Obras dramáticas de Pushkin: "Mozart e Salieri", resumo

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

A tragédia "Mozart e Salieri" faz parte do ciclo de câmara das obras dramáticas de A. S. Pushkin, que o próprio autor chamou de "Pequenas Tragédias". Escritos em 1830, eles levantavam questões filosóficas e morais que eram importantes para o poeta e seu círculo próximo: o desafio ao destino, a oposição dos sentimentos de amor à moral hipócrita da sociedade em The Stone Guest; o poder destrutivo do dinheiro em The Miserly Knight; a natureza humana e divina de um gênio, sua responsabilidade por seus feitos e obras em Mozart e Salieri; f alta de vontade de enfrentar as circunstâncias, protesto contra o fatalismo na vida em "A Feast in the Time of Plague".

Mozart e Salieri

A tragédia "Mozart e Salieri", cujo breve resumo pode ser reduzido a uma pequena releitura, é uma obra filosoficamente profundamente saturada. O autor considerahá questões tão importantes para todo artista verdadeiramente talentoso como se um gênio pode fazer o mal e se ele continuará sendo um gênio depois disso. O que a arte deve trazer para as pessoas? Um gênio da arte pode se dar ao luxo de ser uma pessoa comum e imperfeita na vida cotidiana e muitas outras. Portanto, não importa quantas vezes Mozart e Salieri sejam relidos no original, um resumo dessa obra dramática, para um leitor atento sempre haverá algo em que pensar.

A tragédia é baseada em rumores de que o compositor Antonio Salieri envenenou o brilhante Mozart por inveja. Claro, não há nenhuma evidência direta deste crime. Mas isso não é importante para Pushkin. Tomando uma história de detetive tão controversa, o poeta concentra sua e nossa atenção em outra coisa: por que Salieri decide acabar com a vida de seu brilhante amigo? É ciúme ou outra coisa? É possível correlacionar um gênio e um artesão? Desde a primeira leitura de "Mozart e Salieri", o resumo da tragédia, é claro, não dá uma resposta. Você precisa pensar em Pushkin!

Então, Salieri. Nós o conhecemos bem no início do trabalho. Já em anos, acariciado pela fama, ele relembra seus primeiros passos na música. Em sua juventude, sentindo talento em si mesmo, ele, no entanto, não ousa acreditar em si mesmo, estuda diligentemente o trabalho de grandes músicos e os imita, compreende a “harmonia pela álgebra”, sem criar música com inspiração, segundo o vôo de sua alma e imaginação, como ele fez, seria um gênio, mas "desmontando-o como um cadáver" em componentes, contando as notas e suas variações emcada acorde e som. E só depois de estudar cuidadosamente a teoria, os mecanismos de criação da música, suas regras, o próprio Salieri começa a compor, queimando muito, deixando algo depois de críticas capciosas. Aos poucos ele se torna conhecido, reconhecido. Mas o compositor "sofreu" sua fama: escrever para ele é um trabalho árduo. Ele mesmo entende que não é um Mestre, mas um aprendiz da Grande Arte. Mas ele não tem inveja daqueles que são mais famosos e talentosos, porque o herói sabe que seus contemporâneos alcançaram fama no campo musical também graças ao trabalho árduo e árduo. Nisso eles são iguais.

Mozart, "um folião ocioso", é outra questão. Ele compõe coisas brilhantes com facilidade, brincando e, como se risse da filosofia de criatividade que Salieri vem nutrindo e criando para si mesmo por tanto tempo. O ascetismo de Salierivsky, a autodisciplina mais estrita e o medo de se desviar dos cânones reconhecidos na arte são estranhos ao jovem gênio. Mozart cria enquanto respira: naturalmente, de acordo com a natureza do seu talento. Talvez seja isso que mais irrita Salieri.

"Mozart e Salieri", um resumo dele, resume-se, na verdade, à disputa interna de Salieri consigo mesmo. O herói resolve um dilema: a arte precisa de Mozart? Agora é a hora de perceber e entender sua música? Ele não é brilhante demais para sua época? Não é à toa que Antonio compara Mozart a um anjo, um querubim brilhante que, tendo voado para a terra, servirá de reprovação às pessoas por suas imperfeições. Mozart, tendo estabelecido um certo nível estético e ético com sua obra, por um lado, eleva a arte e a alma das pessoas anovas alturas, por outro lado, mostra o que valem os compositores atuais e suas criações. Mas será que mediocridades arrogantes ou apenas pessoas pouco talentosas estão prontas para reconhecer a palma da primazia de alguém? Infelizmente não! O próprio Pushkin se viu em uma situação semelhante mais de uma vez, muito à frente de seu tempo. Portanto, mesmo um breve resumo de "Mozart e Salieri" ajuda a entender como viveu o poeta, o que o preocupou durante a criação da tragédia.

Mozart vem para Salieri. Ele quer mostrar ao amigo uma nova “coisa” que compôs recentemente e, ao mesmo tempo, “tratá-lo” com uma piada: passando por uma taverna, Wolfgang ouviu um violinista mendigo tocando sua melodia impiedosamente desafinada. Tal desempenho pareceu engraçado ao gênio, e ele decidiu divertir Salieri. No entanto, ele não aceita a brincadeira e afasta o intérprete, repreende Mozart, recriminando-o por não apreciar o seu talento e ser geralmente indigno de si mesmo. Mozart executa uma melodia composta recentemente. E Salieri fica ainda mais perplexo: como pode alguém, tendo composto uma melodia tão maravilhosa, prestar atenção às passagens falsas de um violinista caseiro, achá-las engraçadas, não ofensivas. Ele não aprecia a si mesmo, seu gênio? E novamente surge o tema da natureza sublime da verdadeira arte: Salieri justapõe um amigo a Deus, que não tem consciência de sua divindade. Ao final da cena, os amigos concordam em almoçar juntos e Mozart vai embora.

Ao ler a tragédia "Mozart e Salieri", a análise da cena seguinte resume-se a como, com que argumentos Salieri se convence da necessidade de acabar com a vida de um companheiro brilhante. Ele acredita que sem Mozart, a artesó beneficiará que os compositores tenham a oportunidade de escrever música em virtude de seus modestos talentos e sem levar em conta um grande contemporâneo. Ou seja, ao matar Wolfgang, Salieri prestará um serviço inestimável à arte. Para fazer isso, Antonio decide usar o veneno recebido como presente de sua ex-amante.

A última cena é na taverna. Mozart conta a um amigo sobre um estranho visitante, um negro que o tem seguido ultimamente. Em seguida, vem Beaumarchais, o mesmo que Mozart, um homem de gênio, um dramaturgo com um talento brilhante e brilhante e total liberdade na criatividade. Correu o boato de que Beaumarchais envenenou alguém, mas Mozart não acredita. Segundo ele, vilania e gênio não podem coexistir em uma pessoa. Um gênio só pode ser a personificação do Bem e da Luz, da Alegria e, portanto, não pode trazer o Mal ao mundo. Ele se oferece para beber para eles três, irmãos no mundo - Salieri, Beaumarchais e ele, Mozart. Aqueles. Wolfgang considera Antonio sua pessoa de mentalidade semelhante. E Salieri joga veneno em seu copo de vinho, Mozart bebe, acreditando sinceramente que ao lado dele o coração é tão sincero e grande quanto o dele.

Quando Mozart toca "Requiem", sem saber que, na verdade, esta é uma missa memorial para ele, Salieri chora. Mas estas não são lágrimas de remorso e dor por um amigo - esta é a alegria que o dever é cumprido.

Mozart se sente mal, vai embora. E Salieri reflete: se Mozart está certo, então ele não é um gênio, porque cometeu vilania. Mas o famoso Michelangelo também teria matado sua modelo. No entanto, a corte do tempo reconheceu seu gênio. Então ele, Salieri, no entantogênio? E se tudo em Buanarotti é invenção de uma galera estúpida, se o escultor não matou ninguém? Então Salieri não é um gênio?

O fim da tragédia está aberto, por trás dela, como muitas vezes acontece com Pushkin, "o abismo do espaço", e cada um deve decidir por si mesmo qual ponto de vista, Salieri ou Mozart, reconhecer como o verdade.