma pessoa devido às limitações quantitativas dos meios e métodos artísticos. Em comparação com a inesgotável variedade de propriedades da natureza e do pensamento, suas possibilidades são escassas.

Para uma interação mais acurada com a natureza, são necessárias novas abordagens que envolvam o uso de todo o arsenal espiritual do criador humano. O objetivo é criar imagens e desenhos com a ajuda do trabalho duro e poderoso do homem, trabalhando em cada partícula, cada átomo.

Liberdade e diversidade

Fundamental para o trabalho do artista, as pinturas abstratas de Filonov ganham ainda mais significado quando o nível de sua habilidade profissional fica claro. A herança do mestre também inclui retratos pintados por ele de maneira tradicional e clássica. NOeles retratam principalmente suas irmãs e pessoas próximas a eles.

No outono de 1916, Filonov foi para a guerra - Pavel Nikolaevich foi mobilizado e enviado como soldado para a frente russo-romena. Lá permaneceu até 1918, quando, após a liquidação da frente, o artista retornou a Petrogrado sob o novo governo e se envolveu ativamente no trabalho.

O tema da Guerra Mundial é traçado pelos pesquisadores apenas nas obras criadas antes da mobilização e, após seu retorno do front, as pinturas de Filonov são preenchidas com um conteúdo completamente diferente, embora às vezes contenham motivos pós-apocalípticos.

Luta por uma nova arte

Como outros líderes da vanguarda russa, Filonov espera do período pós-revolucionário a realização de suas esperanças no nascimento de uma nova arte, não vinculada a nenhuma convenção. Participa da criação do Instituto de Cultura Artística (Inkhuk) e, depois de se tornar professor da Academia de Artes, tenta reorganizá-lo sob a ótica do novo tempo. Seu principal negócio, além do trabalho árduo na oficina, é a "Escola de Arte Analítica", fundada por ele em 1925.

Os alunos de Filonov eram cerca de uma centena de jovens pintores que compartilhavam de seus pontos de vista, expostos na "Declaração de Prosperidade Mundial" (1923) - a principal obra teórica do mestre. Nela, ele proclama a existência de um vasto mundo de fenômenos que o “olho que vê” não consegue detectar, mas que são acessíveis ao “olho conhecedor”. O artista moderno deve refletir essa outra realidade, apresentando-a sob a forma de uma forma,inventivo.

Muitos alunos não puderam evitar a influência da energia que as pinturas de Filonov irradiavam e caíram em pura imitação, mas também havia aqueles para quem as idéias do mestre se tornaram uma ajuda poderosa para suas próprias aspirações criativas.

Fórmulas pitorescas

Filonov em 1927, junto com seus alunos, projetou os interiores da Casa da Imprensa, criou o cenário e o desenho artístico para a produção do "Inspetor" de Gogol, trabalhando na publicação do livro "Kallevala", etc.

Mas o trabalho duro em novas pinturas continuou sendo o principal componente da vida do artista. Seu comprometimento com suas ideias e abnegação em seu trabalho encantou alguns, enquanto outros, como sempre em um ambiente criativo, irritaram.

Entre as obras mais significativas criadas nas décadas de 1920 e 1930, encontram-se muitas pinturas denominadas fórmulas: “Fórmula do Proletariado de Petrogrado” (1921), “Fórmula da Primavera” (1927), “Fórmula do Imperialismo” (1925) e etc. Esta foi mais uma confirmação da fidelidade às ideias da pintura analítica, que o artista Filonov manteve até o fim de seus dias.

As pinturas "Narva Gates" (1929), "Animals" (1930), "Faces" (1940) são um reflexo do mundo que só o olho treinado de um verdadeiro artista pode ver.

Filonovshchina

Nas tentativas do artista de criar uma realidade que existe separadamente da dura realidade, a crítica oficial e os corpos ideológicos da época viam na melhor das hipóteses uma tentativa de escapar das frentes de luta por um futuro melhor, e na pior, uma tentativa de minar a unidade do exércitoe construtores do comunismo. E gradualmente o artista Pavel Filonov, cujas pinturas tinham tão pouca semelhança com exemplos do realismo socialista, torna-se um pária.

Para confirmar sua lealdade às idéias da revolução proletária, ele pinta várias pinturas sobre os temas "corretos": "Trabalhadores campeões na fábrica Red Dawn" (1931), "Oficina de tratores" (1931), mas isso não ajuda - ele é privado de meios de subsistência, assediado e isolado.

O destino do mestre pode ser chamado de trágico (ele morreu de exaustão no primeiro mês do bloqueio, 3 de dezembro de 1941), se você não se lembra da grande fama póstuma que lhe veio em mais benigno vezes. Hoje, suas obras são valorizadas ao nível das maiores obras-primas do mundo, e o nome é inequivocamente classificado entre os mais significativos da história da arte pictórica.