Quais devem ser as ferramentas do artista

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2025-01-24 21:16

Pessoas que trabalham no campo das artes plásticas, é importante ter todo o material necessário, com o qual nascerão suas telas únicas. E para que o trabalho seja profissional, é importante comprar materiais de alta qualidade e ferramentas de artista que atendam não apenas aos padrões geralmente aceitos, mas também aos requisitos pessoais de um mestre em particular. Afinal, alguns criadores trabalham com pastéis, outros adoram óleo e outros ainda preferem gráficos, esboços feitos com um simples lápis.

Mas, apesar de toda a variedade de gêneros da pintura moderna, as ferramentas do artista devem incluir, antes de tudo, o lápis. É aconselhável comprar um conjunto completo de lápis simples, no qual existem lápis duros e macios. Para criar um esboço, via de regra, escolha uma dureza média (variando de 2H a 3B). Se o artista cria um desenho apenas com um simples lápis, o intervalo se expande significativamente. Bom para esboçosferramentas duras finamente afiadas (por exemplo, 5H), elas também são ideais para desenhar pequenos detalhes. O sombreamento, preenchimento e criação de sombras são feitos com lápis macios (dentro de 5V).

As ferramentas do artista são inconcebíveis sem uma borracha e um incômodo. Se os lápis macios são capazes de tornar o desenho facilmente sujo e levemente manchado, e os duros deixam uma marca, então são os dois itens acima que podem resolver esses problemas. Vale a pena comprar uma borracha macia que não “rasgue” o papel, mas ao mesmo tempo cumpra sua função qualitativamente. Para usá-lo para corrigir os pequenos detalhes da imagem, basta cortar essa borracha em triângulos que terão pontas afiadas. Se o seu desenho estiver sujo, um nag vai ajudar, que absorve tudo o que é desnecessário e deixa o papel mais branco.

Apesar de todo o charme dos desenhos em grafite em preto e branco, a criação do mestre é considerada completa quando as tintas são adicionadas. Portanto, as ferramentas do artista consistem em maior medida precisamente em várias paletas. Cada um deles tem sua própria composição e propriedades individuais e, portanto, parece diferente. Mestres iniciantes sempre usam aquarela. Esta tinta fixa-se facilmente, a cor é transparente e agradável. A aquarela é fácil de jogar - misturando seus tons, você pode criar cores incríveis e tornar a imagem única. Sua contraparte mais complexa é o pastel. Embora os mestres usem essas tintas há séculos, não é tão fácil dominar o trabalho com elas. Mas graças aos pastéis e aquarelas, únicos,paisagens claras e arejadas – desenhos de mares, estepes, florestas de inverno…

As ferramentas de um artista que tem alguma experiência no campo da pintura certamente incluirão o guache. Tais tintas distinguem-se pela plenitude da cor, saturação. Com a ajuda deles, nascem retratos, naturezas mortas e também são ideais para desenhar pequenos detalhes. Curiosamente, assim como a aquarela surgiu depois do pastel e se tornou sua contraparte simplificada, o guache apareceu depois que os artistas mundiais dominaram o óleo. Claro, os resultados do trabalho com essas tintas são muito diferentes, mas a técnica do traço é muito semelhante.

Não se esqueça dos pincéis. Se você pintar com pastéis e aquarelas, precisará escolher dispositivos com uma pilha redonda de várias espessuras. Para óleo e guache, como regra, são compradas escovas planas. Concluindo, vale ress altar que se você souber os nomes das ferramentas do artista, e tiver informações completas sobre todas as suas propriedades e funcionalidades, fica mais fácil trabalhar no campo da pintura.