Alexey Savrasov - o fundador da paisagem realista na Rússia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

É incrível como o filho deste poderoso e desajeitado comerciante austero - Alexei Savrasov - sutilmente sentiu e não menos sutilmente refletiu paisagens primordialmente russas em suas telas. Aqui está um retrato de Alexei Kondratievich Savrasov por Vasily Perov.

O artista nos olha com severidade, mau humor, desconfiança. Como se perguntasse: “O que você acha do meu trabalho? Afinal, a natureza italiana brilhante não é retratada lá, mas apenas árvores despidas na primavera, o amplo Volga, vistas de mosteiros distantes ou do Kremlin. O que você vê neles?”

Vista Rural, 1867

Já tendo alunos, enquanto trabalhava como chefe da classe de paisagem na escola, Alexei Savrasov pintou a aldeia mais comum, localizada nas margens montanhosas de um riacho estreito, cujas encostas são cobertas com grama macia. formiga.

Em primeiro plano está um apicultor, colmeias e flores de cerejeira (não só os japoneses vêem a beleza das flores de cerejeira), enquanto os galhos das árvores ainda estão nus. Eles ainda não saíram da folha. Os troncos e galhos que se estendem em direção ao céu são curvados graciosamente e caprichosamente. É nosso - comum, escuro, apesar de um dia ensolarado e alegre. Ainda puxando defrescor da terra, e o ar que enchia o quadro já havia aquecido. Um rio, quando você segue seu curso involuntariamente, deságua em um lago ou em um rio maior. No horizonte há um estreito espesso arenoso claro. Um bosque de bétulas suavemente verde desce de uma pequena encosta até o rio. Alexey Savrasov mostrou o charme discreto das vastas extensões, a que todo russo está tão acostumado.

"Ilha dos Alces em Sokolniki", 1869

De minha Moscou natal, não precisei ir a lugar nenhum em busca de uma floresta densa. Em primeiro plano temos as habituais poças de barro, através das quais são lançados os gati para que o proprietário possa aproximar-se da manada de vacas a pastar na orla do pinhal.

Aleksey Savrasov olha amorosamente para a borda verde ao longe e a poderosa cunha da floresta de pinheiros que colide com ela. E, como sempre, vemos o detalhe favorito do pintor - os troncos nus do mastro da floresta, que se esconde perto do horizonte, fundindo-se com nuvens escuras rodopiando perto do solo. O próprio céu muda de tom de dourado claro no centro para um rico azul acinzentado. Um moscovita nativo, Aleksey Savrasov costumava ver essas cores discretas da região de Moscou desde a infância. Talvez mesmo quando ele fechou os olhos, eles estivessem em sua mente.

Primavera despida

É ela quem é retratada em uma pequena tela por Alexei Savrasov "As Gralhas Chegaram" (1871). Essa imagem é tão confiável que o olhar, como se você estivesse na rua, atravessa, não parando na neve com manchas descongeladas e poças sujas profundas, nas quaiso céu é refletido e arbustos de salgueiro crescem nas proximidades, depois para cima, até onde nuvens da mesma sombra que a neve abaixo flutuam na extensão azul.

Terrestre e celestial se unem. E acima de tudo está o barulho incessante das gralhas, brigando por seus velhos ninhos em bétulas enegrecidas com poderosos montes de galhos e construindo novos. O ar cheira a neve derretida e primavera. Bétulas brancas nuas com galhos finos são graficamente traçadas contra o céu. Uma igreja branca com um campanário ao longe e um campo e uma floresta que se estende até o horizonte. Que tipo de nativa é essa paisagem, que observamos em todos os lugares e em toda parte no meio não-chernozem da Rússia, essa é sua imagem mais generalizada. As pinturas de Aleksey Savrasov retratarão mais de uma vez o rosto do início da primavera, mas ele não criará uma segunda obra-prima. E quem mais escreveria isso?

Pinturas de Alexei Kondratievich Savrasov

A. G. Venetsianov. Mas o tema deste cantor da natureza estava mais inclinado a refletir a vida camponesa que ele via em sua propriedade. Savrasov está gradualmente se afastando das tradições românticas originais, onde as árvores são pintadas com coroas exuberantes, onde há enormes pedras cobertas de grama baixa, e todo o tom da imagem é escuro, e apenas o azul suave do céu coberto de nuvens brilham levemente - “Vista nas proximidades de Oranienbaum” (1854). Ele começa a examinar cuidadosamente cada estação, encontrando um charme especial para si mesmo nelas. Mas acima de tudo, troncos, galhos, galhos de árvores atraem sua atenção. Elescurvas caprichosas, quando alcançam o sol, seu entrelaçamento. O artista é atraído pelo início da primavera. O Dilúvio (1868) é uma imagem magnífica do despertar da natureza, que "saúda a manhã do ano através do sono."

Bétulas foram quase inundadas pela enchente. E aqui estão eles, refletidos no espelho de águas calmas, de modo que parece que vemos não apenas sua repetição, mas suas raízes, como uma coroa, que não pode ser vista de outra forma. Mais tarde, Maurits Escher, que explorou a simetria e o infinito, viria a esta técnica. Mas o inovador nesta área, que não estabeleceu tarefas tão engenhosas, foi sem dúvida A. K. Savrasov. O artista levantou muitos alunos que se espalharam sob sua asa. Seus nomes e obras tornaram-se marcos significativos na pintura russa (K. Korovin, I. Levitan, M. Nesterov).