Mikhail Vasilyevich Nesterov, "Santa Rússia": descrição e ano da pintura

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

O Império Russo era rico em artistas verdadeiramente extraordinários, todos eles tinham seu próprio estilo único, gêneros favoritos e assuntos que encantam a alma de um russo até hoje. No entanto, nem todos foram glorificados durante a vida e após a morte, o que é uma infeliz injustiça. M. V. Nesterov, autor de muitas pinturas que glorificam o poder da Rússia e a fé ortodoxa, foi um desses artistas. Suas obras mais famosas são "Visão ao jovem Bartolomeu", "Silêncio", uma série de obras dedicadas a São Sérgio de Radonej e "Santa Rússia". É no último deles que este artigo irá focar.

Biografia do artista

Pátria de M. V. Nesterov é uma pequena cidade de Ufa, onde nasceu em 1862. A atmosfera de sua família estava saturada de amor pela fé - os pais do artista eram pessoas profundamente religiosas,que incutiu em Mikhail Vasilyevich uma atitude especial em relação a tudo relacionado com o cristianismo. Eles apoiaram o interesse do jovem criador pela pintura e deram um apoio significativo aos seus empreendimentos, pelos quais o artista lhes foi extremamente grato ao longo de sua vida.

Aos 12 anos, Mikhail Nesterov mudou-se para Moscou para entrar na Escola de Pintura, Escultura e Arquitetura de Moscou e, depois disso, na Academia de Artes de São Petersburgo. Os melhores artistas da época foram os professores que tiveram uma influência significativa sobre ele: V. G. Perov, P. P. Chistyakov, I. M. Pryanishnikov, V. E. Makovsky.

Em 1883, em sua cidade natal durante as férias de verão, o artista conhece sua primeira esposa, Maria Martynova, que morreu tragicamente 3 anos após o casamento durante o nascimento de sua filha. Depois disso, Mikhail Nesterov costuma escrever as heroínas de suas obras à imagem da amada falecida. Resignado com a perda de Mary, ele se casou pela segunda vez quase 20 anos após a morte dela.

Sua séria carreira profissional começa em 1885, quando recebe o título de artista freelancer. Depois disso, as pinturas pintadas por Nesterov lhe trouxeram crescente reconhecimento, entre elas a obra "O Eremita", comprada pelo notório P. M. Tretyakov. Ele também assume a pintura de muitos templos, inspirando-se em santuários europeus, esta atividade lhe traz um prazer sem precedentes.

Após a Revolução de Outubro, surgem dificuldades na vida do criador - sua família é forçada a se mudar para o Cáucaso, onde o artistadoença ataca. Os últimos 26 anos de Nesterov foram tensos devido ao fato de que a maioria das obras que ele cria têm temas religiosos, e isso vai contra a ideologia dos soviéticos. O artista morreu aos 81 anos e foi sepultado no Cemitério Novodevichy.

Pintura "Santa Rússia"

Esta é uma das obras mais polêmicas do artista foi apresentada ao mundo em 1902. A base sobre a qual o enredo deste quadro se sustenta são as palavras de Cristo do Evangelho: "Vinde a mim, todos os que estais cansados e sobrecarregados, e eu vos aliviarei". A mesma frase é considerada o segundo nome não oficial de "Santa Rússia" por Mikhail Nesterov.

Esta criação foi recebida desfavoravelmente pela sociedade: muitos críticos a consideraram contrária aos cânones atuais da igreja. Também foram feitos comentários à imagem de que Cristo se revelou desapegado, indiferente. Talvez isso se deva ao fato de seu olhar estar direcionado na direção oposta das pessoas que o procuram. Assim, a impressão geral das pessoas desta foto não foi muito agradável. Posteriormente, o artista admite que procurou corrigir os erros cometidos nesta obra ao escrever a próxima obra - "Na Rússia" (também conhecida como "A Alma do Povo"), onde retratou Jesus já na forma de um ícone.

Sobre a criação da peça

O ano em que escreveu "Santa Rússia" de Nesterov é marcado pelo desdobramento gradual de eventos pré-revolucionários, mas, apesar disso, ele demonstra isso com ousadia emexibição. Antes de começar a trabalhar em um trabalho, ele estuda cuidadosamente a área de Solovki na região de Arkhangelsk, desenhando vários esboços e esboços. Todos os personagens da imagem também têm seus protótipos na vida real, que Nesterov pintou no mesmo lugar. As únicas exceções são as imagens dos santos e de Cristo, retiradas de suas imagens canônicas, bem como as duas mulheres à esquerda na imagem, apoiando o paciente - o artista as pintou de sua irmã e mãe. Combinando todas as conquistas coletadas ao longo do tempo, Mikhail Vasilyevich cria esta famosa obra.

O significado da tela

O enredo da imagem é cheio de simbolismo. A ação se passa como no início do cristianismo, quando a decoração das igrejas era muito simples e sua aparência não tinha tanta importância. É por isso que a igreja não ocupa muito espaço na tela, e pela mesma razão Cristo apareceu para as pessoas no meio da floresta, na natureza. O significado oculto da imagem é que toda a terra russa com o esplendor de sua natureza e as pessoas que vivem nela é a Santa Rússia. Também pode ser interpretado como uma resposta às pessoas, qual é a grandeza de sua pátria - na pura fé ortodoxa.

Também é simbólico que o arrependimento que permeava a "Santa Rússia" de Nesterov esteja ligado à preocupação com o futuro da Rússia. Afinal, o quadro foi pintado em um momento em que se previam sérias mudanças no país.

Descrição da pintura "Santa Rússia" de Mikhail Nesterov

Em primeiro plano da imagem estão pequenas plantas - arbustos, pequenos abetos, imaturosbétula. Mesmo neste pode-se traçar a verdadeira admiração do artista pela natureza da Rússia.

De acordo com o enredo da imagem, o centro da composição é Cristo, Santos Sérgio de Radonej (à direita de Cristo), Jorge, o Vitorioso (atrás) e Nicolau, o Milagroso (à esquerda). Esses grandes mártires inspiram profundo respeito pelo artista, portanto, sua presença nas obras do artista não é acidental. A igreja atrás deles é retratada sem pretensão excessiva - de madeira, coberta com uma espessa camada de neve com cúpulas cinzentas. Ao dar a ela um espaço tão pequeno na tela, Nesterov tenta focar a atenção do espectador principalmente em pessoas e santos.

Plano Central

As pessoas que vieram com arrependimento e seus problemas a Jesus são muito diferentes - tanto nobres quanto crentes muito jovens, um menino e uma menina, e anciãos e andarilhos. Aos pés dos santos está um pobre camponês e, provavelmente, alguém próximo a ele está mentindo. O camponês pede a Cristo a cura de um ente querido. Um pouco mais adiante está uma jovem com um lenço preto, cujos olhos estão cheios de tristeza. Devido à predominância de cores sombrias em seus trajes, pode-se supor que ela era viúva e veio pedir o repouso da alma de seu amado. À direita, na pintura "Santa Rússia", de Mikhail Nesterov, duas mulheres são retratadas ajudando uma menina doente a ficar de pé. Atrás de toda essa multidão de pessoas, podem ser vistos andarilhos idosos, que parecem nada interessados no que está acontecendo.

Remate total

No fundo da obra pode-se ver a vastidão sem limites da Santa Rússia: altas montanhas cobertas de floresta densa, um rio largo. Tudo está coberto de neve epacificamente silencioso, tentando não interferir no que está acontecendo na imagem. O poder da natureza que Nesterov colocou na "Santa Rússia" confirma a suposição de que ele considera toda a terra russa dotada de um presente especial - todo perdão, ajuda e cura. Vale ress altar também que o artista não destaca a paisagem com cores vivas, como se a esquecesse um pouco, mas o espectador ainda sente a presença na tela do gigante silencioso - a natureza.

Paleta de imagens

Como em muitos de seus outros trabalhos, o artista não busca tornar o esquema de cores "gritante", excessivamente saturado. Mikhail Vasilyevich, por assim dizer, está tentando transferir a atenção do contemplador para o enredo para que ele não se distraia com as cores. Os principais tons de "Santa Rússia" Nesterov - cinza, azul, marrom. Não há tantos detalhes escuros, uma complexa cor fria azul-acinzentada domina - o céu nublado, a neve e o ar são pintados com ela. Acentos relativamente brilhantes podem ser vistos nos detalhes - o lenço do andarilho, a cesta do camponês, o traje de São Jorge, o Vitorioso, as flores nas roupas da nobre e as roupas da menina doente.

Apesar da aparente frieza do trabalho à primeira vista, ainda chama a atenção e prende pela presença de muitos detalhes. O espectador involuntariamente pensará no que o artista estava tentando transmitir e, em seguida, a imagem brincará com novas cores.

Outras obras de Mikhail Vasilyevich

Como mencionado anteriormente, "corrigindo erros" depois de escrever "Santa Rússia"tornou-se a obra "A Alma do Povo". Esta criação retrata uma procissão e corrigiu tudo o que causou uma onda de indignação entre os críticos na obra anterior - esta é a ausência de Cristo na forma de um homem e santos e uma maior penetração da trama. O quadro foi pintado em 1916, sua paisagem corresponde ao lugar real perto do rio Volga. Como em "Santa Rússia", muitos de seus personagens são baseados em pessoas reais - escritores notórios - Solovyov, Tolstoi e Dostoiévski são retratados entre os buscadores de Deus. Vale ress altar que esses gênios da palavra também eram pessoas profundamente religiosas, e por isso o artista mudou de ideia sobre retratar Maxim Gorky nela - seu coração estava ocupado com a ideia de revolução, não de fé.

Além da pintura relacionada ao tema da Ortodoxia, Nesterov pinta com entusiasmo o interior das igrejas. O primeiro trabalho monumental de pintura de parede foi feito na igreja da Catedral de Vladimir em Kyiv. O artista ficou tão fascinado por essa forma de arte que continuou trabalhando em templos por 22 anos de sua vida.

Então ele pintou a igreja do palácio de Alexander Nevsky na Geórgia, onde mais de 50 obras foram criadas por sua mão, depois disso - o mosteiro Marfo-Mariinsky, no qual uma de suas melhores obras foi "O Caminho para Cristo ", depois a Catedral da Transfiguração e o Mosteiro Solovetsky. Durante todo o tempo em que trabalhou em igrejas, Mikhail Vasilyevich criou um volume de trabalho incomparável ao número de pinturas de qualquer outro muralista. Além disso, elecomeçou a escrever enredos completamente novos para aquela época - ninguém antes dele retratou santos contra o pano de fundo da natureza.

É impossível superestimar a contribuição de Mikhail Nesterov para a arte russa. Criando obras originais cheias de amor pela fé e natureza russas, o artista melhor promoveu o respeito sincero pela vasta Pátria - Rússia.