2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47
O século XVIII é glorificado por muitos representantes destacados da cultura musical russa. Entre eles está Bortnyansky Dmitry Stepanovich. Este é um compositor talentoso com um charme raro. Dmitry Bortnyansky era maestro e cantor. Tornou-se o criador de um novo tipo de concerto coral.
Infância
Dmitry Bortnyansky, cuja biografia é descrita neste artigo, nasceu em 28 de outubro de 1751. Seu pai, Stefan Shkurat, era um cossaco que serviu sob Hetman Razumovsky. Mesmo antes de seu casamento e do nascimento de seu filho, o militar chegou à cidade de Glukhov, onde permaneceu para morar. Ele mudou seu sobrenome para Bortnyansky, como sua aldeia natal era chamada. Depois de algum tempo, ele se casou com Tolstaya Marina Dmitrievna, uma viúva cossaca. E logo o casal teve um filho Dmitry.
Os primeiros tiros de talento
Quando o menino tinha seis anos, seus pais notaram seu talento óbvio. Dmitry tinha uma bela voz clara, excelente audição. O menino cantou corretamente, nunca desafinado. Ele pegou qualquer melodia na hora, Dmitry não precisavarepetições. Os pais, tendo visto o talento de seu filho, o matricularam na Escola de Canto Glukhov.
O início da educação musical
Dmitry era fácil de estudar, e ele próprio demonstrava grande interesse pela música. O menino cantava com muito prazer, e isso era importante, pois a condição estava estabelecida para os caras de que o serviço constante estivesse à frente da educação. Depois de um curto período de tempo, os professores começaram a colocar Dmitry como solista. Quando o jovem talento foi para a escola, o menino imediatamente começou a aprender a tocar instrumentos musicais.
Partida para São Petersburgo
Bortnyansky foi distinguido por um triplo incrível. Sua limpeza era muito importante para o coro. E Dmitry era altamente valorizado pelos professores. Em 1758, os cantores foram enviados para São Petersburgo, para a Capela. Marina Dmitrievna cruzou seu filho, deu-lhe um pacote com presentes e um pequeno ícone para a jornada. Bortnyansky Dmitry deixou sua cidade natal e nunca mais viu seus pais.
Encontro fatídico com compositor italiano
Naquela época, a direção musical italiana estava em voga. Havia muitos maestros estrangeiros na corte, e a técnica de execução das obras também era apropriada. Em 1763, quando o luto por Elizabeth terminou, a nova imperatriz assumiu o serviço do veneziano Kapellmeister Galuppi Buronelli. Esta decisão teve uma grande influência no destino do jovem Dmitry Bortnyansky.
Na época ele gostava de cantar árias em várias óperas. Galuppi decidiu encontrar alunos para si mesmo, um deles era Dmitry. O famoso Kapellmeister também notou outrostalentos do adolescente. Galuppi chamou a atenção para como Dmitry literalmente apreende as passagens mais complexas, motivos e árias inteiras que o compositor tocou. O desejo ganancioso de um adolescente de aprender coisas novas também era importante. Como resultado, Galuppi, quando estava voltando para a Itália, levou Dmitry com ele.
Estudar na Itália
Longos meses de treinamento se seguiram. Dmitry aprendeu a tocar órgão e cravo, estudou contraponto. O jovem tornou-se um visitante regular dos teatros venezianos e não perdeu uma única estreia significativa. As obras do jovem músico tornaram-se mais independentes, mais profissionais. No entanto, era muito cedo para Dmitry se apresentar com as obras finalizadas.
Serviço militar de curta duração
Ele não desfrutou de um estudo agradável e sem nuvens por muito tempo. Naquela época, havia uma guerra, e o destino de Dmitry não o impediu de participar dela. O conde Orlov chegou inesperadamente a Veneza e se encontrou com o cônsul Marucius. Uma longa conversa ocorreu entre pessoas influentes, e de manhã cedo Dmitry já foi trazido para eles.
Count ofereceu-lhe um cargo de intérprete no exército russo. Um dia depois, Dmitry Stepanovich já estava na comitiva de Orlov para os rebeldes aliados. As negociações foram bem sucedidas, e depois de um tempo o jovem músico voltou à sua música favorita.
As primeiras óperas famosas
Em 1776, os cartazes de San Benedetto convidavam os que desejavam visitar a ópera Creonte, composta por Bortnyansky, músico russo. O trabalho não falhou, mas também não obteve grande sucesso. Próxima obra "Alcides"o jovem compositor acabou por ser mais maduro. Dmitry Stepanovich estava muito atento à natureza dos personagens, a música ficou mais descontraída, mais diversificada. O compositor tentou transmitir o estado de espírito do herói, seu estado de alerta, dúvidas e indecisão. A estreia de "Alcides" aconteceu em Veneza. O trabalho foi um sucesso retumbante.
A estreia da próxima ópera Quint Fabius foi realizada em Modena. Dmitry Stepanovich recebeu boas críticas da imprensa local. Os críticos notaram a engenhosidade, a elegância da execução e a construção habilidosa do enredo. Como resultado, o desempenho ainda recebeu a aprovação do tribunal e aplausos estrondosos da platéia. Em 1779 Dmitry Stepanovich retornou à Rússia.
Obtendo classificações na quadra
Primeiro, Bortnyansky tornou-se o maestro da corte. Em 1784, o maestro italiano D. Paisiello teve que partir urgentemente para sua terra natal, a Itália. Bortnyansky foi oferecido para substituí-lo na pequena corte de Maria Feodorovna. Ao mesmo tempo, seus deveres eram preencher as lacunas musicais na educação da princesa.
Dmitry Stepanovich preparou um álbum de peças para serem executadas no clavicórdio, piano e cravo. A princesa gostou do presente e, em abril de 1785, Bortnyansky tornou-se o proprietário oficial de seu primeiro, embora de baixo escalão. Dmitry Stepanovich recebeu o cargo de assessor colegiado. Em comparação com o serviço militar, ele foi equiparado ao posto de major.
Carreira na corte
Em 1786, a obra "A Festa do Sênior" (Bortnyansky) apareceu. Princesa Maria Feodorovna pediu para fazer uma óperamais significativo. Como resultado, Dmitry Stepanovich escreveu música para um novo libreto. A ópera chamava-se O Falcão, muitos motivos foram retirados de Alcides. A estreia do novo trabalho ocorreu em outubro de 1786. A ópera de Bortnyansky O Falcão foi um enorme sucesso.
Reflete o virtuosismo e habilidade do maestro. Ele foi capaz de encontrar uma combinação de árias individuais e inserções de balé, ligando-as harmoniosamente, transmitindo calor, emancipação e expressividade emocional junto com a música. A obra "Falcon" tornou-se um dos livros didáticos. No início, a ópera soou no Teatro Gatchina, depois mudou-se para o Pavlovsky. Então o trabalho atingiu quase todas as pequenas cenas.
Um ano depois, a nova obra-prima de Bortnyansky "Rival Son, or New Stratonics" apareceu. O produto se tornou um dos melhores. Então Dmitry Stepanovich começou a escrever concertos corais. Na época, era um gênero familiar. As obras foram realizadas principalmente em cultos especiais da igreja. No entanto, os concertos eram frequentemente realizados nas celebrações da corte, durante cerimônias importantes. Bortnyansky Dmitry foi capaz de mudar tanto as obras corais que elas se tornaram uma nova direção na música.
Por várias décadas escreveu mais de 50 concertos. Cada um deles tem elementos de canções folclóricas. Os conhecedores da música européia falaram com admiração das obras de Bortnyansky. Os coros tinham tonalidades melódicas maravilhosas, harmonias sonoras e se distinguiam por um arranjo livre de vozes.
Em posição de liderança na capela da corte
A partir de 1796, Dmitry Stepanovich governoucapela da corte. O serviço dos coristas não era fácil, e Bortnyansky sabia disso em primeira mão. Ele foi capaz de mudar gradualmente muito na Capela. Bortnyansky decidiu criar um reduto separado de cantores que executam obras sem acompanhamento instrumental e salvar a nova equipe de participar de apresentações.
Como resultado, a melhor escola de arte coral foi criada. Os cantores não participavam mais de produções teatrais. Em 1800, a Capela tornou-se um departamento de música independente.
Em 1801, Dmitry Stepanovich foi nomeado diretor. A capela sob sua liderança cresceu e tornou-se muito popular. Bortnyansky Dmitry como professor estava em grande demanda e se tornou uma autoridade musical indiscutível. Sua escola começou a ser considerada de primeira classe, ele treinou muitos coristas e maestros profissionais.
Ao mesmo tempo, Dmitry Stepanovich estava envolvido em sua própria arte, criando romances cada vez mais atraentes, música instrumental, obras de câmara e sonatas. Bortnyansky conheceu o novo século no auge de sua fama. A obra "Rival Son, or New Stratonika" foi associada ao apogeu da Capela. Esta é a peça musical mais significativa do compositor de todas as criadas em textos franceses.
Hobbies de Bortnyansky
Dmitry Stepanovich Bortnyansky (1751-1825) era uma pessoa versátil. Os contemporâneos o chamavam de bonito, rigoroso no serviço e indulgente com as pessoas. Toda a sua vida Dmitry Stepanovich foi dedicado à arte, e não apenas à música.
Eleparticipava de noites literárias, era um excelente conhecedor de belas artes e pintura. Dmitry Stepanovich se interessou em colecionar pinturas enquanto ainda estava na Itália. Lá ele encontrou tempo para estudar a história da arte européia. Foi na Itália que Bortnyansky começou a colecionar uma coleção de pinturas, que mais tarde foi muito apreciada pelos apreciadores de pintura.
Dmitry Stepanovich trouxe todas as telas coletadas para casa. Ele gostava de mostrar a coleção para seus convidados. Bortnyansky teve que participar do projeto de palácios em Gatchina e Pavlovsk. Foi consultor permanente em arquitetura e pintura. Portanto, o projeto de edifícios é em parte seu mérito. Bortnyansky Dmitry escolheu e comprou telas para o Palácio de Pavlovsk.
Em 1804 o compositor foi admitido nas fileiras de acadêmicos honorários. Desde os anos 90. ele mergulhou na criação de música sacra, especialmente recitais corais. Neles, ele muitas vezes foi além da estrutura estrita da igreja. Nas composições de Bortnyansky, a influência dos ritmos de ópera, marcha e dança foi sentida. As partes lentas das peças às vezes lembravam romances urbanos.
Dmitry Stepanovich nunca foi membro de lojas maçônicas. No entanto, alguns de seus hinos eram considerados prioritários para as sociedades secretas. A obra de Bortnyansky "Um cantor no acampamento dos guerreiros russos" também entrou na história da cultura russa. Nesta obra-prima, Dmitry Stepanovich até se superou, pois acabou sendo uma música coral para beber. Também pode ser realizado solo.
obra de Bortnyansky
A obra de Dmitry Bortnyansky não pode estar contida em apenas uma coleção. Compositorescreveu uma variedade de músicas. Para a capela da corte - espiritual, para a pequena quadra - composições seculares. Muitos concertos corais são escritos com sinais claros do estilo clássico. Funciona principalmente de 3 ou 4 ciclos privados, não relacionados tematicamente.
As óperas mais famosas são aquelas que Bortnyansky criou na Itália. Essas primeiras composições ainda são consideradas a "coleção de ouro". Coleções instrumentais foram escritas por Dmitry Stepanovich já nos anos 80.
Infelizmente, poucas obras dessa direção sobreviveram até hoje. A maioria dessas obras-primas musicais são de movimento único. Em obras instrumentais, muitos conhecedores notam que características nacionais ucranianas são perceptíveis.
Vida pessoal do compositor
A esposa de Bortnyansky Dmitry Stepanovich era uma modesta e calma Anna Ivanovna. Eles tiveram um filho a quem deram o nome de Alexandre. Quando ele cresceu, ele serviu como tenente na guarda. Com o tempo, Alexander se casou e teve dois filhos - uma filha, Marya, e um filho com o nome de seu avô.
O neto de Bortnyansky seguiu os passos de seu famoso parente. O menino tinha uma voz maravilhosa, e Dmitry Stepanovich matriculou seu neto como corista na capela. A família Bortnyansky morava em uma grande casa de dois andares, decorada com uma porta esculpida em carvalho. Dmitry Stepanovich tinha seu próprio escritório, onde gostava de passar o tempo pensando à noite.
Alexandra Mikhailovna, uma jovem de 27 anos, também foi incluída no número de pessoas próximas. Ninguém, nem ela mesma,sabia sobre seus pais. A ainda jovem Alexandra foi acolhida por Dmitry Stepanovich e sua esposa, e desde então a menina é considerada um membro da família. Os Bortnians a criaram como sua própria filha.
Últimos anos de vida
A capela da corte permaneceu a "ideia" de Dmitry Stepanovich até os últimos anos de sua vida. Durante esses anos, ele ensinou e trabalhou com alas com um pedantismo ainda maior, tentando revelar ao máximo seu canto.
Todos os dias de Bortnyansky estavam lotados. Ele caminhou para casa ao longo do Moika Embankment, atravessou a Praça Senatskaya e virou à direita na esquina da Rua Millionnaya. Tendo chegado à casa, ele subiu ao seu escritório e às vezes ficava sentado por um longo tempo pensando. A velhice cobrou seu preço, Dmitry Stepanovich estava muito cansado nos últimos anos.
Ele trabalhou duro em uma edição completa de seus escritos. Ele investiu muito de seu próprio dinheiro em livros, mas muitos ele nunca viu. Dmitry Stepanovich conseguiu publicar apenas uma parte dos concertos corais, que foram escritos em sua juventude. Uma coleção completa de suas obras em dez volumes apareceu apenas em 1882, editada por Tchaikovsky.
Compositor Dmitry Bortnyansky morreu em São Petersburgo em 27 de setembro (10 de outubro de acordo com a nova contagem) em 1825. Nesse dia, convocou o coro da Capela. O compositor pediu para tocar um de seus concertos e morreu silenciosamente para seus sons favoritos de música.
Dmitry Stepanovich foi enterrado na Ilha Vasilyevsky, no cemitério de Smolensk. Um obelisco e um monumento foram erguidos no túmulo do famoso compositor russo. Seguiu-se então um ato de vandalismo e, em 1953, o enterro foimudou-se para o Alexander Nevsky Lavra, para o Panteão de Figuras Culturais.
Em memória do grande compositor russo, o nome de Bortnyansky foi dado à Escola de Artes de Sumy, ao Coro de Câmara de Chernihiv e a uma rua em Lvov. Na terra natal de Dmitry Stepanovich, em Glukhov, foi erguido um monumento, esculpido pelo escultor Kolomiets I. A. Nos anos 90. A artista ucraniana Natalia Sviridenko criou o Bortnyansky Trio (soprano, flauta e cravo).
O legado do grande compositor
Após a morte de seu marido, Anna Ivanovna deu seus manuscritos e placas de música gravada para a Capela para custódia. No entanto, seus concertos corais foram cada vez mais executados, e composições seculares na forma de obras instrumentais e operísticas foram gradualmente esquecidas.
Lembraram-se desta música de Dmitry Stepanovich Bortnyansky muitos anos depois, apenas em 1901, por ocasião do 150º aniversário do nascimento do compositor. As primeiras composições foram encontradas acidentalmente na Capela, e sua exposição foi organizada. Entre eles estavam obras tão conhecidas como "Alkid", "Falcon", Quintus" e outros. A coleção de cravos, dedicada à princesa Maria Feodorovna, também foi preservada.
Escritos seculares foram discutidos novamente após outros 50 anos. Por esta altura, muitas das obras do compositor foram perdidas para sempre, pois depois de 1917 o arquivo da Capella foi desmembrado em diferentes repositórios. Algumas das coleções de Bortnyansky nunca foram encontradas. As obras dedicadas à princesa Maria Feodorovna também desapareceram.
Recomendado:
Cantor, guitarrista, compositor Konstantin Nikolsky: biografia, família, criatividade
Quando criança, Konstantin já se interessava por música. Portanto, quando ele tinha doze anos, seu pai lhe deu um violão. Assim, o futuro músico começou a dominar um novo instrumento musical. Três anos depois, Konstantin já tocava guitarra perfeitamente e se juntou ao grupo como guitarrista base. Incluiu os mesmos adolescentes que chamaram o grupo musical de "Cruzaders"
Músico e compositor Stas Namin: biografia, criatividade e família
Hoje nosso herói é um talentoso músico e produtor Stas Namin. Ele fez uma contribuição significativa para o desenvolvimento da cultura pop russa. Quer saber como começou sua atividade criativa? Como se desenvolveu a vida pessoal do músico? Então recomendamos a leitura do artigo
Hector Berlioz - compositor francês: biografia, criatividade
Hector Berlioz permanece na história da música como um brilhante representante da era romântica do século XIX, que conseguiu conectar a música com outras formas de arte
Mochalov Pavel Stepanovich, ator do Teatro Maly: biografia, criatividade
O artigo é dedicado a uma revisão do trabalho e papéis do famoso ator russo Pavel Stepanovich Mochalov. A obra indica seus principais papéis no teatro
Nesterov Oleg Anatolyevich - músico, poeta e compositor russo: biografia, criatividade, discografia
Ele termina seus shows com duas de suas frases favoritas. O primeiro é “obrigado, amado”, o segundo é “animar-se, jovem”. Oleg Nesterov sempre fala ao público em uma linguagem simples e compreensível de uma pessoa sábia e gentil. Conhecendo seu trabalho, resta lamentar apenas uma coisa. Sobre o fato de que hoje, e não só na música, temos pouquíssimos Mestres aparentados com ele em espírito, que se deleitam com sua criatividade e despertam as pessoas para a consciência