Análise comparativa de poemas de Pushkin e Lermontov, Tyutchev e Fet

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

A poesia dos clássicos da literatura russa é a chave para a compreensão de si mesmo, para encontrar as respostas certas para as questões colocadas. Entre os poetas, pode-se destacar aqueles que em sua própria obra eram semelhantes entre si e aqueles que eram verdadeiros antípodas. As primeiras ajudam a compreender e revelar certos temas mais profundamente. Este último, graças a um jogo construído sobre contrastes, devido à dessemelhança de personagens, atitudes, humores, nos faz fazer cada vez mais novas perguntas. Hoje, este artigo oferecerá uma análise comparativa de poemas de autores precisamente diferentes: A. S. Pushkin e M. Yu. Lermontov, bem como F. I. Tyutchev e A. A. Feta.

"Profeta" A. S. Pushkin

Para refletir as diferenças objetivamente existentes na obra de Pushkin e Lermontov, é necessário considerar a direção de sua atividade poética separadamente uma da outra. Isso pode ser ajudado pelos poemas mais famosos de ambos os poetas, dedicados ao mesmo tema, onde a diferença aparece mais claramente.

Então, o famoso "Profeta" de Alexander Sergeevich, começando com as palavras "Defino com sede espiritual, arrastei-me no deserto sombrio …", afeta, como o homônimopoema de Lermontov, o tema da poesia e o lugar do poeta no mundo das pessoas. No entanto, o trabalho de Pushkin foi escrito antes - em 1826 durante seu exílio em Mikhailovskoye, enquanto Mikhail Yuryevich criou seu próprio "Profeta" apenas em 1841.

O poema de Alexander Sergeevich está imbuído da ideia do renascimento de uma pessoa comum em poeta - uma espécie de porta-voz da voz de Deus e de sua vontade na terra, sacrificando-se em nome da iluminação incansável e inspirando a humanidade para boas e corretas ações. As metamorfoses do renascimento são dolorosas e desagradáveis, mas suportá-las é o dever sagrado do “profeta”. Como instrução, o senhor aponta para o personagem principal: “Queime o coração das pessoas com o verbo!”. Aqui está, o objetivo principal do poeta de acordo com Pushkin.

O poema é escrito no gênero de uma ode, em estilo elevado e solene, a fim de ex altar a importância da importante missão confiada ao poeta do alto. A poética da obra é caracterizada por inúmeros epítetos (“espiritual”, “ocioso”, “profético”, “trêmulo”), metáforas (“queimar com o verbo”, “estremecer o céu”), comparações (“eu coloco como um cadáver no deserto”, “como na águia assustada”). No conjunto, o poema tem um certo halo de divindade, uma atmosfera de verdade bíblica, que também é enfatizada por numerosos eslavismos antigos.

"Profeta" M. Yu. Lermontov

Ao contrário de A. S. Pushkin, o trabalho de Mikhail Yuryev, uma análise comparativa com a qual será realizada mais adiante, tem um foco completamente diferente. Aqui o poeta não é um profeta, mas um pária desprezado pela sociedade. Ele, comoem O Profeta, 1826, nascido para ajudar as pessoas, mas não mais necessário para elas. Os velhos o chamam de "tolo" satisfeito consigo mesmo, supostamente decidindo ingenuamente que é por sua boca que o Senhor fala, as crianças o ignoram. A alma jovem e sofredora do poeta é solitária, e seu destino é trágico. Só a natureza aceita, porque o próprio criador cuidou disso: entre bosques e campos de carvalhos, sob o brilho cintilante das estrelas, um poeta pode encontrar o entendimento.

O gênero do "Profeta" de Lermontov é uma confissão lírica. Escrito no mesmo tetrâmetro iâmbico do de Pushkin, aqui o poema permanece como não dito, interrompendo-se como no meio de uma frase, como no de Alexander Sergeevich, embora tudo de importante já tenha sido dito.

Agora é hora de considerar diretamente a análise comparativa do "Profeta" de Pushkin e Lermontov. Qual é a diferença fundamental entre as duas obras?

Análise comparativa de poemas de Pushkin e Lermontov

Como pode ser visto na análise acima, esses poemas de Lermontov e Pushkin diferem significativamente, se não na forma, pelo gênero e conteúdo. Embora o herói lírico de ambas as obras seja um membro rejeitado e solitário da sociedade, Alexander Sergeevich ainda mantém a esperança de mudar a situação, pois ouve uma instrução clara do céu, vê um anjo aparecendo para ele como mensageiro e se fortalece na conhecimento de que seu trabalho é sagrado.

A análise comparativa do "Profeta" de Pushkin e Lermontov também revelao fato de que o herói lírico do poema de Lermontov, que parece ser uma continuação de onde Alexander Sergeevich parou, é trágico e até perdido. Os sinais que lhe aparecem na forma de obediência da natureza são indiretos e não podem ser considerados no contexto de uma mensagem direta de Deus. Daí vem a perda total e absoluta de conexão com o povo, que não encontraremos com Alexander Sergeevich: o poeta de Lermontov se confundiu, perdeu sua estrela guia e foi forçado a vagar na escuridão.

Assim, uma análise comparativa do "Profeta" de Pushkin e Lermontov prova quão fundamentalmente diferentes eram as visões de mundo dos poetas. Suas visões diferentes se refletem literalmente em qualquer um dos produtos da criatividade de ambos os autores. Ao mesmo tempo, os escritores se complementam de forma muito colorida.

Criatividade A. A. Feta

Para realizar outra análise comparativa, deve-se consultar as atividades de Afanasy Afanasyevich Fet. Inovador na poesia, esse homem hoje ocupa um lugar especial entre os clássicos da literatura russa. Os poemas de Fet são um exemplo das letras mais refinadas e sutis, combinando o charme da forma e a profundidade do conteúdo. O principal para Afanasy Afanasyevich foi a expressão dos impulsos mais insignificantes da alma e do estado emocional, em conexão com os quais ele constantemente brincava com a forma, liberando-a e alterando-a de diferentes maneiras para transmitir todos os tons de sentimentos através dela. A natureza de Fet é humanizada ao máximo, o que é alcançado através de múltiplas personificações: ervas “soluçando”, “viúva azul”, acordando “com cada galho” aparecem diante do leitorfloresta.

É curioso que um dos poemas mais famosos de A. A. Feta chamado "Sussurro, respiração tímida …" é escrito completamente sem o uso de verbos, embora pareça que esta parte do discurso está levando em qualquer idioma. Aparentemente, Vasiliy decidiu ignorar ou refutar essa afirmação e rejeitou a ação. Usando apenas adjetivos e substantivos, ele criou um verdadeiro hino à natureza e ao amor.

Estilo e poética F. I. Tyutcheva

Ao contrário de Fet, os poemas de Tyutchev são letras profundamente filosóficas. Eles não têm a leveza inerente às obras de Afanasy Afanasyevich, mas o psicologismo é revelado, que se manifesta até na representação de paisagens. Os truques favoritos do poeta são a antítese (oposição), bem como o uso de inúmeros verbos e construções não-sindicais que criam dinamismo de ação e atividade de desenvolvimento do enredo dentro da obra. Os poemas de Tyutchev revelam nada menos que a atenção de Vasiliy para a personalidade de uma pessoa e os menores movimentos de sua alma.

Análise comparativa dos poemas e estilos de Fet e Tyutchev

Se falarmos de poetas em termos de comparação, deve-se notar que para Tyutchev, mais do que para Fet, a manifestação de notas e motivos trágicos é característica. É provável que isso se deva à biografia do escritor, que teve uma experiência de grande, mas triste, amor por uma mulher chamada Elena Aleksandrovna Denisyeva, cujo relacionamento foi considerado criminoso aos olhos da sociedade e constantemente condenado. Poemas do "ciclo Denisiev",por exemplo, Silentium!, “Oh, como mortalmente amamos…” e outros são os mais tocantes na obra do poeta, mas ao mesmo tempo não perdem a tristeza sem esperança.

Sobre o trabalho de A. A. O amor feta também deixou uma marca séria. Tendo se apaixonado por uma garota de família pobre, Vasiliy era pobre e não podia oferecer nada a ela além de seus sentimentos. No entanto, logo a menina morreu tragicamente. Vasiliy carregou a memória dela por toda a sua vida e seu próprio trabalho, mas, ao contrário de Tyutchev, essas memórias despertaram pensamentos e emoções brilhantes nele, o que resultou na criação de poemas inspiradores e cheios de vida, como “Eu vim para você com saudações”, "Noite de maio" e outros.