O estilo do ícone russo do século XVIII

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

A pintura de ícones no cristianismo foi considerada uma das formas de arte mais desenvolvidas. E se hoje avaliamos os ícones do século XVIII do ponto de vista estético, então no momento de sua escrita eles tinham, antes de tudo, um significado sagrado, religioso. As pessoas acreditavam que o ícone poderia curar, ouvir a oração e cumpri-la. É por isso que cada um deles tem um propósito específico.

estilo de ícone do século XVIII

Cada época trouxe algo novo ao estilo de escrita. Isso foi influenciado pelas tradições e novas tendências da pintura secular, o nível geral de desenvolvimento da cultura e até da economia do estado, pois em períodos de prosperidade havia muito mais condições para a criação de templos e igrejas, para os quais novos ícones eram necessários. Os mestres podiam comprar tintas e materiais de alta qualidade para decoração.

Os primeiros ícones do século XVIII são em estilo barroco. Suas principais características são as grandes formas, a proximidade das imagens a uma imagem realista. Além disso, foi nessa época que a escrita dos ornamentos florais mudou: eles são caracterizados pela suavidade, flexibilidade e credibilidade.

Pintura de ícones em meados do século

Como qualquer tipo de arte, pintura de íconescaracterizada por um retorno periódico às raízes. Assim, os ícones de meados do século XVIII voltaram a mostrar ornamentos florais esquecidos de uma maneira diferente da influência do barroco. Aqui, imagens de finos brotos ondulantes com várias decorações - cachos, conchas, detalhes finamente pintados prevaleceram. Os ícones da Apaixonada Mãe de Deus e São João Guerreiro podem servir como exemplos deste período. Mas a chamada escrita “bela” já se consolidou na tecnologia e não deixou de ser usada.

Tradições Rococó

Na segunda metade do século XVIII, este estilo ocupa uma posição de destaque na arte. Ele se expressou em aguçar os detalhes e mudar o conceito geral da imagem. Os ícones do século XVIII em estilo rococó destacam-se dos demais por consistirem em vários fragmentos quase iguais. Todos os ornamentos aqui estão agrupados em torno de algum detalhe principal. Ao mesmo tempo, ornamentos florais, cachos e conchas também permanecem nos ícones. É essa variedade de técnicas possíveis que tornou possível criar obras tão interessantes. Como exemplos, podemos considerar o Don Ícone da Mãe de Deus do século 18 e a Trindade do Novo Testamento.

O final do século traz ainda mais ornamentação - aparecem imagens de ramos de palmeiras, flores diversas, vasos e guirlandas. Tal detalhamento é um prenúncio do classicismo.

Durante esse período, a técnica de criação de ícones também muda: a perseguição se torna o tipo principal. Isso permite que você decore os ícones com metais preciosos e pedras, para criar um relevo. O exemplo mais marcante deste estilo é o ícone da Mãe de DeusKazanskaya. Nele, o mestre usou tanto um salário de ouro quanto pedras preciosas.

Transformação da pintura de ícones na era do classicismo

Os ícones do século 19 são mais diversificados em estilo. Uma das invenções dessa época foi o estilo Império, que sugere a presença de tinta apenas na imagem dos rostos dos personagens. Além disso, diferentes tipos de prata são usados aqui ao mesmo tempo - dourado, liso e fosco.

Em meados do século, o ecletismo começa a dominar. Por um lado, as tradições barrocas são novamente utilizadas em ícones e, por outro, aparecem ornamentações menores e mais esquemáticas. Uma inovação é o uso de esm altes de cores diferentes. Assim, a moldura do ícone e o salário deixaram de ser percebidos como um só.

O final do século aproximou a arte da pintura de ícones ao estilo Art Nouveau, cuja principal característica era uma cristalização ainda maior do significado da decoração.

Ícones dos séculos XVIII-XIX é um tema muito amplo, cujo estudo é interessante não só para os mestres modernos, mas também para os não iniciados.