Hollywood genial compositor Hans Zimmer, que tornou o cinema pungente

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

Não é nenhum segredo que a música é projetada para criar uma atmosfera no cinema. Nos tempos do cinema mudo, as composições musicais que acompanhavam a exibição permitiam colocar o público numa certa onda, para criar o clima necessário. Nesta fase, os melhores compositores do nosso tempo estão envolvidos na indústria cinematográfica, um dos quais, sem dúvida, é Hans Zimmer. É autor de trilhas sonoras para filmes cult, projetos de animação. Suas melodias são ouvidas na maioria dos jogos de computador, não sem razão em 2007 ele foi incluído na lista dos "100 gênios vivos do nosso tempo" e foi premiado com uma estrela pessoal na Calçada da Fama de Hollywood.

Primeira Biografia

Hans Zimmer, natural de Frankfurt am Main, tem raízes judaicas. Ele nasceu em meados de setembro de 1957. De muitas maneiras, seu interesse pela música foi determinado pela ausência de uma TV na família; em vez disso, o piano, no qual sua mãe tocava música, ocupou o lugar da coroa. Inicialmente, era de interesse da criança como objeto de estudo, que sinceramenteregozijou-se com o pai, que trabalhava como engenheiro. Mas logo as obras musicais de Franz Schubert, Johann Sebastian Bach e outros grandes compositores chamaram a atenção de Hans. Ele tentou compor pela primeira vez aos cinco anos, mas o primeiro trabalho foi mais como uma cacofonia de sons. Após a morte de seu pai, o menino encontrou sua salvação na música, foi com ela que tentou abafar a dor da perda.

O início do caminho criativo

A paixão irresistível pela música não parou quando o jovem Hans Zimmer se mudou com sua família para o Reino Unido. Frequentou uma escola privada, na qual não foi dado o último lugar ao desenvolvimento criativo das personalidades dos alunos. Ainda adolescente, começa a construir sua carreira musical, tocando teclado e sintetizador nas bandas Helden e The Buggles. No entanto, a música pop não era o formato que Zimmer aspirava, sua alma estava na indústria cinematográfica. E um dia, o destino lhe deu uma chance feliz, que mais tarde lhe permitiu perceber seus talentos naturais.

Conhecimento Destino

No início da década de 1980, Hans Zimmer conheceu outro compositor britânico, Stanley Myers, cuja trajetória conta hoje com mais de 60 filmes em que trabalhou como compositor de acompanhamento musical. É Stanley quem revela a um novo amigo todas as sutilezas do som das composições clássicas, uma orquestra sinfônica, e ele, por sua vez, apresenta o mentor ao mundo da música eletrônica. Como uma dupla criativacompõem músicas para os filmes "Moonlight", "My Fine Laundry" e "Nothing". Mas logo Hans Zimmer, cuja música encontrou seus fãs nos círculos cinematográficos, está lutando por uma carreira solo. O trabalho independente de estreia do jovem autor foi o acompanhamento musical do filme "Ultimate Exposure", e o segundo - a faixa-título de "Rain Man" já foi indicada ao Oscar.

Animação de sucesso

Uma dupla criativa internacional trabalhou na criação de todas as composições musicais do desenho cult "O Rei Leão" (1994). Toda a música foi composta por Hans Zimmer e as letras foram escritas pelo próprio Elton John. W alt Disney Studios ofereceu cooperação ao compositor após seu trabalho no projeto "The Power of Personality", Hans pretendia visitar a África e gravar, e posteriormente usar o jogo dos nativos em instrumentos nacionais. Mas os produtores temiam seriamente pela vida de Zimmer, porque após o lançamento de The Force of Personality, ele estava em desgraça com os políticos sul-africanos. Portanto, o compositor não foi liberado para a África, mas o músico Lebo foi contratado como consultor. E as trilhas sonoras sombrias de fundo foram emprestadas do réquiem de Mozart.

Música para filmes de grande orçamento

A abordagem inovadora do compositor alemão para escrever trilhas sonoras tem sido apreciada por muitos dos principais diretores de hoje. Vale a pena notar que Hans Zimmer tornou muitos filmes reconhecíveis graças às composições sonoras.

Por exemplo, "Iniciar"Christopher Nolan, em que o compositor conseguiu refletir plenamente a ideia principal do projeto. O acompanhamento musical no filme acelera conforme a dinâmica da narrativa, envolvendo o espectador no que está acontecendo, levando-o a mergulhar de cabeça nas reviravoltas da trama.

Ou "Interstellar" do mesmo Nolan, em que o diretor dava total liberdade ao compositor para as decisões musicais de seu autor. Baseado no som do órgão, Hans dotou o projeto de melodias inteligentes, emotivas e grandiosas ao mesmo tempo.

Atualmente, a trilha sonora da trilogia do Batman na qual Hans trabalhou tanto é difícil de julgar isoladamente. No episódio "O Cavaleiro das Trevas", o tema do violoncelo do Coringa é especialmente proeminente.

Coautoria

Há uma opinião de que Hans Zimmer dota as melhores franquias do nosso tempo exclusivamente com suas idéias musicais, mas isso está longe de ser o caso. Por exemplo, quando começou o processo de produção da primeira parte de "Piratas do Caribe", o compositor estava ocupado escrevendo a trilha sonora do filme "O Último Samurai". Ele não resistiu à tentação e, no entanto, escreveu o tema principal, e o jovem compositor Klaus Badelt, aluno de Zimmer, trabalhou no restante das composições.

Embora no final, "Piratas" não poderia prescindir de Hans Zimmer. Ele escreveu a música para as três partes seguintes, mas na quinta parte, seu protegido, o compositor musical Jeff Zanelli, novamente mostrou seu talento.

Revelando a ideia da história com música

caligrafia de Hans Zimmerjá reconhecível. O compositor não só ilustra a ação com música, como a torna parte integrante do filme, revelando sua ideia. Assim, a cada vez que começa a trabalhar na criação da música para o filme, Zimmer mergulha de cabeça em seu roteiro, a visão do diretor. Por exemplo, em preparação para as filmagens de O Último Samurai, ele estudou minuciosamente a história do Japão, as tendências étnicas na música da Terra do Sol Nascente. Em O Código Da Vinci, forçando o mistério, ele usa os motivos dos cânticos religiosos, todas as composições se aproximam em espírito das árias de ópera. Antes de começar a escrever música para Sherlock Holmes (2009), foi à Eslováquia para se fartar da cor da mentalidade cigana e da especificidade da sua música.

Agora ele está cheio de planos criativos e não vai parar por aí, dando bastante atenção à sua esposa Suzanne e seus quatro filhos.