David Fincher: uma biografia criativa de um dos diretores mais brilhantes de Hollywood

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

David Fincher (nome completo David Andrew Leo Fincher) é um diretor americano, nascido em 28 de agosto de 1962 em Denver, Colorado.

Quando criança, David corria diariamente para o cinema mais próximo, onde assistia aos mesmos filmes várias vezes. E depois de assistir ao faroeste Butch Cassidy e Sundance Kid, um adolescente de oito anos começou a pedir ao pai que lhe comprasse uma câmera de filme. Com uma simples câmera 8mm de presente, David começou a fazer seus próprios filmes. O hobby logo se transformou em criatividade, próximo ao profissional, a filmagem amadora de um jovem cinegrafista tornou-se cada vez mais interessante. E quando Fincher começou a filmar cenas estáticas, ele percebeu que isso exigia um sistema especial de máquinas e suportes. E o futuro diretor decidiu ganhar experiência com profissionais.

Stagehand

David conseguiu um emprego como trabalhador em um estúdio de curtas-metragens para poder estar mais perto do equipamento de filmagem. As suas funções incluíam a instalação e desmontagem de câmaras de filmar, bem como todo o equipamento técnico, incluindo a cadeira do realizador. O jovem diligente logo se tornou um assistente indispensável para toda a equipe de filmagem, incluindo o próprio diretor. Os cinegrafistas compartilharam de bom grado os segredos de sua profissão com o curioso David, e ele estudou técnicas de filmagem na hora.

Ídolo George Lucas

Em 1980, Star Wars de George Lucas foi lançado, e Fincher ficou no cinema por dias a fio. Ele decidiu a todo custo conhecer o famoso diretor e em 1982 foi trabalhar em uma empresa que produz efeitos especiais para filmes, que pertencia a Lucas. Assim, David conseguiu participar da produção dos filmes "O Retorno de Jedi" e "Indiana Jones". Posteriormente, os filmes de David Fincher serão um pouco semelhantes ao trabalho de George Lucas.

Comercial

Em 1984, Fincher teve a oportunidade de trabalhar de forma independente, onde já podia aplicar seus conhecimentos e habilidades. E embora fossem apenas comerciais para a televisão, David começou a filmar. A criatividade transbordante do diretor imediatamente chamou a atenção para ele, as ordens foram chegando. Todos os projetos da Fincher se destacaram pela novidade de suas soluções e, o mais importante, foram profissionais do ponto de vista técnico. Empresas como Nike e Revlon, Lewi's e Coca-Cola fizeram fila para o diretor.

Vídeos de música

Dois anos depois, David Fincher conseguiu um emprego na Propaganda Films, que produzia videoclipes caros. O primeiro vídeo do diretor foi "Janie's Got AGun" para o Aerosmith. Seguiu-se o vídeo "Love Is Strong" encomendado pelos Rolling Stones e "Freedom" para George Michael. E quando Madonna se aproximou de David com um pedido para fazer dois videoclipes para seus sucessos "Vogue" e " Bad Girl", ele ficou lisonjeado. Os clipes da cantora ficaram estilosos e imaginativos.

Estreia em um grande filme

No entanto, enquanto fazia videoclipes, David Fincher planejava fazer projetos de filmes em um futuro próximo. E em 1992, o diretor estreou em um grande filme. Foi aprovado para o filme "Alien 3", que foi uma continuação direta do fantástico filme de ação "Alien" dirigido por Ridley Scott e "Aliens" dirigido por James Cameron. A estreia de Fincher não foi sem um confronto com a gestão do estúdio de cinema 20th Century Fox, no qual eles consideraram que o diretor estava tratando o roteiro muito a sério, e o próprio David Fincher declarou a fraqueza desse roteiro. Como resultado, tendo brigado com a administração do estúdio, Fincher saiu. As filmagens foram concluídas de alguma forma sem ele, mas o filme não foi um sucesso e evitou por pouco um fracasso de bilheteria.

O triunfo do diretor

O diretor decidiu dar um tempo em sua difícil estreia em um grande filme e voltou por um tempo aos videoclipes. Dirigiu curtas-metragens e comerciais até 1995, quando a New Line Cinema lhe ofereceu a cadeira de diretor para trabalhar em um thriller psicológico chamado Seven. David Fincherconcordou depois de muita deliberação, mas fez um filme sobre sete dias na vida de dois detetives perseguindo um serial killer. O filme foi o triunfo de Fincher, arrecadando mais de dez vezes seu orçamento nas bilheterias. A trama gira em torno de John Doe, um serial killer que pune suas vítimas pelos pecados capitais mencionados na Bíblia. Mesmo a ausência do tradicional final feliz, tão amado pelos americanos, não prejudicou o filme. O nome do diretor David Fincher tornou-se conhecido por todos os espectadores.

Jogo

Em 1997, David Fincher, cujo The Game é um exemplo clássico de filme de suspense, estrelou Michael Douglas. A imagem, por assim dizer, continuou a linha da história anterior sobre um serial killer. O personagem de Michael Douglas não mata ninguém, mas corre o risco de morrer em um jogo inventado pelo próprio diabo. Nicholas Van Orton, um homem de sucesso que tem tudo, só f alta apoio espiritual na vida, está propenso à morte. Seu pai cometeu suicídio aos 48 anos, e Nicholas tem 48 anos, e ele também sente um desejo irresistível de ir para o outro mundo.

Os polêmicos filmes do diretor

O projeto cinematográfico mais conhecido e controverso de Fincher é o filme "Clube da Luta", dirigido pelo diretor em 1999 no estúdio de cinema 20th Century Fox. O papel principal foi interpretado por Brad Pitt, com quem David já havia conseguido fazer amizade. O herói do filme, Tyler Durden, opõe-se à sociedade e trava uma luta intransigente com ela, muitas vezes por meios ilegais. O próprio diretor ajuda nesse personagem,ativou todo o poder de seu talento satírico. Como resultado, Fincher foi acusado de promover violência e vandalismo destrutivo. A recepção negativa do filme afetou a distribuição doméstica e parcialmente nos cinemas. E novamente houve uma pequena disputa com os gerentes do estúdio, que fizeram reivindicações ao diretor além do valor do orçamento. No entanto, em geral, "Fight Club" encontrou seu público e, mais tarde, a situação com os videocassetes se estabilizou, suas vendas aumentaram.

Disputas com o corpo financeiro do estúdio de cinema "20th century Fox" acabaram se cansando de Fincher, e seu próximo filme, um thriller chamado "Panic Room", estrelado por Judy Foster, ele decidiu filmar em um estúdio diferente, mas em estrita conformidade com o orçamento, que rendeu elogios dos contadores, mas causou insatisfação nos telespectadores comuns, pois a produção anêmica tornou-se perceptível. O cinéfilo, acostumado à abrangência dos efeitos especiais, não quis se conformar com a realidade cinzenta do novo filme. No entanto, a insatisfação continuou exatamente até o momento em que os quadros feitos com a tecnologia do computador apareceram na tela. Todos gostaram muito da viagem da câmera pelas paredes ou da penetração pelo buraco da fechadura. A heroína do filme se encaixou bem no novo estilo do filme e foi uma com os eventos que aconteciam na sala.

Detetives e ficção científica

No início de 2007, foi lançado um novo filme "Zodiac", dirigido por David Fincher e baseado em fatos reais ocorridos em São Franciscono final dos anos sessenta. O filme fala sobre um serial killer apelidado de Zodíaco, um criminoso prudente e implacável que cometeu cerca de quarenta assassinatos em 12 anos. O caso era extremamente complicado, a polícia não podia atacar o rastro do Zodíaco de forma alguma, embora ele não escondesse muito. Além disso, após cada ataque, o assassino enviava uma espécie de relatório sobre suas ações aos jornais. Fincher, movido pelo interesse profissional, passou um ano e meio nos arquivos, tentando descobrir cada assassinato. No entanto, ele não conseguiu aprender nada de novo e, no final, o diretor fez o filme com base nos fatos mais conhecidos.

David Fincher então começou a produção de O Curioso Caso de Benjamin Button, que estreou em dezembro de 2008. Brad Pitt e Cate Blanchett interpretaram os papéis principais no filme, que é uma adaptação da história de Scott Fitzgerald de mesmo nome. O herói do filme, Benjamin Button, está ficando mais jovem a cada ano, seu relógio biológico caiu em desuso e agora ele vive a vida ao contrário, não envelhece, mas se torna jovem. Mais uma vez, a produção usou a mais recente tecnologia de computador e, como não era fácil encontrar atores semelhantes a Brad Pitt, seu rosto foi sobreposto a todos os dublês, e havia várias dezenas deles. David Fincher lidou com a tarefa, ele foi ajudado pela experiência do criador do clipe, porque uma vez o diretor fez truques semelhantes com personagens de comerciais falando sobre pipoca. O filme arrecadou um número sem precedentes de prêmios e indicações, apenasForam 13 Oscars.

Estilo próprio do diretor

Atualmente, David Fincher, cuja filmografia já contém cerca de 20 filmes, está preparando novos projetos cinematográficos para filmagem. O diretor tem seu próprio estilo único. Seu estilo de fazer filmes pode ser comparado ao estilo literário do escritor americano William Faulkner, que, ao iniciar a história, imediatamente traça toda uma rede de ramificações da trama, e não importa em qual ramo o leitor entre, ele certamente estará no centro de eventos. Assim é com Fincher - o diretor tece uma teia, e os atores não estão cientes disso, eles apenas fazem seu trabalho, e então acontece que esse trabalho parece uma renda fina tecida com o fio da trama mais fino. Esta é a verdadeira arte de um verdadeiro artista, que é David Fincher, um diretor de Deus.