Kuznetsov Pavel Varfolomeevich: biografia, criatividade e fotos

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Kuznetsov Pavel Varfolomeevich é conhecido nos círculos criativos dos artistas como pintor, artista gráfico, cenógrafo. Altos e baixos, sucesso brilhante e completo não reconhecimento estiveram em sua longa vida. Atualmente, você pode conhecer suas obras em muitos museus de arte e salas de exposições em Moscou, Saratov (terra natal do artista) e outras cidades da Rússia e no exterior. O que o artista queria expressar com suas obras, por que sucessos alternavam com recessões em sua obra? Isso será discutido no artigo.

Breve biografia

Kuznetsov Pavel Varfolomeevich nasceu na família do pintor de ícones Kuznetsov Varfolomey Fedorovich em 1878 na cidade de Saratov. Meu pai era dono de uma oficina de pintura e pintava templos, pintava retratos reais e imagens de igrejas encomendadas por agências governamentais. Evdokia Illarionovna, sua mãe, bordava lindamente, adorava pintura e música. Pavel estava cercado de cuidadosavó Marina e avô Illarion, morando em sua casa desde o nascimento. Na foto abaixo você pode ver Pavel nos braços de seu avô.

Aos sete anos, o futuro artista, junto com sua mãe, foi ao Museu Radishevsky, inaugurado em Saratov, pela primeira vez. Quando criança, Pavel podia assistir seu pai trabalhar por horas. Já na infância, ingressou no fino ofício.

Crescendo, Pavel entrou no estúdio de pintura em Saratov, onde de 1891 a 1896 estudou sob a orientação dos artistas G. P. Barakki e V. V. Konovalova.

Estudar em Moscou

Aos dezenove anos, Pavel Varfolomeevich Kuznetsov foi para Moscou e ingressou na Escola de Pintura, Escultura e Arquitetura de Moscou (MUZhViZ). Seus primeiros professores foram A. E. Arkhipov, N. A. Kasatkin, L. O. Pastinaga. Destino na escola, Kuznetsov se destacou entre os colegas não apenas com talento, mas também com uma paixão inesgotável pelo trabalho. Durante os anos de estudo, ele praticou nas oficinas de V. A. Serov e K. A. Korovin. O aluno ficou fascinado com as habilidades de pintura de seus professores. Durante as férias de verão, Kuznetsov veio para sua terra natal em Saratov. Ele adorava passar o tempo nos jardins que amava desde a infância, entre as cores arejadas da natureza circundante, as extensões do Volga.

Pinturas com árvores em flor - este é um dos principais temas de seu trabalho ao longo de sua vida. No final das férias de verão, em uma carta ao seu professor V. A.tintas prateadas podem ser delirantes.

… Uma rua sombreada e de paralelepípedos. Grande ravina coberta de vegetação. Montanha Sokolovaya, a mais alta nas proximidades de Saratov. Artistas vêm aqui com cavaletes para capturar o curso do grande rio. Encostas - "Reino de Berendeevo" - pequenas casas de artesãos agarradas umas às outras, pomares, o Volga e a estepe sedutora margem esquerda, a Catedral e a fábrica de sinos … E de manhã os sinos tocam …

Comunidade Criativa

Durante os anos de estudo na MUZhViZ, Kuznetsov e um grupo de estudantes criaram a comunidade criativa Blue Rose.

Duas pequenas medalhas de prata que Pavel Kuznetsov recebeu em 1900-1902 por desenhos e esboços de pintura. A principal direção do artista Pavel Varfolomeevich Kuznetsov no período inicial da criatividade é o movimento do impressionismo (a arte de observar a realidade) ao simbolismo (o desejo de inovação, o uso do simbolismo). Ele se esforça para expressar o estado da alma na pintura, o que o aproxima da música e da poesia. Pavel colabora com revistas e participa da concepção de cenas em cinemas. Este período de criatividade está associado ao simbolismo.

Em 1902, o pai de Pavel Kuznetsov deu lugar a seu filho e seus dois companheiros da escola de Moscou na pintura da Igreja de Kazan, não assumindo o que sua arte elevada, longe dos cânones da igreja, resultaria para jovens artistas. Na biografia de Pavel Varfolomeevich Kuznetsov, há um grande escândalo e litígio com as autoridades diocesanas sobre a pintura herética do templo. Como resultado, a pinturaforam destruídos.

Criatividade após a formatura

Depois de se formar na MUZhViZ em 1904, Kuznetsov Pavel Varfolomeevich decidiu pela orientação simbolista em seu trabalho. O mundo visível se dissolve nas pinturas do artista, suas obras brilham com imagens-sombras, refletindo as vibrações indescritíveis da alma. Em seus escritos, um lugar especial é ocupado pelo ciclo da água, que ocorre em uma fonte querida desde a infância. Ele transfere suas memórias de infância para telas, mostrando o tema do movimento perpétuo da vida. As pinturas vão cativar com suas cores, clima de tristeza e algo não dito.

Os métodos originais de trabalhar com têmpera permitem ao artista fazer tons diluídos de cores, envolvendo as imagens do quadro em uma névoa colorida. Uma demonstração visual dessas técnicas está em pinturas como "Manhã" e "Fonte Azul" (foto acima), escritas em 1905. Estes são sonhos derramados em cores. Figuras sem contornos claros ficam tão borradas no espaço das pinturas que parece que em algum momento elas conseguem voar…

Fama

A fama veio cedo para o artista russo Pavel Varfolomeevich Kuznetsov. Ele não tinha 30 anos quando suas obras foram apresentadas em 1906 em Paris na famosa exposição de arte russa organizada por S. P. Diaghilev. Foi depois desta exposição que Kuznetsov teve a honra de ser eleito membro do Salão de Outono. Poucos artistas tiveram essa oportunidade.

Na primavera de 1907, uma exposição de simbolistas "Blue Rose" foi realizada em Moscou, seuKuznetsov é o iniciador direto. Mostrava suas obras com o mesmo nome. Entre os 16 expositores, Kuznetsov foi um lançador de tendências de gostos.

A artista colabora na área de gráficos de revistas com as conhecidas revistas "Art" e "Golden Fleece". Juntamente com os artistas Utkin, Matveev e Lansere, Kuznetsov projeta a famosa vila de Ya. E. Zhukovsky na Crimeia. Na foto Pavel Varfolomeevich Kuznetsov (esquerda) e A. T. Matveev (1909).

Crise Criativa

Os anos que se passaram desde a exposição não são os melhores momentos da obra do artista. Suas obras de orientação simbolista são percebidas pelos compatriotas como dolorosas, estranhas. O artista passa por uma profunda crise criativa, percebendo que se esgotou e não pode justificar as esperanças que lhe foram depositadas. Kuznetsov decide viajar para obter novas experiências e sair da crise. Ele visita Bukhara, Samarcanda, Tashkent, as estepes do Quirguistão. Os anos da vida de Pavel Varfolomeevich Kuznetsov no Oriente desempenharam um papel decisivo em seu trabalho posterior.

Um novo florescimento do talento

O auge de seu talento marca o ciclo de pinturas "Suíte Quirguistão". Estes são "Dormindo nas Ovelhas", "Tosquia de Ovelhas", "Noite na Estepe" e outros. A coloração das cores, a força dos contrastes, o padrão das composições das pinturas adquirem expressiva simplicidade.

As imagens do ciclo da estepe são dotadas desom lírico, penetrante, poético. As pinturas "Teahouse", "No templo dos budistas" evocam associações teatrais no espectador. Kuznetsov pinta naturezas-mortas, entre as quais se destaca "Natureza morta com gravura japonesa".

Kuznetsov Pavel Varfolomeevich participa da criação de esboços para os painéis decorativos "Bazar Asiático" e "Colheita de Frutas", que adornam a estação ferroviária Kazansky, em Moscou. O decorador Kuznetsov trabalha no estilo da arte monumental.

A atividade do artista depois de 1917

Após a revolução, Pavel Varfolomeevich Kuznetsov trabalhou na seção de arte da Câmara Municipal de Moscou, participou do design de feriados. Em 1918 foi eleito para o Collegium do Comissariado de Educação do Povo, começou a lecionar em oficinas de arte. Trabalhou na oficina monumental de 1920 a 1927 e recebeu o título de professor, e de 1927 a 1929 lecionou como professor do departamento de afresco-monumental da faculdade de pintura de VKhUTEIN.

Kuznetsov participa de exposições com seus trabalhos. Em 1923, na França, participa da Galeria Barbasange. Em 1924, Kuznetsov escreveu Os comediantes parisienses. Na foto, o laconismo decorativo do estilo se revelou inesperadamente em uma manifestação expressiva, pitoresca e colorida.

Em 1929 o artista recebeu o título de Artista Homenageado da RSFSR. Suas exposições pessoais foram realizadas nos principais museus de Moscou: a Galeria Tretyakov eMuseu Estadual de Belas Artes. Em uma exposição em Paris (1937), o painel de Kuznetsov "A Vida de uma Fazenda Coletiva" foi premiado com uma medalha de prata.

A próxima e última decolagem da obra do artista situa-se no período do final dos anos 20 ao início dos anos 30 do século XX. Ele pinta as seguintes pinturas: "Retrato do escultor A. T. Matveev", "Mother", "Cotton sorting", "Pushball".

Últimos anos de vida

O mestre viveu uma vida longa e frutífera, chegando à velhice. Muitos de seus colegas, com quem estudou e trabalhou, faleceram, e ele continuou a escrever até sua morte. Suas últimas obras foram naturezas-mortas e paisagens. De acordo com especialistas, essas pinturas do artista eram inferiores em assunto e estilo aos seus primeiros trabalhos, mas eram impressionantes em sua longevidade criativa.

Pavel Varfolomeevich Kuznetsov morreu em 1968 em 22 de fevereiro em Moscou. Suas obras estão na exposição permanente de museus de arte em Moscou e na Galeria Tretyakov. Em Saratov, na terra natal de Kuznetsov, a casa-museu também tem uma exposição permanente de suas obras. O artista deixou sua marca na arte como líder do simbolismo pictórico russo.