"Frost and sun" - interpretação de um poema de A. S. Pushkin

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

"Pushkin é nosso tudo!" Essas palavras, familiares desde a infância, sombreiam profunda e verdadeiramente a essência da poesia de Pushkin. Ele realmente tem tudo: uma tristeza leve e brilhante de esperanças não cumpridas e uma aceitação sábia das nem sempre justas leis da vida, e uma fé brilhante com amizade e amor e, o mais importante, uma compreensão do valor inestimável de cada momento de nossa vida. existência terrena. É por isso que o lema de toda a obra do poeta pode ser tirado dos versos de sua “Canção Báquica”: “Viva o sol, deixe a escuridão se esconder!”

"Manhã de inverno" - sobre o tema do poema

Nas letras de Pushkin, tudo é tão harmonioso e proporcional que às vezes é difícil isolar o tema principal do poema ou sua ideia. Por exemplo, quais são essas linhas que memorizamos desde a escola primária: “Geada e sol, um dia maravilhoso”? Sobre a beleza de uma manhã clara de inverno? Ou sobre a alegria do herói lírico sobre o clima finalmente estabelecido após um mau tempo tempestuoso? Ou sobre sua felicidade pelo fato de que a noite passou, e o amanhecer brilha nos padrões gelados de vidro, e o calor vivificante flui do fogão aceso, e ao lado dele está sonolento, doce, amado … O que é o poema dedicado aGeada e sol…? Letras de paisagem, amor, filosófica? Para entender isso, você deve analisar o trabalho.

Composição

De acordo com sua estrutura composicional, "Winter Morning" pode ser atribuído a um poema monólogo com elementos de diálogo. O herói lírico - o poeta - dirige-se ao "querido amigo", chamando para acordar do sono, para desfrutar das cores vivas de uma manhã fabulosamente bela. Ele está encantado com a paisagem que se abre da janela: as vastidões russas sem limites e a imensidão da mãe inverno. No poema "Frost and Sun …" não ouvimos respostas. Em primeiro plano, apenas ele é um poeta entusiasmado, sua alma transbordando de emoções. O amado é dado apenas em dicas, traços: "… você estava sentado triste …", "… agora olhe pela janela …", etc. No entanto, a linda imagem "Frost and Sun…” tem mais um herói, não menos importante que o poeta. Esta é a natureza russa, cuja perfeição é de tirar o fôlego. Os estados internos de ambos - homem e natureza - estão em completa unidade e harmonia.

Contraste e seu papel

Pushkin construiu "Frost and Sun…" não apenas como um monólogo lírico de um homem aberto às alegrias e belezas do mundo. O poeta também usou a técnica do contraste. É definido desde a primeira estrofe: “dia maravilhoso / você ainda está cochilando”, em direção à “Aurora do norte” (amanhecer) aparece como uma “estrela do norte” (ou seja, não menos bonita que a própria aurora). Tal contraste com uma comparação oculta é bastante característico do sistema figurativo de Pushkin. A segunda estrofe inteira é uma descriçãotempestade de inverno e desânimo espiritual, tons pálidos e semi-sombras. Mas a última linha é completamente oposta em significado e é uma espécie de ponte que permite que você passe logicamente para admirar o conto de fadas russo de inverno. Ela intriga, encanta, excita. Na terceira estrofe, vemos o contraste das neves brancas cintilantes e a faixa escura da floresta, mas elas estão mais em uma unidade dialética do que em uma oposição real. Momentos semelhantes podem ser rastreados ao longo do texto. Assim, o poema "Frost and the Sun …", como uma obra de gênio, une harmoniosamente diferentes fenômenos, encontrando os melhores pontos de contato entre eles.

De vida em vida

Pushkin não tem ninharias. Tudo é importante em sua poesia: cor, objetividade, fundo sonoro, até cheiros. Por exemplo, a quarta estrofe. Parece que é especial? O mobiliário habitual da sala: um fogão, uma bancada de fogão, provavelmente uma estante com livros, uma janela como saída para o mundo exterior. E enquanto isso, quão “delicioso”, tentadoramente tudo é descrito nesta parte do poema “Frost and Sun, a wonderful day”! A sala é iluminada com um brilho âmbar, ou seja, quente, dourado, permeado pelo sol; partículas de poeira dançam no ar; tudo parece tão alegre e brilhante, como na infância. Disto segue logicamente não qualquer um, mas precisamente o crepitar “alegre” do fogo na fornalha. Seus reflexos através do obturador são misturados com raios de sol. Tudo junto cria aquela atmosfera de conforto, alegria, felicidade de ser e plenitude de sensações, que são tão raras e, portanto, tão valiosas em nossa vida. Cada detalhe importa aqui, eum livro que é “agradável de se pensar” e uma “potranca marrom” que pode ser montada “na neve da manhã.”

Tema e Ideia

Qual é o tema e a ideia do poema? O que o poeta queria dizer? É claro que a obra pertence ao gênero da letra da paisagem, mais precisamente - paisagem-psicológica, pois a percepção da natureza aqui não se dá no abstrato, mas através do estado interno do herói lírico - o poeta. Nós vemos através de seus olhos, seus sentimentos já se tornam nossos sentimentos. Mas não há imposição mecânica, de forma alguma! Nossa própria vida e experiência estética é o indicador que verifica a veracidade do tom da lira de Pushkin. E este indicador sugere: o poeta é verdadeiro em cada linha! Assim, o tema do poema é o homem e a natureza, a relação da alma humana com o mundo natural. E a ideia é mostrar como, sob a influência da beleza da natureza, o componente criativo de uma pessoa desperta.