Igor Grabar, a pintura "Hoarfrost" é uma das melhores paisagens da pintura russa

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Na União Soviética, todos sabiam quem era Igor Grabar. A pintura "March Snow" era familiar dos livros didáticos. Um artista russo notável, um restaurador famoso, um crítico de arte talentoso, que recebeu o Prêmio Stalin por sua monografia em dois volumes sobre Ilya Repin, Igor Emmanuilovich era amado por muitos por suas paisagens únicas e muito bonitas da natureza russa.

Artista russo nascido no exterior

Seu pai era um membro do parlamento austríaco, então o futuro cantor brilhante de natureza russa Grabar (a pintura "February Blue" é a confirmação mais clara disso) nasceu em Budapeste. Ele foi batizado na Ortodoxia, e seu tio se tornou o famoso artista russo Kustodiev, que mais tarde pintaria o famoso retrato de Igor Emmanuilovich. Em 1880, Olga Grabar trouxe seu filho para a Rússia. Ele frequentou o ginásio em Yegorievsk, província de Ryazan. Em seguida, houve uma medalha de ouro por treinamento emo Liceu de Moscou de Tsarevich Nikolai (1889), a Faculdade de Direito da Universidade de São Petersburgo, que se formou em 1893, e a escolha do principal negócio de sua vida. I. E. Grabar, cuja pintura "Balustrade" (1901) o declarou um mestre talentoso e original, torna-se um artista. Durante sua vida em São Petersburgo, ele visitou a oficina de Ilya Repin, que se tornou seu ídolo para a vida, junto com Andrei Rublev. Malyavin, Bilibin, Somov estudou com ele ao mesmo tempo na Academia Imperial Russa de Artes.

Tornar-se

Em 1895 o artista parte para a Itália e mais adiante pela Europa. Grabar retornou à Rússia em 1901, e a beleza da natureza russa se abriu diante dele em uma nova perspectiva. O artista tentou transmitir a força de seu choque com várias telas - “White Winter”, “March Snow”.

Fevereiro Azul

O evento foi a tela, que em 1904 foi pintada por Igor Grabar - "February Blue". O quadro está cheio de poesia especial, aquela que soa nos poemas de B. Pasternak “Fevereiro. Pegue tinta e chore! Escreva sobre os soluços de fevereiro. E Grabar pintou seu quadro também, soluçando. Esta é uma de suas pinturas mais conhecidas, é uma daquelas telas que criam o autor de seu próprio nome. O próprio artista gostava muito deste trabalho, que retrata um dia ensolarado e ainda de inverno na região de Moscou. Na alegria que domina a imagem, já se sente um leve sopro de primavera.

O artista pintou sua obra-prima em Dugino. Para transmitir o afastamento do bosque parahorizonte, e enormes massas de ar contra o céu azul, Grabar escolheu o ângulo, por assim dizer, um pouco de baixo, para o qual cavou uma trincheira profunda na neve e se colocou lá com um cavalete. O artista sentiu que se pudesse transmitir pelo menos parte da beleza que vê, obteria uma bela tela.

O charme da foto é único. As árvores parecem dançar ao redor da bétula central, a árvore favorita do artista. O tamanho da pintura é de 104 cm de altura e 80 cm de largura. Ela era tão boa que foi imediatamente adquirida pelo Conselho da Galeria Tretyakov. Esta obra é até hoje uma de suas principais obras-primas. Você pode acrescentar que a tela é uma das cem melhores pinturas do mundo.

Inverno, sol, bétula, geada…

Outra obra-prima criada por Grabar é Hoarfrost, uma pintura de 1905. Se o pintasse sozinho, ainda ficaria na memória de seus descendentes e nos livros didáticos de pintura. Esta é uma daquelas pinturas raras que não deixa ninguém indiferente. Ele glorifica a beleza e a singularidade da natureza única da Rússia e em si demonstra o que é a grande pintura russa.

Acima de tudo, Grabar gostava de desenhar inverno, especialmente neve. Ele acreditava que com a partida do inverno, a paisagem perde muito. À vista de árvores cobertas de geadas, quase sempre e todos têm uma comparação com um conto de fadas: “Todas as árvores estão em geadas, como se de prata, como um maravilhoso conto de fadas no quintal hoje …” E todos sabem Poemas de S. Yesenin sobre bétula em prata. Toda a beleza deste fenómeno natural, cantado por dezenas de excelentes poetas, reflecte-se nesta obra única. Grabar, cuja fotodedicado ao inverno, geada pintada, que "brilha com uma vida maravilhosa". Ele acreditava que na natureza existem muito poucos momentos polifônicos como a geada em um dia ensolarado, e eles são incomumente fugazes. A iluminação muda o tempo todo, dando origem a novos esquemas de cores exclusivos.

Ele mesmo chamou os galhos cobertos de geadas, rendas de diamantes, brilhando com todas as cores no "esm alte turquesa do céu". Em uma tela medindo 122,4 x 160,3, todos os itens acima são transmitidos com incrível poder. Devo dizer que as paisagens de inverno de I. Grabar são as melhores da pintura russa, especialmente "Hoarfrost". Inverno, dia ensolarado, belezas de bétula, símbolo da Rússia e da natureza russa, alto, com uma coroa exuberante, prateada e como se estivesse tocando. Seus galhos projetam sombras azuis, azuis e roxas na neve. As belezas se alegram e se orgulham de sua beleza. Nesta obra, tudo é inusitado, surpreende e choca o espectador. Escrito em óleo, em pequenos traços fracionários (divisionismo), o quadro fez as pessoas falarem sobre o autor como o fundador do impressionismo russo. A tela está armazenada no Museu de Arte de Yaroslavl.

Grabar tem várias pinturas diferentes com esse nome, e todas são muito boas, mas a obra de 1905 é melhor que as outras. Assim que chamaram a bétula de Grabar, não a compararam com nada. O termo "árvore sobrenatural" parece se encaixar melhor nela.

…A trama de Yesenin, quase bíblica…

Outra pintura deste artista foi criada levando em conta todos os cânones do impressionismo. Esta é a neve de março de 1904 mencionada acima. Aqui, como nos dois anteriorestelas, a neve sob o sol, que conquistou para sempre a alma do artista, é glorificada. Reflete as sombras da natureza circundante, que podem ser transmitidas por todos os tons de azul, roxo, lilás. A enganosa Marcha da Rússia é transmitida com surpreendente precisão: já é primavera, mas a neve nem pensa em derreter. Ao mesmo tempo, a mudança das estações é sentida fisicamente, apesar da geada.

A tela retrata uma jovem carregando baldes de água em uma canga. Parece que a paisagem rural habitual - edifícios, árvores já sem neve, nas quais os botões logo aparecerão, uma camponesa apressada, animada pela geada. Mas o personagem principal da tela é a neve. Não é brilhante, como no inverno, não é mais branco como a neve, mas ainda há muito. Ele está no primeiro plano da imagem, na qual muitos pontos brilhantes estão espalhados. A tela é cheia de charme. A pintura é menor do que as descritas acima - apenas 80 x 62 cm. Está armazenada na Galeria Tretyakov.

Todo habitante do nosso país conhece as magníficas paisagens da natureza russa por gênios como Savrasov, Vasiliev, Shishkin, Levitan. Igor Emmanuilovich Grabar, Artista do Povo da Rússia, que foi o primeiro dos pintores soviéticos a receber o título honorário de "Artista Homenageado", continuou dignamente com esse título honorário. Suas paisagens pré-revolucionárias são muito boas, mas as telas pintadas no período soviético não são piores. Cantora do inverno gelado e do início da primavera, Grabar permaneceu um grande pintor mesmo sob a nova estrutura estatal.